谈音乐剧表演式教学在小学音乐欣赏课中的实践与研究

杨旦妮

摘要：将音乐剧表演引入小学音乐欣赏课的教学中，不仅有助于开启学生的音乐思维，同时还能培养与锻炼学生的音乐素养，推动学生智力与非智力因素全面发展。因此，通过音乐剧式教学让学生融入到教学情境中去，综合提升他们的能力是音乐教学的应然诉求。本文亦将重点来探讨如何提升小学音乐剧课堂教学的策略和方法。

关键词：音乐剧式教学;小学音乐欣赏;实践研究

1缘起：一幕别开生面的音乐剧表演——揭开面纱。对比出新

在音乐欣赏教学中为了让孩子了解更多与作品有关的知识点，便会不由自主地陷入说教式教学，长而久之，学生没有了灵动的创造性、也僵化了想象力。如何找寻这些被遗忘的音乐，让学生真正走进艺术？笔者尝试在欣赏课教学中采用音乐剧表演式呈现，让学生愿意积极地参与到教学中来，更在表演过程中深入了音乐内核之中，真正享受了一场音乐盛宴。

2践行：一次扎根课堂的教学探索—寻“径”突破。逐步推进

2.1唤醒纯真的童心，与音乐剧亲密接触

将音乐剧表演式的教学引入课堂，第一步是让学生了解它、走进它。作为有心人，我们通过各种媒体不难找到一些优秀的、适合学生观看的儿童音乐剧或者现代音乐剧。基于学生的鉴赏能力和有限的课堂组织时间，尝试采取分段或分场景欣赏的方式：观赏前，围绕音乐剧话题，让学生带着问题去观看;过程中，畅谈最喜欢剧中的角色和特点;结束后，对学生的回答进行点评，通过思考和感悟，体会其中的内涵。

2.2打开倾听耳朵，走进音乐剧的风格与特点

在音乐欣赏课中，要求孩子们用心倾听，仔细对比节拍、节奏、速度、力度、音色、风格、形式等音乐元素，有时在同一作品中进行对比，有时对不同的作品进行对比。当然，我也深知曲式结构是最基本的音乐形态之一，所以，课上不断强调通过分析音乐的语境，来达到“视界融合”，进一步追寻音乐的内在意义。这样循序渐进，出见成效后便将学生进行分组，设定几个不同的场景，给予每组学生一定的表演题目，让学生结合自己的想象进行小组创作。

2.3激发模仿的潜能，进行音乐剧片段式表演

片段式表演是指根据乐曲段落或故事情节片段进行教学的方法。纵观人音版12册教材中的欣赏曲目，其中不乏优秀的又适宜于音乐剧表演式教学的范例。采用片段式表演，可以让学生在教师的引导下律动化、个性化地表现音乐，通过设计和表演情境来了解故事情节，从而达到深入理解音乐作品的终极目标。

2.3.1甄选作品，充分准备

选择音乐欣赏内容时应注意，教学内容要具有音乐表演性并根据音乐剧表演式教学的需要将音乐、舞蹈、表演、舞美等元素有机地融合，服务于音乐课程的整体要求。因此，在演绎音乐作品前，要做好充分的预设。首先反复聆听作品，直至熟悉音乐的每个节奏点;其次每个表演组在台上的位置，每个参与表演的学生的位置都要预设好，道具组在什么时候布置场景学生也要实现熟练。

2.3.2分组排练，个别指导

首先展示剧本内容，让学生能看到剧本;其次引导学生选择一个适合自己的角色来表演，让每个学生真正投入表演、从体验中获得自我认知，明确自己的能力和合适的角色。然后让学生根据音乐排列图片、模仿动作、分析音乐元素变化、争当小小音乐家……

2.3.3组织评价，提升能力

展示环节中首先采用出示头饰或者表演导入的方法，吸引学生注意力，让学生从分组表演的兴奋中收回来，使他们更好地进入角色;然后和学生一起认真观看各组的表演，引导他们从对白、唱段、表演方面简单却不失专业地评价同伴的表演，老师则可以从音乐作品的内涵进行分析，提出一些需要注意的细节，引导学生感悟对音乐作品的理解与演绎是否正确。

2.4调动创造的灵性，演绎音乐剧内涵

2.4.1多向互动，构建教学情境

音乐剧的表演不是一朝一夕就可以完成的，需要学生们进行多次的演习才能达到最好的效果，教师应该在学生课后排练的时候积极参与，给学生进行专业性的指导和鼓励，保证最后的效果;课堂教学的时间和空间限制，需要教师打破常规教学机制，将课堂教学延伸至可谓，实现多元化的教学情景。

2.4.2自主创作，体验编创乐趣

“授人以魚，不如授之以渔。”当孩子们的表现力日趋成熟，则要鼓励他们选择喜闻乐见的故事，采用已有的音乐素材来进行设计和表演。选择歌曲（乐曲），生成故事。学生学习过的歌曲能够在无形中拉近学生与音乐剧的距离，降低音乐剧的难度，同时还很容易被生所接受;然后实践表演，修订剧本。剧本完成后，在课堂中实践不断改进，通过对比学生的兴趣特点、接受能力、氛围效果等多方面的因素来实现。

通过表演，孩子们更懂得如何聆听音乐，感受世界。音乐剧表演式教学就像是一辆列车，带领孩子去体会不同的世界，感受不同的情感，在这辆列车上，孩子们获得更多的音乐知识。