“玉方”壶创作漫谈

陆小明

图1 玉方壶

宜兴紫砂壶是中国传统手工艺品中十分重要的一个分支，历来就备受大众的关注。这其中，包括了藏家、用户，也包括着制壶艺人本身。紫砂壶创作犹如一门学问，它从最初的粗陶器皿逐渐演变成集艺术、文化和实用功能于一体的高雅艺术品，赋予了创作更多的空间和更高的要求。紫砂的可塑性极强，这也使得其在造型设计上可以表现出更高的包容性。因此，在进行文化性能的表达上，紫砂壶文化所能接纳的内容就极为丰富。一方面，它从传承出发，以中华传统文化为核心载体，博古通今，博采众长；另一方面，它又从创新出发，与时俱进地表达贴近时代、贴近现实的文化内容。不管是传承还是创新，紫砂壶文化总能满足大众需求，使之从作品中得到文化与审美的双重共鸣。

回归到具体创作中去，设计一把紫砂壶，它需表现何种文化内容，它应选择怎样的表现形式，它能够得到怎样的表现效果等，都是一位制壶艺人需要去考虑的问题。有的人注重内容，有的人注重形式，但在笔者看来，内容和形式都是服务于效果的，也就是说，在选取题材时可以尽量扩大范围，在具体表现上不必过分拘泥于形式，比如造型或装饰细节，而应通过恰到好处的搭配，既表达了内容，又丰富了形式，最终点明主旨，实现文化层面的互通共鸣。

紫砂壶“玉方”（见图1）就是笔者近期所创作的一件作品。顾名思义，这是一件以中华玉文化为题材，于形式上主打方器的作品。通过这把壶，玉文化的内涵和人文精髓能够在不同的读者心中引起反响，从而唤起他们对传统文化、对中华文明的敬仰之情，并能从中领悟到属于各自的玉文化启示，这才是“玉方”最终所追求的艺术境界。

宜兴紫砂与中华千年玉文化有着十分密切的联系。一是紫砂壶形制丰富、古朴典雅，和玉一样，不仅材质稀有，更富于艺术魅力和收藏价值，在历史上一直被文人雅士推为收藏珍品；二是紫砂壶的创作题材极富包容性，传统文化更是为其输入了源源不断的素材，在这其中，玉文化就是十分重要的一支，紫砂壶作为玉文化的优秀载体，以实际具象的形式，向世人传递深邃的文化意境和精神格局，从而进一步推动了紫砂艺术的发展历程。

中华玉文化历史十分悠久，可以说，它是伴随着中华文明的起源而发展的，时至今日依然长盛不衰，在一代又一代的中国人心中塑造起十分宏伟的形象。玉文化的实质载体就是各类玉器，玉器形式丰富，作用各不相同，因而在其进行紫砂壶的造型设计时，笔者认为不必过于强求塑形的逼真性，神韵的提炼传达更为生动有效。同时，关于紫砂壶的审美一直是个永恒的话题，也是制壶艺人与藏壶人一生的追求。所以，在设计“玉方”前，笔者参观、研习了各类古代玉器，如玉璧、玉璋、玉琮等，从它们身上发现了玉质器物独特的感观——凝重、端庄、雅致、润泽，这是其共同的特征，也是可以被紫砂壶所吸纳的艺术风格。

紫砂壶造型千变万化，但总是在方形与圆形之间转变。圆器造型讲究“圆、稳、匀、正”，方器则讲求“以方为主，方中寓曲，曲直相济”。方中寓圆、圆中寓方似乎是紫砂壶造型最明显的特质。“玉方”为四方形壶体，壶身由四个面镶接成型，面与面的交接线则采用曲线处理，使之转折处十分圆润。四个面及整把壶均素面朝天，不着丝毫装饰，简约中透露着莹润玉质，是对玉文化最直接的理解与表达。四方壶身大气稳重，端庄挺拔，壶肩与壶足则上下对应，分别在方形壶身边沿进行曲线“包边”，好似一对方形玉镯，使整个壶身方中寓圆，更显柔和雅致。壶的肩颈部位由曲线勾勒，从上到下逐渐蔓延扩大，提升了颈部的高度效果。壶盖亦为四方形，盖面中央鼓起，呈圆丘形，壶钮则为与壶身形态对应的四方体。三弯壶流和“耳”形圈把前呼后应，也是方形中带着曲线轮廓。整把壶比例协调、风格统一，线条干净利落，线面轮廓方面，以精准的工艺水平呈现其古朴典雅的玉质特性，远视其周正挺拔，刚柔融洽，若浑然天成，精致脱俗，仿佛氤氲在一种祥和、安定的气韵之中，带给人自然而然的深入联想，与中华玉文化相得益彰。

紫砂壶以材质独特、功能优良而独步于茶器世界，但真正将其推向艺术品高峰的，则是其内在的文化和情感价值。从明末的时大彬“改大变小”，到清初陈鸣远的文房茶具，再到清中期陈曼生的“曼生十八式”，开创“壶随字贵、字随壶传”的先河，紫砂壶的发展经历了一个漫长的文化再造过程。时至今日，“文化”二字已然成为了制壶艺人在进行艺术创作时所须重点考量的元素。我们应该深入认识到紫砂壶文化性能的重要性，在创作中不断进行文化学习，进而能够将学习成果和学习领悟反馈到具体创作中，赋予紫砂艺术更广阔的发展前景。