电影《黑暗中的舞者》的艺术魅力

张 辉(吉林艺术学院，吉林 长春 130021)

《黑暗中的舞者》是半音乐剧，影片比较压抑，但是有不俗的反响，影片的导演拉尔斯冯特里厄，拍摄了许多类似的影片，大多树立了女性被人误解受尽摧残的形象。影片讲述了赛尔玛为了给自己的儿子治病所引发的一系列事情。在周围人的眼中塞尔玛是一个天真善良的人，总是微笑着面对生活，同时也是一个严肃的母亲，她会很严格地要求自己的儿子。当然关心塞尔玛的不止凯西一个人，作为房东的比尔夫妇，多年来从来没有涨过房租，还帮着塞尔玛照顾基恩，在塞尔玛没有给基恩买礼物的时候，给他买了他一直想要的自行车。杰夫是塞尔玛的暗恋者，他每天按时等候在塞尔玛上班的工厂外，希望可以开车送塞尔玛回家，可是倔强的塞尔玛拒绝了杰夫。一天，比尔来找塞尔玛聊天，因为妻子花钱大手大脚，比尔已经破产了，银行很快收回房子，比尔因为害怕失去妻子而没有告诉她实情。他把这一切都向塞尔玛倾诉了出来，作为交换，塞尔玛也告诉了比尔自己的秘密，原来塞尔玛之所以拼命工作，对待儿子也很吝啬，是为了攒钱给自己的儿子做手术。那天以后，塞尔玛的视力急剧下降，与此同时，比尔发现塞尔玛将攒的钱都放进了糖果盒中，比尔因为承受不住生活的压力，偷走了塞尔玛的积蓄。塞尔玛因为视力问题被工厂辞退了，回家发现钱被偷走了，她知道是比尔偷的，于是塞尔玛去和比尔争执。比尔求塞尔玛杀了自己，塞尔玛杀了比尔，把钱交给了为基恩做手术的医生，然后被逮捕了，被判绞刑。影片最后塞尔玛在行刑前唱着她生命中最后一首歌，影片结束。这部电影没有完美的结局，没有跌宕起伏的剧情，也没有一直以来作为悲剧的凄美，它所具有的只是冰冷的现实。

一、《黑暗中的舞者》艺术特征

(一)音乐的艺术特征

《黑暗中的舞者》利用与音乐结合的方式，很巧妙地将歌舞与故事相结合。影片中的主人公塞尔玛因为眼睛的问题视力逐渐下降，因此利用音乐更能与影片中的人物贴近，眼睛的失明和听力的灵敏，正好给予观众一种反差的观感。值得一提的是，塞尔玛所处的现实是残酷的，但是她对于音乐的热爱和对于音乐美好的幻想是美好的，两者形成对比，更加突出塞尔玛在现实中生活的艰难。电影的拍摄采用了纪录片的拍摄方式，利用了虚焦拍摄和手持拍摄的方式，更加体现了塞尔玛视力弱化的特点。塞尔玛在法庭上注意力并不在于审判的过程和结果，她关注的是法庭画家用素描笔在画板上画出的有节奏的声音，导演在后期又加上了音乐，素描笔在画板上画出的声音和后期的音乐两者相结合，形成了一段有节奏、有节拍的音乐。这一段表现出了塞尔玛心中对于音乐热爱的绝对自由，她是不受那个压抑法庭的约束的，这与法庭上的严肃和压抑形成了鲜明的对比。影片中利用音乐的片段数不胜数，但是都与拉尔斯冯特里厄导演提倡的“十诫”相符合。所谓的“十诫”其中一条就是：“画面与音乐不可脱离。”从影片中可以看出每一帧画面都有音乐相对应，画面与音乐的融合使得影片的中心思想更加突出，给观众的代入感更加强烈，更有利于情感的迸发和表达。这部与音乐相结合的影片给人以真实的感情，没有太多的特效，也没有华丽的辞藻，但就是能够引起观众的共鸣，给人以想象不到的艺术效果。

(二)美学的艺术特征——冲突

《黑暗中的舞者》还利用了美学的特征，展现了影片的冲突之美。电影中的镜头给人一种眩晕的感觉，镜头不停地晃动，但这并不是因为镜头的外部原因，而是因为导演想要拉近剧中主人公与观众的距离。当塞尔玛与朋友交谈时、在工厂工作时、和儿子玩耍时，这些镜头就好像是我们生活中的记录，并不是在拍摄电影。特别是塞尔玛面对镜头时的羞涩，就像聚会时有一个镜头突然冲你对焦，你会露出羞涩开心的表情一样，一切都是那样真实，让人很快地拉近与主人公的距离，感受着主人公的情感。镜头的晃动停在了歌舞的时刻，这些歌舞的镜头平稳而且精彩，美轮美奂，没有特别的修饰却让人记忆犹新。主人公塞尔玛与杰夫在火车上的一段舞蹈更是令人惊叹，这便是一对冲突，真切似生活，美妙得又让人感觉不切实际。幻想越是美好，现实就越是残酷，也许，这就是现实的残酷与塞尔玛内心美好的对比吧，让人感觉无奈却又无能为力。在影片最后塞尔玛被送上绞刑架的时候，她仍然唱着她热爱的音乐，沉浸在自己美好的幻想之中，对于她来说，这是她最后与这个世界的交集，是对于生活的一种告别，她没有难过，而是一切都归于了平静。电影的制作背景是比较特殊的，与其说是与歌舞片的结合使传统歌舞片回归，不如说是在精神上背叛了传统的歌舞片形式。人生从不缺乏遗憾，也许是伴着遗憾死去，但是一颗平静的心是克服遗憾最好的方式。《黑暗中的舞者》是传统音乐歌舞片的结束，也是电影新时代的到来，虽然没有体现对于传统音乐歌舞片的不舍，但是也能够感受到对于传统音乐歌舞片消失的惋惜。影片中的冲突并没有让人感受到不舒服或者剧情拖沓无逻辑，恰好相反的是，影片展现了一种冲突之美，让观众眼前一亮，不俗套且高级。

二、《黑暗中的舞者》突出的主题

《黑暗中的舞者》展现了20世纪60年代美国华盛顿社会底层的一面。这部影片实际是反映了社会中的黑暗，也讽刺了当时的社会状况，因此，对于这部影片就有了爱憎两极的局面。这部影片中诉说的现实让人难以接受，因为它描绘了现实的残酷性，让人们感受到了危机感，但是里面有些场面却又发人深省，感人至深。这部影片也被称作是同现实激烈碰撞的质朴而伟大的音乐剧，一首关于执着信念的赞美诗。该影片赞颂了主人公塞尔玛伟大的母爱，还有内心的执着和真诚，塞尔玛从没有放弃为自己的儿子做手术的机会，一直攒钱，从未放弃，同时也反映了人性的美好，房东比尔夫妇从没有给塞尔玛涨过房租，并且在塞尔玛儿子过生日的时候还送给他自行车。但是人性的美好总是抵不过现实的残酷，比尔还是没有抵抗住生活的压力，将黑手伸向了塞尔玛一直攒出来的钱。即使后来被塞尔玛发现也不想归还，比尔没有自杀的勇气，便让塞尔玛杀了自己，还央求塞尔玛不要说出自己偷钱的原因。这一情况也就使得塞尔玛没有了辩解的机会，塞尔玛在法庭上不为自己辩解，是为了保住比尔的尊严，但是塞尔玛的单纯和善良并不能解救她自己，影片再一次地批判了现实的残酷，和美国下层人民力量的弱小和无助。

三、结 语

影视艺术是一门视听结合的艺术，音乐和舞蹈是作为影视艺术中非常重要的组成部分，和影视画面有机组合一起形成了电影，完美地融合才可以共同构成美妙的电影作品。电影《黑暗中的舞者》就是将人与人之间的情感依靠着音乐舞蹈艺术表达出来，音乐舞蹈艺术的融入将这故事讲述得非常全面动人，使得电影在现实的残酷与人性的美好中的主题下，引起了观众的共鸣。影片《黑暗中的舞者》中塞尔玛的单纯善良和残酷的世界形成鲜明的对比，以及她对音乐的美好幻想和现实痛苦的对比，通过音乐和舞蹈将影片的主题表现出来，这样的安排使得观众通过音乐舞蹈的刺激，将情感接收并得到迸发。总而言之，这无疑是一部伟大的影视作品。