铜管五重奏中音准与配合问题分析

2019-12-17郭震

黄河之声 2019年15期

郭震

（重庆师范大学涉外商贸学院，重庆 400715）

铜管五重奏是由五位演奏者组织的西洋管乐器演奏形式，在演出过程中需要不同乐器之间的相互配合，达到最终的演出效果。铜管五重奏包含了高中低三种完全不同的音色，其中圆号声音柔和，小号声音高亢嘹亮，长号和大号声音低沉有力。铜管五重奏在20世纪逐渐发展成熟，演奏的曲目大部分来自爵士乐和古典乐的改编，专门为铜管五重奏创作的音乐数量有限。随着西洋音乐影响力的扩大，我国出现了大批铜管五重奏乐团，为保证演奏效果，需要分析配合与音准的问题，以此来促进铜管五重奏水平的逐渐提高。

一、铜管五重奏的发展历程

铜管五重奏诞生于工业革命时期，但传播范围和影响力有限。随着科技的发展进步，信息互联网技术得到日益广泛的应用，铜管五重奏借助互联网平台逐渐被人们熟知和认可。铜管五重奏演奏的相关乐曲主要通过爵士乐或古典乐进行改编，单独的铜管五重奏演奏乐曲并不常见。铜管五重奏与钢琴四重奏、弦乐四重奏等均属于音乐重奏的演出模式，表演人数比较少，没有统一的指挥和标题，声音相对独立清晰，能够通过纯音乐的模式向听众传递其高雅和恬淡的情绪。早期的铜管五重奏作品主要包括文艺复兴舞曲、卡门幻想曲、战斗组曲等，随着艺术的发展进步，铜管五重奏对诸多经典作品进行系统的改编，包括命运交响曲、卡门组曲等，现阶段，各类铜管五重奏乐团数量持续增加，这些艺术家通过完美的配合和高水平演奏，促进了铜管五重奏的发展进步[1]。

二、铜管五重奏的乐器组成

（一）大号-铜管五重奏的基础

大号也被称为低音号，是铜管五重奏中负责低音演奏的乐器，也需要在演奏中发挥其伴奏的作用。大号与合唱团中的男低音类似，辨识度极强，演奏的音色和乐器结构特色鲜明。大号能够完善F调、C调、降B调、降E调的演奏。在铜管五重奏中，演奏者需要在胸前使用背带将大号抱紧，避免携带和演出的不方便。作为铜管五重奏最大的乐器，长度最长能够达到590cm，最短长度也超过270cm。大号演奏对演奏艺术家的技能有比较高的要求，如能够灵活运用，大号也能够完成查尔达什舞曲等节奏明快舞曲的演奏。

（二）长号

长号历史悠久，在公元前17世纪便已经得到广泛应用，目前使用的长号是在中世纪乐器萨克布的基础上演变而成。传统的长号主要应用于歌剧和教堂音乐的演出，在铜管五重奏中，长号作用突出。长号能够完成滑音的演奏，爵士气息浓厚，因此长号也被称为爵士之王。长号进行音高的调节主要依靠拉杆的伸缩，主要应用于C调和降B调，应用过程中不需要移调记谱，使用低音谱号标准注即可[2]。

（三）小号

铜管五重奏中，小号负责高音部分的演奏，这也表明其音乐在所有乐器中最高。在演奏过程中，需要依旧演奏曲目和具体编排对小号进行处理，演奏者需要利用气息流动，经过号嘴后引发气流振动发出声音。小号的组成部分包括机械、管体、号嘴三个部分，机械部分包括活塞的相关结构，形式为回旋式或直升式，演奏过程中需要使用固定音高进行演奏，并用高音谱号进行标记，目前使用的谱号包括C调、降E、降B等。

（四）圆号

铜管五重奏中，圆号主要负责伴奏，如演奏的音乐比较柔和，圆号则需要负责完成基础旋律演奏。圆号主要组成部分包括机械、管体、号嘴等，音乐宽广，其机械部分采用回旋活塞的模式，管体部分包括诸多圆形弯曲结构，演奏过程中需要通过各种按键和号管的延长进行音高的调节。圆号音色独特，被称为交响乐之王，目前主要采用的模式为四键圆号，整体音色柔和细腻，能够提高铜管五重奏的演奏效果。

三、铜管五重奏中音准影响因素

（一）听觉因素的影响

不同乐音会形成完全不同的振动频率，为保证铜管五重奏的整体音准，需要保证每个乐音均处在固定频率之上。铜管五重奏主要乐器为金属材质，周边环境等因素会音准产生一定的影响，，因此控制难度比较大。初学者在未经过长期系统训练的情况下，演奏过程中保证音准的难度比较大。在铜管五重奏中，除对按键位置的准确控制外，还需要利用自身的听觉，对音高进行准确的判断，很多初学者会将音准问题归咎于天气原因，但最根本的原因是演奏者对乐器不熟悉，无法对即将出现的音高作出准确的判断，听觉存在严重迟缓的问题。在日常训练中，需要采取手风琴以及钢琴等音高相对固定的乐器进行听觉练习，通过长音以及不同的音阶进行听觉稳定性训练，在这个过程中需要演奏者高度集中注意力，通过持续反复的练习，提高自身的听觉水平。

（二）气息因素的影响

气息是进行铜管五重奏演奏的基础因素，也是展现音乐作品情感内涵的最主要手段。在铜管五重奏中，气息需要随着作品旋律和节奏的变化而变化，需要演奏者经过长期的学习实现控制水平的提高。气息是判断演奏能力的重要指标，也是判断铜管五重奏中五位演奏者融合程度的标准，气息稳定会使乐音整体强度稳定，如气息不稳则会出现完全相反的效果。气息对铜管五重奏的音准有重要影响，为此应当加强练习，提高演奏效果。与独奏要求的音准不同，铜管五重奏中，长号具有诙谐的曲风，圆号相对柔和，大号稳，小号高亢嘹亮。铜管五重奏的音准主要包括绝对音准和相对音准，在乐器配合过程中追求相对音准，在单独演奏时需要保证绝对音准，在学习过程中均依据独奏的标准进行培养，以此来保证团体合作的效果。

四、铜管五重奏的配合

（一）节奏和配合

铜管五重奏中节奏的准确与作品完整密切相关，一旦其中某个环节节奏出现问题，会导致整体乐器发展失衡。单独乐器演奏进行节奏控制难度比较低，但在铜管五重奏中保证节奏完全准确具有一定难度。为保证演奏整体效果，需要演奏人员熟练掌握各种乐器的演奏节奏，明确乐曲的主要风格以及自身的和声性质，同时需要结合伴奏或主旋律的相关内容，保证乐器节奏的统一连贯。

（二）听觉和配合

听觉是影响铜管五重奏音准和配合的主要因素，演奏呈现出的不同音色需要依靠听觉的作用。当前，很多铜管五重奏乐团在演奏过程中注重节奏的准确性，但忽视了对音乐内容的倾听，导致演奏的效果过于死板，为此需要加强听觉的训练和配合，确保爵士乐等节奏散乱音乐的演奏效果[3]。

（三）情感和配合

音乐是作曲家情感的抒发方式，属于人类表达自身情感的高级模式，为提高演奏效果，需要铜管五重奏注重情感配合。比如在演奏欢庆这一乐曲时，五名演奏成员需要保证情绪的一致性，将乐曲欢庆的气氛准确的演奏，使听者产生强烈的情感共鸣，如演奏过程中缺少必要的情感因素，将会是演奏的乐器失去内涵。在实际演奏过程中，需要合理控制情感运用的程度，通过准确的表达实现配合成员之间的有效配合，保证演奏的音准，实现情感和技术的完美融合，促进演奏水平的全面提高。