爆破的艺术
2019-04-29李汐
摘要:从2008年北京奥运会开幕式的“历史的脚印”,到2014年蔡国强个展《九级浪》的开幕焰火,再到2015年海边直通云霄的《天梯》,蔡国强以当代社会问题和东方哲学作为作品的观念和根基,以自己对纯粹的焰火艺术的执着追求,完成了一个又一个充满梦幻色彩的令人叹为观止的“爆破的艺术”,此篇短文就是较浅的赏析一下当代艺术家蔡国强的里程碑式的几个作品,并发表一下个人观点。
关键词:当代;焰火;九级浪;天梯
一、第一部分:造就性格的艺术家背景
蔡国强,1957年生于福建泉州,家里有父母亲和祖父母一辈,生长在一个典型的中国传统家庭。父亲喜爱书法,母亲却不识字,祖母比较强势,从蔡国强小时候家里人就坚信他以后会成为一个有作为的人。在《天梯》这部电影中,蔡国强讲述到,他所生长的地方是非常相信风水学的,人们对于一些很是未知的事物是心存敬畏的。所以他的作品总是带有一些探寻未知的色彩。当年轻时有人告诉他他的绘画作品是永远无法超过毕加索的时候,他就在思考什么样的艺术是能让他冲破束缚,解放自我的,他发觉从古时候起由于火药的发明,各种节日庆典上焰火的绽放是能带给人快乐的媒介,把火药用作自己的艺术创作,通过爆破的瞬间,通过焰火的绽放,蔡国强能从中得到自我释放。于是,他从开始接触焰火爆破至今,已经追寻了这绚烂的艺术30多年。
很多人知道蔡国强这位国人当代艺术家是从2008年北京奥运会开幕式“历史的脚印”开始的,焰火促成的大脚顺着长安街一路走到奥运主会场,从视觉上给人一种壮观震撼的感觉,让作品本身呈现出当代艺术的那充满时间性流动性的特色。
蔡国强的艺术表现围绕着焰火这种媒介,横跨绘画、装置、录像以及表演艺术等多种形式和材料。1981年-1985年蔡国强就读于上海戏剧学院舞台美术系,1986年-1995年旅居日本,在日本生活期间,蔡国强更加注重和追求火药材料本身的纯粹性,蔡国强与日本人辰巳昌利合作,并请他做了自己工作室的技术总监,这一做就是20多年,每次辰巳昌利先生都说蔡国强的想法是不可能实现的,但是到最后都是令人吃惊的结果。在日本,传统的焰火工艺水平已经达到了比较高超的水平,每年日本各地都会举办手工艺人制作的焰火大会比赛,这就为蔡国强追寻焰火材料本身的纯粹奠定了一定的基础。蔡国强在这一时期着重的考虑了焰火除了爆破时带给人们的震惊感形式感之外,其放于空中的唯美性和绚丽感也成为了他追求的主流。这在他2000年左右并且往后的作品中有很大的体现,这里我们拿出2014年蔡国强在上海当代艺术博物馆的个展《九级浪》的开幕式上的爆破表演来赏析一下。
二、第二部分:生命的挽歌《九级浪》
海上的浪从一级开始,每增加一层险恶程度就上升一级,而人们通常说的九级浪是浪头中最最险恶的。19世纪50年代,俄国现实主义画家I.K.艾伊瓦佐夫斯基就创作了一幅名为《九级浪》的布面油画,画面中三分之二的空间是昏黄的天空,三分之一是巨大的蓝绿色的海浪,只有正中央偏下渺小而又纤细的帆船的残杆上,扒着几个更加渺小的人,与巨大的海浪做着抗争。淡金色阳光洒在波涛汹涌的海浪上,海浪那令人震惊的而又未知的力量迎面而来,为了生存下去,人们只能死命地抓着残剩的一点点船杆,表现了人与自然顽强拼搏的坚强意志。而蔡国强的个展《九级浪》就是受到了这幅作品的启发而来。
在欣赏《九级浪》开幕式爆破表演之前,我们先来简单地介绍一下其展览内容,首先《九级浪》是体现了一种环保主义的,其中重点一处展点就是99只仿真的动物被满满的装载在一艘饱经风霜的破落的渔船上,它们一只只都耷拉着脑袋,奄奄一息,仿佛刚刚经受了海上那最猛烈的浪头一般,这不禁让人想起了诺亚方舟,生命与自然抗争。 可以想象人们看到这件作品之后心灵受到的震撼,让人感到生命是如此的无力和渺小,自然环境的力量是无法抗衡的。做完了简单的展览介绍,下面让我们着重来看一下《九级浪》开幕式上美轮美奂的爆破表演。此次爆破表演分为了三个部分,分别是:第一章:挽歌(ELEGY):第二章:追忆(REMEMBRANCE):第三章:慰藉(CONSOLATION)。整个爆破创作过程使用的是可降解色粉,并不会对环境造成破坏。而整个表演的过程亦是在半阴天的状态下完成,从黑白纯色系到多彩绚烂的混合色系,爆破的色粉伴着唯美而又有些哀伤的音调有序的绽放于空中,与天空和云层完美的结合,谱写了一首生命的挽歌,这也正是此次展览的意义所在。
第一章:挽歌(ELEGY)(主要是由黑白等淡色系为主)
第一章:挽歌。
黑白色系占据了此章主体,首先是白色的雾蒙蒙的色粉爆破于空中渲染,让人有一种迷茫、缥缈、压抑的感觉;紧接着在这一团中有星星点点的焰火升空,夹杂其中,那亮光仿佛生命中斑点的希望;然后黑灰色的色粉爆破拉着直线有序的成一排地快速地升空,形成巨大的黑灰色蘑菇云,又仿佛给整个世界罩上了一层黑暗,压得人喘不过气来,但最后终于,又迎来了绿色地带着光亮的焰火打破了黑暗,仿佛生命是一首凄美的挽歌,也给人以生命的希望。
第二章:追忆(REMEMBRANCE)" (主要是以彩色的混合色系为主)
第二章:追忆。
不同于第一章的成排爆破,第二章一开始的爆破过程是由红、黄、蓝、绿等鲜亮的颜色的粉末呈网状相互交织着升空,就好像人生中那些五彩斑斓的记忆交织在一起;紧接着像是思维爆炸般有着混合颜色的烟花,顶端伴着闪亮的焰火,以花状的形态绽放开来,就好像似生命中那些重要的时刻迸发出来一样;而此章最后的色粉爆破是以成排状,顶端红色,枝干绿色的花朵盛开的外散式形态向天空中迅速扩散,仿佛记忆的枝丫依然在生长,美轮美奂。
第三章:慰藉(CONSOLATION)" (混合颜色的粉状焰火与云雾结合,期间有闪闪烁烁的火光夹杂其中,像是一首欢快的生命乐章)
第三章:慰藉。
由于前面两章所营造的效果和气氛,粉状的焰火漂浮物已经为天空罩上了一层朦朦胧胧的雾,在这种状况下第三章开始了,以黄色为主,红黄蓝三原色互相穿插着升空,形成一个巨大的彩色的粉状屏障,在屏障中星星点点的闪烁着火光,宛若花间的精灵,又宛若生命中的那不曾熄灭的精彩。黄色的气息继续上升,直到云层,形成了淡黄色的云朵,与天空融为一体,在一切缥缈与虚幻,现实与虚拟之中,生命那么的微不足道却又充满着绚烂多姿的美丽,这一刻生命仿佛得到了释放,在这一刻,生命即使悲凉却也得到了绽放,这,就是首生命的欢乐颂。
《九级浪》整个开幕式的爆破表演非常的唯美,却又充斥着淡淡的哀伤,这是一种对生命的讴歌,却也是一首生命的悲歌。生命是充满矛盾的,他坚忍不拔,他对自然奋起抵抗,却也要顺从自然,他是自然当中的一员,却也努力在寻找着自己的不同,只有生命关怀于自然,融入进自然,才会绽放地更加夺目和绚烂。通过视觉和声觉来传达给人们以思想的共鸣,我想这也许是《九级浪》其中的一点意义吧。
如果说蔡国强的《九级浪》开幕式爆破表演是一场人们簇拥前来观摩的视觉盛宴,那么蔡国强的《天梯》,则是他通往梦想之国的路。
三、第三部分:直通云霄的《天梯》
整个天梯由一节一节的焰火棒组成,最顶端是一个氢气球,把梯子带到高空,在误差很小的情况下点燃连着梯子本体的导火索,呈现了梯子从下而上一点一点亮起来的景象,就好像有个身上带着亮光的人在攀爬梯子一样,不停地,一步一步地往上爬,直到天际。《天梯》这个实现过程并不被公众所知,完全是在保密的情况下完成的,人们是通过后来的电影才看到了这个过程。蔡国强说,这个梯子是做给百岁的奶奶看的,在这一刻,他终于实现了多年以来的心愿。
蔡国强,作为一名中国当代艺术人,他秉承着自己的理念,冲破了材料的局限,用自己的语言关怀着这个世界,震撼着人的心灵。你说他的作品是幅画,是个装置,是个表演,是个什么也好,已经不再重要。他的作品具有时间性,具有行动性,具有打破一切的常规性,他告诉了人们,爆破的艺术,绽放的焰火,其实可以这样美。
参考文献:
[1]百度词条.
[2]《蔡国强的天梯》.
[3]新浪新闻.