涂鸦艺术对老城改造的价值研究与运用

摘要：通过对涂鸦艺术和老城改造相关文献的调查研究，本文阐述了涂鸦艺术对老城改造的价值，并提出了在老城改造中涂鸦艺术的创作思路与运用。

关键词：涂鸦艺术;老城改造;价值;思路;方法

儿童从拿起画笔开始，他们就知道自由地在墙面、桌面等介质表面乱涂乱画，由此可见人类从出生开始就有了“涂鸦”意识。但是到20世纪60年代涂鸦艺术才真正演化成一种艺术形式进入大众的生活中。涂鸦艺术传入中国已经是二十世纪八十年代了，普通、单一的艺术品已无法满足大众的需求，新鲜个性的涂鸦艺术变成了现在很多人尤其是年轻人所追捧的[1]。目前国内已经有很多街头涂鸦成功的案例，如重庆的黄桷坪，深圳宝安区西乡铁岗社区、青岛纺织谷等等。个性张扬的图案和文字出现在这些原本破旧甚至快废弃的建筑墙面或街道地面，为这些地方注入了新鲜的血液，让社区重新焕发新的活力。

无论是国外还是国内，涂鸦已不在的叛逆、犯罪的符号，它已经转化为一种艺术形式，代表着自由、创意、艺术等。世界各地的政府也已经认识到涂鸦艺术为整个城市所带来的价值是不可忽视的。

一、涂鸦艺术对老城改造的价值研究

（一）构建和谐社区，增加社区归属感

目前，城市化的进程加快，人口流动加大，如今同一社区居民关系变得疏远，甚至陌生，人们对自己所居住的区域也缺乏归属感。如何改善人居环境，增加人与人之间的凝聚力，构建和谐社区是目前城市发展主要的目标之一。华中师范大学的龚贻洲教授曾认为社区文化是黏合剂，以微妙的方式沟通居民的情感，培养和激发群体意识，让人产生归属感[2]。樊威亚教授也在《公共艺术在社区的角色》中指出，公共艺术不仅仅是社区公共空间的一个摆设，它促使公众参与到作品当中，拉近公众与作品的距离，让公众置身于有趣的环境之中，唤醒大众的精神诉求，有利于构建和谐社区[3]。涂鸦艺术就属于公共艺术的一种表现形式，它可以出现在任何场景里，熏黑的墙面、脏乱的地面、废弃的工厂、破旧的社区.....但涂鸦艺术具有两面性，它可以是创新的，也可是叛逆的。所以艺术家在创作时应该摒弃负面的，消极的内容，更加注重艺术内涵的传播，人文关怀的表达。

（二）提升艺术品位，形成浓厚的艺术氛围

涂鸦艺术个性鲜明，色彩斑斓为营造城市艺术氛围，改善旧城区环境可以起到意想不到的效果。涂鸦艺术不像美术馆的艺术作品那么的高雅，难以接近，它更平民化、大众化，更具有参与性。它可以深入到人们生活的各个角落，比如破旧的墙面、凹凸不平的水泥地、各种城市基础设施等。优秀的涂鸦作品不仅注入了创作者的情感，也能带给观赏者视觉及精神的享受，在不知不觉中影响着周围人的艺术审美，提升艺术品位。

（三）塑造城市形象，提高经济效益

刘卫东曾指出“一个城市的形象就是城市景观特色，是城市存在意义的注释，也是城市性质、结构和功能的艺术表现形式[4]”。城市形象是政府吸引投资者、游客等的直接方式。老城区作为城市形象中不可分割的一部分，怎样对它进行更好地改造，打造具有特色的社区是无数个设计师和规划者正在不断探索与实施的。虽然方法各有不同但是老城改造都是遵循在“旧”中求“新”，既要保护老城的历史风貌、原始肌理，又要有所创造，焕发出新的光彩。而通过艺术涂鸦的方式对老城区内陈旧的设施及墙面进行粉刷与设计，掩盖破旧的角落，为老城区注入新的活力，这种方式既经济又能带来强烈的反响。原先破旧不堪的重庆黄桷坪变成了现在喜爱潮流年轻人的旅游打卡地，全球顶级国际大都市纽约也因为涂鸦展示了城市形象的独特一面，涂鸦俨然已成为城市的一张名片，每年吸引着成千上万的游客参观，为城市未来发展带来无限的经济效益。

二、老城改造中涂鸦艺术的创作思路

（一）强调视觉审美，提炼当地传统文化

涂鸦艺术更多的是表现在平面上，在二维空间中进行展示，主要是对人的视觉感官进行冲击，因此涂鸦艺术在创作的时候要遵循视觉美的原则，以点、线、面为基本表达方式，根据环境选择适合的色彩基底进行创作，坚持和谐统一的原则，形成光彩夺目又能与周围环境相和谐的作品。在创作题材方面，老城区涂鸦艺术应融入当地文化元素，传承文脉，形成符合该城区独有的地域文化风景。

（二）坚持以人为本，助力精神文明建设

涂鸦艺术服务的对象是人，设计是为“人”服务的，所以在进行创作时要时刻关注以人为本的设计理念，进而推动居民的精神文明建设。老城区的涂鸦与居民接触密切，居民

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的心态、行为很容易受到他的影响。因此，在涂鸦艺术创作中，题材的选择应以积极健康的主题为主，带给人乐观向上的心态，使人的心灵得到满足，更容易获得居民的喜爱。

三、老城改造中涂鸦艺术的运用

（一）题材的选择

艺术作品不应该只是上流社会欣赏的产物，艺术作品应该具有大众性。涂鸦艺术创作欣赏对象多是普通居民，他们的审美眼光、教育水平、认知程度都有所不同，这就要求老城区的涂鸦艺术作品需要具有通俗性、开放性、平实性。老城区涂鸦艺术的创作有别于单纯的商业区如北京798、重庆文创公园等，老城区居民比较多，尤其是老人小孩，所以创作的内容更应该是积极向上的，符合低龄和高龄审美的。题材选择上除了要能让普通居民喜欢，贴近他们的生活，还应该体现当地的地域特色与人文精神。这就要求在创作前需要深入挖掘老城区的地域文化和社区特色，提炼文化元素，创作具有当地文化特色的涂鸦艺术作品。

（二）色彩的应用

带有色彩的形态形象通过人眼传输到人的大脑中，使人产生了视觉感受。在视觉感知中，色彩对人的大脑冲击是最大的，也是第一顺位的，所以创作涂鸦艺术时，要重视色彩的运用与搭配。艺术家在创作时总是会带有个人感情的色彩，尤其是涂鸦艺术表现得更为明显。涂鸦艺术的特点就在于它的色彩运用具有强烈的冲击力，能够迅速吸引人的眼球，而且涂鸦艺术也不像其他的艺术创作如油画、雕塑等需要花费几个月甚至几年的时间去细心雕琢，它更多的是在于艺术家一时情绪的表达。色彩绚丽也是涂鸦艺术最重要的特征之一。但是艺术家在创作时，除了运用强烈的色彩冲击吸引人的眼球外，更要注重色彩与周围环境的相融合，在不破坏城区整体风貌的基础上进行再创作，尤其是在老城区这种大都以灰墙陈旧建筑为主的区域，色彩的选择应该更加柔和。

四、总结

总的说来，涂鸦艺术对于老城改造而言是一种经济的、既能构建和谐社区，又能丰富群众文化生活的艺术形式。但设计者在创作时要遵循视觉美与精神美的和谐统一，把握题材的选择和色彩的运用，为老城改造助力。

参考文献：

[1]李琳琳.涂鸦艺术研究[D].苏州大学，2009.

[2]龚贻洲.论社区文化及其建设[J].华中师范大学学报（哲

学社会科学版），1997（05）：4-7.

[3]樊威亚.公共艺术在社区的角色[J].美术学报，2014

（02）：92-95.

[4]刘卫东.城市形象工程之我见[J].城市规划，2003（04）：

23.