咏叹调《求爱神给我安慰》的艺术特征和演唱分析

刘苒漪

摘要：《求爱神给我安慰》是莫扎特歌剧《费加罗婚礼》中的著名咏叹调，作品成功塑造出了伯爵夫人这一经典形象，直到今天还在世界舞台上广为传唱。鉴于此，本文简要介绍了这首咏叹调，分析了其艺术特征所在，并就演唱要点进行了总结。

关键词：《求爱神给我安慰》   艺术特征   演唱分析

中图分类号：J617.2                   文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2019）09-0156-02

一、咏叹调《求爱神给我安慰》简介

由莫扎特创作于1786年的歌剧《费加罗的婚礼》，是歌剧史上一部扛鼎巨作。作品改编自法国作家博马舍的同名戏剧，是第一部以小人物为主角的平民歌剧。《求爱神给我安慰》是剧中女主角之一伯爵夫人的咏叹调。当时自己的丈夫正对女仆苏珊娜心存不轨，这让伯爵夫人感到十分难过，这首咏叹调正是自己当时的心声。她祈求爱神给于安慰和帮助，让丈夫回到自己身旁。既让人心生同情，同时也揭示了当时贵族生活的真实状况，表面上是富足奢华的，其实背后却有着难以言说的苦衷。“在歌剧 《费加罗的婚礼中》女高音伯爵夫人的人物形象深入人心，在时代背景和封建专治的双重压迫下莫扎特将人物塑造发挥到极致，更好地体现了莫扎特的创作灵感和思想，展现了莫扎特的歌剧风格。”[1]

二、咏叹调《求爱神给我安慰》的艺术特征

（一）形象方面

歌剧《费加罗的婚礼》之所以大获成功，一个重要原因就在于塑造出了包含伯爵夫人在内的多个经典形象。具体到伯爵夫人来说，首先，伯爵夫人是不幸的。在婚前，丈夫曾苦苦追求自己，而自己也被丈夫的执着所感动，从此嫁入了豪门，过上了贵族生活。不曾想丈夫居然对女仆心存不轨，这对于自己来说无疑是晴天霹雳，无奈之下，只能祈求神明保佑自己。其次，伯爵夫人是高贵的。在爱情变故面前，她既没有寻死觅活，也没有恶语相向，只是默默的向爱神求助，如果不能改变这个现状，自己宁愿去死，展示出了其与生俱来的高贵气质。最后，伯爵夫人是宽容的。在与费加罗和苏珊娜联手惩罚了丈夫之后，伯爵夫人仍然原谅了他，并与丈夫重归于好，可见伯爵夫人是善良而宽容的。可以看出，伯爵夫人的形象是十分真实的，其形象变化过程与观众的心理预期是完全吻合的，所以才会被观众所牢记。

（二）曲式方面

古典主义音乐以理性、严谨和均衡而著称，对此在这首咏叹调中也有着鲜明的体现。作品采用了典型的二部曲式结构，由AB两大部分组成，显示通过一个17小节的引子引出全曲，让观众形成了相应的期待感。18-25小节是作品的A段，有两个平行结构的乐句组成，且两个乐句之间带有停顿，正是对伯爵夫人叹息声的精准描绘。在经过了一个简短的间奏后，乐曲进入了B部分，旋律也进入了高音区，先是通过三次小连线表现伯爵夫人的忠贞，随后又通过材料反复的手法展示出了其想要挽回爱情的渴望。最后两个小节的长音，则预示着故事还没有讲完。伯爵夫人能够挽回自己的爱情？还需下回分解。可以看出，整首咏叹调的曲式是精致而凝练的，内部构成条理清晰，起承转合分明有序，每一部分都有着各自的作用，又有机组合为一个整体，正是古典主义音乐的典范之作。

（三）旋律方面

在这首咏叹调中，作品先是以小广板的速度开始，这个引子带有一定的悲伤色彩，为全曲的情绪奠定了基调。A段中的“求爱神给我安慰”一句，旋律起伏不大，而是重在突出一种吟诵感，由此表现出伯爵夫人万般无助的心情。第二部分的三个乐句中，前两个乐句主要表现为一种递进的关系，多为二度和三度的小跳，也展示出了伯爵夫人此时内心的慌乱。第三个乐句“或者让我死亡”十分有特点。按照常理来说，既然已经联想到了死亡，那么情绪应该是十分激烈的，对应的是大起大落的旋律，但是莫扎特却偏偏反其道而行之，采用了平稳进行的方式，深刻诠释出了什么叫做“哀莫大于心死”和“于无声处听惊雷”。接下来的旋律则采用十六分音符缓缓上行的方式，来刻画伯爵夫人的痛苦和挣扎，而随后的下行则表明这种挣扎是徒劳的，最后再次用下行旋律表现情绪高点的手法，让观众对伯爵夫人的心情感同身受，也获得了唯美和抒情的美感体验。

（四）和声方面

古典主义时期，和声的价值和作用被提到了前所未有的新高度，这一点在《求爱神给我安慰》中也有着鲜明的体现。在乐曲的引子部分中，莫扎特特意采用了降E大调主音的大三和弦，同时配以连续的十六分音符，一方面营造出了一种哀伤的氛围，一方面则意在给人以焦躁不安之感，正是伯爵夫人当时心情的真实写照。A部分中，莫扎特又使用了转调的形式，暗示着伯爵夫人的挣扎是徒劳的，一切都还是要回归于原点。高潮部分中，则使用了七个连续的八分音符上行和 T 持续的方式，让旋律和伴奏呈现出鲜明的对比色彩，再次对伯爵夫人的心境予以了精准展示，充分发挥出了和声所特有的烘托、对比等作用，同时也展示出了莫扎特精湛的创作技法和开放的创作理念。

三、咏叹调《求爱神给我安慰》的演唱分析

（一）饱满灵活的气息

虽然《求爱神给我安慰》整体演唱难度不大，但是在气息方面却有着饱满和灵活的要求，方能获得流畅、自然的演唱效果。以28-29小节为例，此处从谱面上看旋律是中断的，但是为了获得情感表现的连续性，所以不能真的停顿下来，而是利用饱满的气息继续演唱。40-43小节处同样也是如此，要求一口气唱完，不能频繁换气而导致音色变化。而除了儲备充足的气息之外，还要求对气息进行灵活运用。如18-19小节，此处的乐句较短，音域较低，所以仅使用少量的气息即可，如果气息过多，反而成了负担。可见虽然乐曲整体演唱难度不大，但是有很多细节之处对演唱者的气息运用提出了较高要求，需要演唱者通过全面分析，予以有机把握。

（二）清晰准确的吐字

在外国作品的演唱中，语言无疑是十分关键的，虽然演唱者都接受过相应的语言训练，也做好了充分的准备，但是由于环境、心理和生理等方面的原因，在演唱外国作品时，仍然会出现吐字不清的现象，从而使演唱质量大大折扣。具体到这首作品来说，主要有以下几个难点需要灵活把握。首先是20小节的“qualche ristoro”一句，在演唱“sto”时“o”嘴型要呈圆型状态，确保声音的畅通，而演唱“ro”时，以为的“r”是颤音，所以舌尖要充分放松，让声音在气息的冲击下自然的发出。其次是22小节的“al mio duolo，a miei sospir”一句，该句中的“miei”是一个半开口音，又有四度的跨越，所以很容易出现的音高偏低的情况，需要演唱者一方面注意气息的下沉，一方面保证喉咙的稳定，用圆润的口型进行演唱。只有将每一个字词都清晰送入观众的耳中，才能实现演唱的基本价值和意义。

（三）真实自然的情感

伯爵夫人的形象之所以是深入人心的，一个重要原因就在于观众获得了深刻的情感体验。所以需要演唱者表现出真实而自然的情感。首先，演唱者要将自己想象为伯爵夫人，借助于个人的生活经验，对伯爵夫人此情此景下的行为和情感进行剖析。通过分析可以看出，伯爵夫人表面上看去是富足和幸福的，但是却遇到了情感上的波折，陷入了无助的境地中，而且这种痛苦也是无处倾诉的，不禁令人心生同情。而演唱者正是要表现出这种真实的状态。其次，演唱者要对如何表现情感予以有机把握。强调情感表现，并不是要求演唱者要使用多大的音量，或是泣不成声，而是要做到精准而克制。特别是在该曲中，伯爵夫人虽然遇到了情感上的波折，一度万念俱灰，但是却仍然有着骨子里的高雅和善良，所以喊叫和泣不成声都是不合适的，而是要表现出一种极度压抑和克制，才能塑造出真实而鲜活的人物形象。

综上所述，“莫扎特将世俗的欢乐与高雅的音乐相融合，传达平民的心声。”[2]《费加罗的婚礼》作为其代表作，无论是在形式上还是内容上，都达到了一个前所未有的新高度。咏叹调《求爱神给我安慰》，既是该剧中的重要唱段，也成功塑造出了伯爵夫人这一经典形象，因此应得到每一个声乐学习者和演唱者的关注和重视。体验作品独有的审美特征，并利用流畅的气息、清晰的咬字吐字、连贯的呼吸和真实的情感抒发，声情并茂的演唱作品，这既是作品的价值和魅力使然，也是当代人对莫扎特这位大师最佳的缅怀。

参考文献：

[1]陈亭伊.古典时期莫扎特歌剧中女高音人物形象分析——以伯爵夫人为例[J].当代音乐，2018，（07）：135.

[2]靳冉.莫扎特歌劇作品的艺术特色——以《费加罗的婚礼》为例[J].当代音乐，2018，（08）：87