从电影《悲伤逆流成河》看大陆青春片发展策略

苑永嘉

（周口师范学院文学院，河南 周口 460000）

电影《悲伤逆流成河》（以下简称《悲》）是根据郭敬明同名畅销小说改编，由落落执导，赵英博、任敏、辛云来、章若楠、朱丹妮主演的电影。

该片主要讲述了上海弄堂里一起长大的一对年轻人齐铭、易遥在校园内外的情愫纠葛，并在一次次的流言蜚语中卷入校园欺凌，最终以悲剧结尾的故事[1]。该片于2018年9月21日在全国院线上映。

一、小说电影改编

电影《悲》改编自郭敬明的同名小说。原小说将表现的重点放在了残酷青春的展现上。小说里的易遥一直误会靠卖身赚钱的妈妈爱钱而不爱她，缺失父母关爱的她在17岁时因为爱上混混而怀孕。她央求齐铭带她去医院打胎却被唐小米看到并传出流言蜚语。在后续中齐铭与易遥虽曾在一起，但还是分手。顾森湘因为易遥意外转发的一条短信去赴约，她去了之后被强暴，而割腕自杀。顾森湘的死，齐铭与顾森西都认为此事是易遥的责任，而易遥因为之前学校里的流言蜚语再加上这次感情要好的两个人对她的不信任导致绝望，在齐铭的面前选择跳楼自杀。齐铭忍受不了易遥死在他面前的事实。在对易遥充满愧疚的同时顾森湘的死也给他带来了很大的打击，内心充满了绝望与痛苦，在傍晚的时候他关上了门窗，拉好窗帘，切断了电源与电话线，走向厨房，在煤气中闭上了双眼[2]。

相比于小说的悲惨结局，电影中充满了温暖。不仅易瑶的生死没有给出明确的答案，给观众以美好的期盼，剧中的顾森湘也是意外跌落而身亡，绝望中的易遥还有一个给自己温暖的顾森西，甚至贫穷、弱小的母亲，在得知因为自己的失误导致女儿染病的瞬间，化自责为坚强，义无反顾地拉着易遥去看病……电影有意将小说中的悲剧弱化，同时注入温暖的关怀。同时，电影将故事的重心聚焦在了校园欺凌上，放在了被校园欺凌者的感受上，放在了造成校园欺凌的原因——冷漠表现上，而非青春成长残酷。这不仅使得整片议题集中，而且这是一种现实价值的取向，能够引起社会广泛的关注，进而实现影片的社会价值。

二、叙事及影像

（一）叙事策略

韩国、日本等国家和中国台湾地区的残酷青春片，在具体的影像呈现上的比较写实，表现的尺度比较大，对暴力、犯罪的表现比较直白。在美国青春启示电影之中，正值花样年华的主人公却在银幕上经历了种种让人触目惊心的黑暗人生，他们为自己的轻狂、愤怒、欲望等付出了沉重的代价，影片创作者将这些黑暗遭遇不加修饰地呈现在我们眼前，给了残酷的现实社会沉重一击[3]。而每个国家和地方的情况、创作环境、电影政策等各不相同，所以要探索适合中国国情的青春片发展路径和呈现方式，这方面《悲》值得借鉴。

与日韩直接展现暴力过程相比，电影《悲》侧重于写意。在表现易遥的病情被唐小米恶意传播、被同学们侮辱、被扒下衣服拍照、被同学围观指点等场景时，运用了快速的mv式剪辑，配上相应的音乐，形成一种类似“MV”式的非写实风格，避免直接呈现易瑶被欺凌的过程，给观众带来过多的痛楚，类似的例子还有几处，这是适合大陆观众的影像呈现方式。因为大陆观众普遍将电影当作娱乐消遣的工具，鲜有严肃的理性的思考和探讨，更不愿意到电影院去探讨沉重的现实社会问题。这种影像风格的呈现，是为了适应大陆观众观影心理，也是为了适应大陆电影审查政策，达到了叙事流畅、揭示社会热点问题的目的，可谓是成功的。

在电影《悲》具体的叙事策略上表现为：对社会问题就事论事，对可能刺痛观众的具体过程一点带过。不刻意放大问题，不将民生问题政治化，更不带有政治意识形态的映射，更多的篇幅用在塑造人物、讲述故事上面，结局一般是坏人得到法律的惩罚，国家、社会等都做出了相应的努力，呼吁社会更加重视这个问题。然而就目前的发展情况来看，大陆青春校园电影在意识形态构建方面整体表现欠佳，其虽然摆出一副迎合社会主义主流价值观的姿态，但更多表现出的是一种自甘堕落的意识形态特征，多部电影更是陷入道德和审美的虚无主义之中无法自拔，这些都在潜移默化中肢解着电影受众尤其是处于价值观形成阶段的青少年群体的价值观念和是非判断标准[4]。相比于其他青春电影，笔者认为，《悲》在意识形态上实事求是的、负责任的创作态度，是更符合中国国情的叙事策略。因为试图借助电影来一下解决社会问题是不可行的，试图上纲上线，只会使得问题的解决更加复杂，不利于社会的和谐和国家的发展。所以说，在叙事上，《悲》也给其他中国现实主义作品提供了有益的探索。

（二）影像呈现

《悲》形象生动地揭示了影片的主题，易遥的悲伤会逆流，而且会成河，甚至这悲伤能大到将年轻的生命吞噬。按照常理，这应该是一部非常悲伤、压抑的文艺片，但《悲》影片的整体风格是质朴、细腻、唯美，不乏温情。

电影一开篇就直接交代了易遥被欺负的直接原因是家庭贫困，贫困到单亲母亲无力承担哪怕一件小小的校服，这同时为后面易遥在学校是异类存在提供了理由，也通过明显的校服区别，很直观、形象地将易遥与其他同学区分开来。这种设计可谓一箭双雕，自然而又巧妙。同样的例子还有花的设计。鲜花不仅暗示出易遥是美丽的花季少女，而且通过一束鲜花将易遥、齐铭、顾森湘、顾森西四个主角联系在一起，推动故事的发展。同时，随着易遥的病情被公开，易遥被侮辱、欺凌，鲜花也逐渐枯萎，鲜花成为易遥的象征；观众还通过易遥对待鲜花的态度，不止一次感受到易遥对人生的悲观态度。一束鲜花，多种作用和功能，自然又巧妙，可谓匠心独运。类似的例子还有水管流水与易遥医院检查的交叉的交叉剪辑、顾森湘被害的惊心动魄等，这些巧妙的细节设计，使得本片呈现出质朴、细腻的风格，再加上大量忧郁、清新、温暖的音乐，电影呈现出一种“MV式”非写实风格。

剧中有很多让观众感动的细节设计。易遥的母亲一开始就给我们展现一个不管女儿死活、挣扎在最底层生存线上的自私女人的形象。但随着剧情的发展，我们看到母亲色厉内荏的本质，以及对女儿不流露于言表的爱。尤其是当母亲意识到是自己的行为造成了女儿的染病，母亲陷入深深的自责中，并随即做出了一个弱女子的最坚强的决定——拉着女儿去看病。导演有意通过详细展现母亲拉女儿看病的过程，并配上相应的音乐，将母亲的坚强形象进行放大，让我们看到挣扎在最底层生存线上的弱小女人，依然拥有伟大、无私的母爱，是这样的爱，为我们弱小的女主角支撑起一片天空。这段坚强母爱，给观众以深深的感动。这种小人物的人性光芒，催人奋进，是我们观众的精神支柱，使整片不乏温情。

三、大陆青春片存在的问题

电影《悲》是一部残酷青春片，揭示了社会热点问题——校园欺凌，引起了各界的广泛讨论。校园欺凌现象普遍存在于各国中学，大陆也不例外，这是个值得社会各界关注的问题，而大陆鲜有相关影视作品进行直接表现。韩国电影《素媛》《熔炉》《蚯蚓》，中国台湾地区电影《牯岭街杀人事件》是这方面的代表作品。

大陆上一个讲述残酷青春的《十三棵泡桐》，在2006年上映，可以说《悲》填补了大陆残酷青春片的空当，也是大陆青春片发展的有益探索，为大陆青春片的发展提供了一种范式。但纵观大陆青春片的全貌，依然存在以下突出问题。

（一）风格单一

为了追求高票房，国产青春电影内容高度重复和模仿，致使青春电影表达流于表面，缺乏艺术性和深刻性。大量相同的题材致使观众产生审美疲劳。如此长久下去，观众终究会对国产青春电影热情减淡[5]。

青春片可以风格多样，青春片可以是青春校园喜剧如《我的少女时代》《三傻大闹宝莱坞》；也可以是青春魔幻片，如《哈利·波特》系列；还可以是青春黑帮片，如《热血高校》系列……青春片可以和其他的任何类型杂糅，形成亚类型。而大陆的青春片更多的是青春怀旧，风格、类型比较单一，这造成大陆青春片发展比较局限，这也说明大陆青春片的发展具有很大的空间和潜力。

（二）不注重商业叙事技巧运用

《悲》整体上偏文艺，叙事偏生活化。但剧中运用了大量的伤感音乐片段，使得整个片子呈现出一种的忧郁、诗意的非写实气质。再加上，电影大量地增加了顾森西、母亲给予易遥温暖、关爱的情节，从而使得本片整体呈现出一种温暖兼具忧郁的文艺气质。

在叙事上，大陆青春片大多数比较“生活化”，整体偏于写实，很少运用好莱坞商业化叙事技巧。而泰国青春校园题材的《天才枪手》，印度的《摔跤吧，爸爸》《三傻大闹宝莱坞》等，则充分运用好莱坞的叙事技巧，使电影一波三折，节奏感很强，获得了非常好的观影效果。

四、大陆青春片发展策略

青春片最擅于表现当下青少年成长的议题，最适合给青少年的成长以方向的指引和人文的关怀，同时与整个时代的节拍相一致，能够及时反映一些当下发生的热点话题，能够以小见大，反映出整个国家的发展步伐，同时获得观众的共鸣，达到寓教于乐的社会效益。

青春片的最大价值，不在于其经济效益，而是它的社会效益。永远不要低估电影真实的力量，这种真实的力量已经不止一次被证明了它的强大。韩国电影《熔炉》上映后，引起韩国社会沸腾热议，舆论压力促使案件调查重新启动，最终使韩国国会对当时性侵罪行量刑标准偏低的韩国法律做出修订，《熔炉法》于韩国国会立法成功。《美国田园下的罪恶》最终影响了美国立法对儿童权益的保护。电影《罗塞塔》最终推动了比利时政府出台一项法律《罗塞塔计划》。最近上映的电影《我不是药神》不仅引起了全民的热议，也引起了国家药监局的重视，有力推动了中国的医药改革，类似的例子还有电影《可可西里》推动对藏羚羊的保护等。电影《悲》也引起了社会、学校、家长等各方对校园欺凌问题的重视，各地纷纷开展有针对性的教育活动。

大陆青春片在题材、类型融合、表现形式、风格、叙事技巧等方面应该更加多元化，可以加强探索青春片与其他类型的融合，如青春与悬疑、爱情、喜剧、励志、歌舞、恐怖等类型相结合。

考虑到大陆观众普遍喜欢喜剧，大家把电影当作娱乐、减压的工具，再加上近年来大陆电影制作水平一般的喜剧都获得了超常的市场回报，喜剧大都符合电影审查政策，不会有太大的政策风险，因此喜剧已成为大陆最保险的“小投入、大回报”的电影类型，所以笔者认为青春校园喜剧结合相应的社会热点话题是大陆青春片发展的较优选择。