小提琴演奏中的左手技巧及其训练策略

谢骏 贵州省歌舞剧院交响乐团

伴随着社会经济水平的不断提高，人们的精神文化需求日益增长，以小提琴为代表的音乐活动得以逐步流行。小提琴作为一种重要的弦乐器，其之所以会得到社会的认可和青睐，主要根源在于小提琴演奏具有十分鲜明的艺术魅力。但是，小提琴演奏本身同时也是一种较高难度的音乐演奏活动，其通常需要表演者具备较强的左手技巧，才可以使小提琴整体演奏效果得以提升。因此，下面将结合自身表演经验，就如何开展小提琴演奏左手技巧练习提出一些具体对策，以期更好的帮助小提琴演奏者提升艺术表演水平。

一、小提琴演奏中左手技巧技术要领解读

任何一个小提琴演奏者必须正确认识和理解左手技巧技术要领，才可以在日后的小提琴演奏技巧训练获得更好的效果。首先，小提琴演奏者应正确理解和掌握左手持琴的技术要领，也就是在演奏过程中如何持琴，采取何种动作才可以更好的增强小提琴演奏效果。应该说，在小提琴演奏过程中，左手持琴技术是十分重要的，同时也是难度较高且复杂的，是整个左手技巧的重要基础和关键所在。但是，根据相关调查结果表明：目前仍然有许多小提琴演奏者仍然没有熟练掌握正确的左手持琴动作，进而影响到小提琴演奏的其他技巧，在一定程度上导致演奏效果难以得以有效提升。小提琴演奏者在演奏过程中其手指必须始终保持在一个把位上且保持一个弧形的形态，才可以使左手得以准确按弦，进而呈现出良好的演奏效果。其次，小提琴演奏者还应正确认识和理解左手手指动作技术要领。表演者在演奏过程中左手除拇指之外的四根手指都必须始终保持抬起和放下的状态，同时不应增加过多的外力，以便防止手指不协调而出现其他不必要的声音。与此同时，小提琴演奏者在演奏过程中还需要注意左手手指应始终处于被动的状态，只有自身对距离没有把握的情况下才让手指发挥其主动作用。

二、小提琴左手技巧对音乐演奏效果的影响

(一)音准与发音

在小提琴学习和训练过程中，音准、发音和学习者的敏锐力具有十分密切的关系，对于大多数初学者而言，都难以在较短时间内掌握好音准、发音。音乐是建立在声明的基础之上，这就要求学习者必须努力突破自我，从而以最好的声音去展现音乐。由于小提琴演奏者在演奏过程中眼睛只能看到指板，无法看见音高准确位置，这就对演奏者的左手技巧和听觉音准提出很高的要求。对此，初学者在练琴时应先进行音阶练习，在熟练掌握的基础之上，然后逐步加快速度，进而获得良好的效果。

(二)左手起落与发音

小提琴左手按弦要求演奏者必须具备良好的灵巧性，如果手指手腕过于僵硬则必然会影响到发音的准确性。因此，在日常训练过程中，初学者应先从G大调开始训练音阶，手指起落应做到均匀，并且始终保持良好的弹性。此外，左手手指按弦的位置也会影响发音，这就要求演奏者在演奏过程中对左手按弦的部位进行适当调整，从而使发音的音色得以更加准确。

(三)左手换弦与发音

演奏者在小提琴演奏过程中往往过于重视右手运弓，反而忽略了左手换弦，但在演奏实际中左手换弦通常早于右手运弓。因此，为了使换弦得以实现平稳流畅，演奏者应提前为换弦做好准确，以一种放松的状态进行换弦，从而使手指可以自然放松的进行调整，这样才会使发音更具柔美、饱满和穿透力。

三、新形势下小提琴演奏左手技巧训练策略

(一)左手放松训练

演奏者不管是在小提琴训练过程或者是演奏过程中，其手腕、手指以及左肩始终会处于一种相对紧张的状态，而且这些部位之间具有十分显著的内在关联性。因此，开展左手放松训练是十分必要且重要的。当然，在开展左手放松训练时并不能仅仅只局限于针对某一部位，而应对四个部位开展全方位的训练，进而促使演奏者不同部位之间得以实现高度协调。反之，如果只有单独针对某一部位开展训练的话，则很容易导致小提琴演奏者出现不相协调的现象，进而影响到演奏效果。例如，如果教师只重视引导演奏者进行指部排列训练的话，则很容易导致其难以有效消除手指按弦的紧张状态。如果可以对左手进行系统放松训练的话，则可以使手指的紧张状态得以有效缓解。此外，小提琴演奏者要努力克服和消除小拇指僵直现象，从而使左手各个部位得以在小提琴演奏过程中得以保持良好的协调性，这样使演奏更平移畅通，最终提升音乐作品演奏的连贯性和动听性。

(二)左手运指训练

左手运指训练作为小提琴演奏左手技巧的重要基础，是练习者不可或缺的训练环节之一。运指一般主要借助操作左手的四个手指来实现的，其最关键的环节在于如何保证手指按弦时合理运用指尖部位，进而使练习者左手的起落动作更具弹性，以便有效降低小提琴演奏过程中的僵直感觉。练习者刚开始进行左手运指训练时，应注意不可以将手指抬的过高，只需要和琴弦保持一到两厘米的距离即可。可以说，左手运指练习本质上也是音阶练习，在练习过程中应注意把握好手指的快慢，在快的时候适当增加相应的弹性，在慢的时候则增加一定的柔韧性，这样才可以使练习者演奏出更具韵味的乐曲。

(三)左手换把训练

左手换把通常就是指小提琴演奏者将左手从一个把位调换到另一个把位上，这也是左手技巧训练中需要练习者努力训练的重要内容之一。一方面，小提琴初学者在进行左手换把训练时可以借助媒介音符，从一把开始增加，逐步从生疏走向熟练。另一方面，小提琴初学者可以练习舍夫契克《小提琴左手技巧练习》，从而为接下去的小提琴演奏奠定坚实的基础。

(四)左手颤音训练

颤音是乐器演奏中较为高超的表现技巧之一，其主要包括手臂颤音、手腕颤音以及手指颤音等，由于其具有丰富多彩的艺术表现形式，并没有单纯的局限于某一种范围之内，从而可以为小提琴演奏提供更好的点缀，进而实现锦上添花的功能。在实际演奏过程中，由于手指关节、手腕和手臂之间都是相互配合的，这样才可以顺利实现颤音。因此，开展左手颤音训练并非只有仅仅针对某一部位来开展的，而且通过协调手指、手、下臂之间的关系，经过默契准确的配合才可以实现理想状态下的颤音动作。在左手颤音训练过程中，应注重保持身心放松状态，一旦左肩过于劳累，则应停下稍作调整，待找到合适的演奏状态再继续训练，从而更好的帮助小提琴演奏者提高自身演奏水准。

(五)左手拨弦训练

左手拨弦在小提琴演奏过程中具有十分显著的优势，也是练习者应重视的训练环节之一。左手拨弦与右手按弦有着很大的区别，其可以使用任意手指按弦，而且还可以与右手进行相互配合，从而发出最为美妙的声音。左手按弦和其他按弦相比之下，其只需要保证手指垂直于琴弦，而无需像按弦一样出现左侧倾斜，就可以顺利完成拨弦动作。练习者开展左手拨弦训练应多练多学，但不能过于盲目求快，只有达到一定的训练量之后才会有所成效，进而在练习过程中寻找到适合自身的左手拨弦技巧，使自身小提琴演奏水平得以提升。