通过密斯·凡德罗的作品探求 西方建筑流动空间与中国古典园林之间的关系

摘要：在现在中西方联系如此密切的时刻，艺术理念、设计方法也融合趋同，在密斯·凡德罗的作品中体现的思想和理念与东方的中国园林的思想理念中有哪些不谋而合和天壤之别。

关键词：密斯·凡德罗作品;中国园林;流动空间

一、关于密斯·凡德罗的作品分析

密斯·凡德罗在建筑风格多变的二十世纪，以一座巴塞罗那博览会的德国馆设计一举成名，展现了自己坚持的“少即是多”的建筑哲学理念，在建筑处理手法上也让世人知道了“流动空间”这个新概念。

与传统六面体空间概念不同，“流动空间”会给身处其中的人一种没有确切的界限感。空间彼此互相穿插渗透，也会产生运动流线和视觉上的全新体验，而“流动空间”本质也是要模糊空间与空间之间的关系。

巴塞罗那德国馆会馆整体就只有三个展示空间和两部分水域组成，占地1250㎡。整个建筑形体简单不施装饰，这是他“少即是多”的建筑表现。灵活的流动性空间是巴塞罗那馆最大的设计亮点。

从整体的建筑布局上看，德国馆外侧利用水池与四周贯通，矩形平面的建筑主体，室内展示空间利用大理石隔断，把空间分割成灵动开敞又相互联系的空间，让室内外空间相互流通，彼此贯穿。布局方式如散文笔法—“形散而神聚”。隔断在此建筑空间中使流动性得到很好的阐释。没有固定的门墙束缚，参观者可以按照自己的意愿随心所欲地进行观赏，在行动上得到最大的自由化，通过人的行进路线使得空间流动美学展现得更加淋漓尽致。

二、中国传统园林分析

中国园林普遍分类为以颐和园、承德避暑山庄为代表的皇家园林、以拙政园、退思园为代表的私家园林和以武侯祠、寒山寺为代表的寺观园林。中国人的顺应自然、崇拜自然、天人合一的想法使得园主人在园林布景时对自然的景物和材料有着特殊感情，尤其对山环水抱的环境更为热爱，山与水的布置在中国风水中被认为是阴阳的结合。所以在中国园林中一面的山必定与一片水 “相对”。另外，中国传统园林虽在整体布局上看似和西方有着天壤之别。但园林并不强调突出的、对称性的轴线，而实际上却表现出精巧的平衡意识。

（一）布局方面

以皇家园林的颐和园为例：在视觉上有一种均衡之美，佛香阁是建筑中轴线上的制高点，建筑群南北方向排列。强调轴线，体现皇家权威。轴线以北宫门为起点，到佛香阁，再到南湖岛、十七孔桥以及八角亭。把昆明湖的凤凰墩作为节点，把万寿山和昆明湖贯穿起来。在中轴线两侧，东侧紧密有序的宫殿与西面自由布局的自然水景形成对比，取得对称均衡的效果。

以私家园林的拙政园为例：拙政园避免中轴，不讲究刻意的对称，如果我们从拙政园的中部区域的腰门进入，正对的是主体建筑远香堂，这样中部就形成一条隐形的中轴线。可是在游览过程中这条隐形的轴线又不易察觉。在建筑和园林布景上，拙政园的建筑位于南区，园主人的生活起居可以在此进行。在中部区域布置了亭、阁等小型建筑，作为观景点融入自然景观之中，在北部区域，每一个院落都有大片的院子，种有花草树木，山石等自然景观。整体来看，建筑和园林在逐渐渗透。

（二）小景观分析

颐和园的牌坊：颐和园牌坊众多，牌坊创造出一个富有变化的空间序列，突出中轴线，明确了新一个景观的开始，且牌坊上面的题字也表现出皇帝抒发的感情。

拙政园的窗景：江南园林有众多的窗景，它框出了园林中的精华，外面的人可以看到院内的景色，院内人可以看到外面的人在景中穿梭，意境便从这一个个窗景中表现出来。在见山楼拐角的窗，夏天爬满藤蔓冬天枯枝形成肌理，加上阳光的光影，种种景观层叠在窗景中丰富了层次感，增加了意境。

（三）总结

密斯的设计思想与中国传统园林的理念有着许多不谋而合之处。他尊重古典秩序的精神，运用符合时代特征的现代的语言去诠释，在布局上，两者都不是完全意义上的对称，而是一边的建筑与另一边的景在整体上达到一种平衡对称。另外，在密斯的巴塞罗那德国馆运用玻璃窗引入外面的景色进入室内，而中国传统园林也运用窗来框出园子里别致的景色，并且可透过窗看到里外不同的景色。“流动空间”在这一扇扇窗中得以体现。中国古典园林也体现“动静对比”的这种时空联系、空间流动的效果。

通过两者的分析，可以看出中国讲究“天人合一”的感性理念，西方坚定“少即是多”的理性主义，二者在思维方式上追求不同，美学理念也不同。但是却都在追求人、建筑、自然之间的一种平衡关系。中国传统园林常借助自然来进行空间处理，现代建筑也是通过新型的建筑材料比如玻璃、水泥等来体现“流动空间”的理念。也希望我们可以通过对东西方建筑理念分析，研究从中的联系和区别，从而更好地去继承和发展空间与景观之间的关系，有效推动现代中国设计的设计进程。

参考文献：

[1]何一帆.“流动空间”在江南古典园林中的运用[J].现代

园艺，2018（18）：135.

作者简介：郭雨薇，河北大学;杨惠然，河北大学。