“春夏秋冬套组”的艺术特征与泥绘之美

施 昌

图1 春夏秋冬套组

人们在劳动中感悟美，形成美的意识，由此创造出一件件具有东方美学特征的精致艺术品，将这个古老国家的审美价值和文化品格一一体现出来。

紫砂壶是茶道文化在中国兴盛的一个侧面证明，人们为了能将茶叶的特质完美保留并在茶道活动中增添高雅文化的气息，或许一直在琢磨打造一件极好的茗器，紫砂壶的出现满足了人们的愿望，也就随着茶道文化的代代相传而广泛流传。

紫砂壶造型艺术极为多样，通常都是一件茶壶配以几个茶杯，两件组合的紫砂壶也并不少见。图1是由四件紫砂壶组成“春夏秋冬套组”艺术主题作品，四件紫砂壶造型相同，以不同的颜色和泥绘装饰来表现四季之景的变化，在颜色、绘画的组合之中体现出自然界的丰富多彩和紫砂壶艺术的强大表现力。

“春夏秋冬套组”在造型上是相一致的。壶身小巧精致，是从方形壶变化而来的。壶身底部略宽，上部略窄，线条圆润流畅，边角处理的温润典雅，以体现出紫砂壶柔和的风格。壶底部的几何形壶脚托起全壶，更显雅致端庄。

壶嘴与壶把手都为传统造型。壶嘴紧贴壶身，线条平缓但富于变化，总体硬朗健壮但不乏灵动气息。壶把手呈倒把，宽大有棱角，贴合人手部轮廓。与壶身相接处则进行了特殊的几何处理，上端则带“飞”，飘逸而自由。壶盖为压盖，弧度优美，与壶身相符。壶钮为经典的桥状壶钮。整件紫砂壶造型简约，立体感强。

“春夏秋冬套组”表面均打磨的细腻光亮，绿色的犹如翡翠，黄的如骄阳闪耀，红的有深秋滋味，棕的犹如冬天寂寞。四种颜色恰好体现出春夏秋冬的不同性格，将四季的色彩斑斓体现出来。泥绘是紫砂壶装饰的一种技法。先用泥浆堆绘于壶的坯体上，再用专业工具进行精雕细琢，凸显质感。泥绘的经典装饰有山水画、花鸟图或者诗文，在茶水的常年泡养之中泥绘纹样也会越发鲜亮生动，为紫砂壶增添生机之感。

“春夏秋冬套组”的泥绘纹样是同一场景在四季之中的不同变化。春季树木翠绿茂盛，将天地装点成一片春潮景象。夏季烈日当空，将山林亭子染成一片金黄，有人泛舟水上来消暑纳凉。秋季树叶开始变黄，天地之间是一片秋高气爽的景象，山林在红叶装点之中犹如披上了嫁衣。冬季大雪将天地装点的银装素裹，山林、亭子都掩映在白雪之中，这就是沉默的冬季。手工艺人运用彩泥绘坯，将四季之景的特点运用鲜明的色彩表现出来，在壶中山水画的变化之中感悟时间的流逝和四季的不同特点。“春夏秋冬套组”的泥绘画作十分精湛，壶面空间本身比较有限，然而泥绘画作却是清晰具体，每一个小细节都表现的十分清楚。在颜色的配合上，丰富而不显杂乱，将自然界的那种生机盎然和丰富多彩表现的淋漓尽致，给人以美的感受。

这组紫砂壶虽然造型一致，在泥绘上也趋于相同，仅在颜色上表现出自己的个性特征，这样就体现出一种求同存异的风格。手工艺人对于自然之景及其变化是非常熟悉的，因此能够将每个季节最有特色的一个部分体现出来。我们也可以说此件紫砂壶所展现的是泥绘之美，它体现出泥绘装饰对于紫砂壶艺术表现的重要作用。

泥绘是紫砂壶艺术重要的装饰技法之一，它为紫砂壶增添了艺术个性，也使紫砂壶更具美感特征。通过对“春夏秋冬套组”的分析，我们对泥绘艺术的特色有所了解，同时也感悟了此组紫砂壶的美感特征。正是有了这些丰富多彩的艺术形式紫砂壶才能够越发地吸引人，才能在发展中不断完善自己，创造新的艺术高峰。