浅析紫砂泥绘装饰艺术的表现形式

潘 晨

紫砂泥绘装饰艺术，是用本色或异色的紫砂泥调制成泥浆，在壶身表面书写绘画,以笔代工,以泥为墨，简而言之就是用紫砂泥在紫砂器具上绘制。紫砂泥绘的表现形式多样，按照色彩可以分为本色泥绘、异色泥绘，按照绘制的内容可以分为泥绘绘画与泥绘书法，下面我们通过一些作品浅析泥绘的这四种表现形式。

一、本色泥绘

本色泥绘是用与载体本身相同的紫砂泥为墨进行泥绘的方法。泥绘史上比较具有代表性的本色泥绘作品有清·乾隆年间制的“笨岩制·紫泥泥绘·王维诗意·瓜棱壶”，此壶壶身一面用紫砂本色泥绘装饰篆书王维的《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返影入深林，复照青苔上”。另一面则用紫砂本色泥绘堆绘清雅屋舍，名诗配佳画，散发浓厚的田园气息。图1所示的“泥绘·山水·海棠提梁”，是我的一件本色泥绘作品，“山川层峦叠嶂，一行白鹭上青天，一叶扁舟荡漾烟波里”，本色泥绘的选择，低调内敛而不单调，追求自然、和谐的艺术美。

二、异色泥绘

图1

图2

图3

图4

异色泥绘，是用不同于载体的紫砂泥为墨（一般可用两种或以上数量颜色的紫砂泥调制），依靠泥的厚薄与不同色泥的表现效果，来展现中国传统笔墨的韵味和意境。图2 所示的“泥绘·清供·石瓢”，是我的一件异色泥绘作品。清供是国画中常见的题材，主要包括各种盆景、插花、时令水果、奇石等。我用紫砂五色土，调制出想要的多种颜色，娇艳傲骨的腊梅、冰清玉洁的兰花、香甜诱人的水果，力求达到国画清供图的色彩与意蕴，逼真、生动、色彩鲜明，进而达到赏心悦目的意境享受。

第三、泥绘绘画

泥绘绘画是泥绘艺术的主要表现形式，山水花鸟、亭台楼阁、人物博古皆可入画。本色泥绘画，使之呈现出自然和谐之美，异色泥绘画用色方式与效果鲜艳、明快，给人以一种强烈的色彩感和视觉感受。“大清乾隆年制·泥绘·赤壁图·笔筒”，2015年东正春拍以7,015,000元成交。在这个笔筒上，我们可以看到白露横江、断岸千尺，东坡与客泛舟中流的情景，可以领略秀逸闲适、悠然自得的情境。图3 所示的“泥绘·山水·汉方壶”，是我的一件泥绘山水画作品。再现王昌龄“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”的情境和“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”的崇高气节。

第四、泥绘书法

泥绘书法将诗词歌赋、名言格句等以泥绘的方式表现出来。“清乾隆·邵玉亭制·紫泥泥绘·御制诗文·荷塘三足壶”，此壶壶腹一面泥绘乾隆御制诗《花港观鱼》：“锦梭不藉天孙掷，练影中堆万簇花。设与水仙作春服，无边风月傲清华。”图4 所示的“泥绘·宿建德江·混四方壶”，是我的一件泥绘书法作品。孟浩然的《宿建德江》“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”全诗淡而有味，含而不露，风韵天成，和这把混四方壶给人的感觉一样。

总结，泥绘题材广泛，融诗书画诸艺术于一体，是紫砂工艺上独有的艺术展现形式。泥绘装饰艺术的应用，使紫砂器物更加精美鲜活、灵动生韵，恰到好处地在紫砂壶体上表达作者的装饰意图，使多种文化相交流，是艺术的升华，增加了作品的艺术价值与收藏价值。