谈二胡演奏中的三调一调身、调息、调意

摘要：随着社会生产力的发展，文艺日趋繁荣，近年来，媒体和舞台所能耳闻目睹的舞台艺术作品中，姐妹艺术的相互渗透，引领着当代的观众对二胡演奏艺术的表演形式，演示魅力，观赏价值情不自禁地苛求起来。作为一名多年来学习舞蹈和二胡专业的演员，我认为用舞蹈中的身韵来演示二胡演奏中的“三调”这种训练方法是极为科学的，值得二胡界参考和借鉴。

关键词：二胡表演中的调身、调息、调意;艺术实践

一、前言

作为一个器乐演奏者不仅要具备“正确的演奏姿势、完整的技巧操作及合理的音响（强弱）处理”，同时还要具备形体表演能力。

二、调身

调身的基本要求是身形要端正，身体要放松，气运要自然，在二胡演奏中做到松而不懈，紧而不僵，所谓“行不正则气不顺，气不顺则意不守，意不守则气散乱”，说的就是这个道理。二胡界可以尝试借助戏曲中的身法来构造自己的身韵训练教材，二胡身韵训练的基本原则有以下几点：

（一）强调演示运动符合二胡本体艺术演奏动作的表现逻辑。

（二）强调“以腰为动力之源”而构成的以手为主导的手臂，以眼为中心的面部和胸部，以颈为小轴的“身法”从演奏中提取的动作元素为：转、倾、仰、侧、摇等。

（三）强调“意到气到，气到音到，”“以神领形，以气导引，”“伴随呼吸的‘提、沉、冲、靠、含、仰、移动态归于基本演奏动作之元素。”真正做到“形神兼备，身心并用。”

三、调息

调息的要求是深、长、细、匀，这必须要有两个前提，一是要调整好姿势，使身体保持自然、放松，二是要有安静的环境，情绪宁静，不存杂念。气息运用的能力在二度创作中直接关系到演奏者“心灵参与”的程度，这里还只是对长弓运行与情感张力的同构进行最基本的体能训练--加大肺活量，并把这种肺活量化为力与气，输送到音响中去，使“情动于心，气行内，力发于外”，最终达到“心与意合。”

四、调意

调意的目的是调整出下意识的出现，意识演奏到一定程度，也可以用意念来提高自我组织，自我控制和自我修复能力，比如，一个音按不准，可以快速地，瞬间把它调整过来，通过意念演奏可以使我们最大限度地达到表演上的最佳状态，艺术上的完满，从而达到心神俱佳的境界。

舞台上，表演者从思维流程到操作流程，技术与技术交替地占领着主导地位，“三力”在时间艺术的运行中得以考验：

（一）精力--坚持心理专注的精度。

（二）体力--驾驶物理技术的技能。

（三）心力--挑战生理运动的极限。

“大演奏家登台表演时，思维中是众多意念交替闪动的，而不是一个意念始终占据整个思维过程。”

心理专注的演奏家，一旦登台，便进入规定情景，演奏心理在有效时空中实现着两个我：

1.所表演的“我”：

（1）我具备成熟的技术技巧;

（2）我具备良好的艺术修养;

（3）我具备优美的演示姿态;

（4）我对作品的表现是合理的、完美的、自信的。

2.在作品中的我

（1）“我”就是作品中的真实角色;

（2）“我”赋予作品中的“思想感情与音乐运动的同构”是符合逻辑的。

我们在艺术实践中，需要体现的是对音乐作品的“舞台驾驶能力”，它包括基本技术，特殊技巧和表演技能。我们可以针对作品，构思精密的演奏方案。

如：当我在演奏《姑苏春晓》这首乐曲，我认为应该注意的是：

3.心理线（形象思维线）;

4.想象线 （激活感受线）;

5.表演行为线（肢体语言）。

首先是引子段，表现的是一幅野清晨的画面，模拟求神似的奏出牧笛和鸟叫之间的逗趣，从而使音乐变得灵动而幽静。因此当我们在奏出引子的第一个音时呼吸一定要稳，不能断，更重要的是在演奏这一段时我们要有灵感的思维、乐思、幻想和意境感，也就是说当我们把旋律打开后不光要有足够的内容情感来填补它，还要做到“守意”，要由“心”发出，奏出音乐的“本质”。

五、结论

综上所述，一个演奏员能受到观众青睐，是因为他不仅具备“正确的演奏姿势”，“完整的技巧操作”和“合理的音响（强弱）处理”，而且在“奏”的同时，还称职地完成了“演”的“角色”，“演示姿势”具有“正确姿势”所不能代替的功效，因为“姿态”包含“神韵”，而“姿势”仅限于“动作”或“摆布”，从坐着到站着，从拉奏到演奏，追逐当代的审美理念，对二胡表演的探求，在当代的文化语境中构建符合民族审美情趣和二胡演奏动作表现逻辑的器乐文化形式是非常必要的。然而，形体动作是演奏者内心情感体验外部表现的延伸，是为表现音乐作品的艺术内涵服务的。是器乐演奏不可缺少的组成部分。但构建身韵训练绝非作为衡量、提升，其可行性、科学性与系统性还有待于实践来检验。

參考文献：

[1]冷永铭.论唤起演唱激情的基本能力、方法与途径[J].中央音乐学院学报，2002（1）：63-69.

[2]赵砚臣.调身调意调息和重力运弓——从生理学、心理学及生物运动力学的角度谈二胡演奏原理[J].音乐学习与研究，1989（2）：2-13.

[3]于平.风姿流韵[M]中国人民大学出版社，1999.

作者简介：储发发，景德镇市艺术创作研究所。