湘西现代民间绘画传承人的培养——以麻阳为例

钟滢汐 李惠诃 邓 理

（湖南第一师范学院，湖南 长沙 410205）

一、引言

湘西是湖南西部区域的总称，这里山岭险峻，地理环境相对封闭。古代湘楚之地巫文化盛行，各种宗教祭祀仪式在民间生活中普遍存在，为原始民间美术孕育了生存环境。时至今日，说起湘西民间绘画，人们很自然想到滩头木板年画、麻阳农民画。麻阳苗族自治县东与辰溪县交界，南与怀化市芷江侗族自治县、鹤城区相连，西接贵州省铜仁市，北与泸溪县、凤凰县接壤，在古代是“蛮夷之地、春秋楚国之境”、湘黔“苗疆要冲”。麻阳境内有汉、苗、瑶、侗、土家、布依、回等15个民族，苗族所占人口最多。苗族原始神巫文化、盘瓠文化、湘楚文化长期交融积淀，孕育了各种民间艺术。

二、湘西传统民间绘画与现代民间绘画的关系

麻阳苗乡自古以来就有民间绘画，主要出自专门的民间画师和宗教祭师之手。民间画师练就一套绘画技术，为宗族祠堂、民居住宅、寺庙庵堂等建筑装饰绘图，绘画行为带有手艺谋生性质。宗教祭师是地方知识分子，通晓民族历史、天文地理、神灵信仰，所作绘画主要用于宗教仪式。不管哪类作者画画，都靠口传亲授传承画诀、技巧。比如画人，要掌握“三知四气”。知人、知物、知时，就是根据各种人物身份、动物形态、四季节令采用不同表现方法，武将、文官、少女、童顽有威风杀气、舒展大气、窈窕秀气、活泼稚气的不同。配色也有共同规律，比如“软靠硬，色不楞”。“硬色”就是黑色、大红、深蓝、深绿之类的深色，“软色”就是粉红、淡黄、粉绿之类带粉质的颜色。色彩软硬才能够和谐、有生气。从材料、技巧来看，工笔、写意各有技术不同，油彩、木版都有技法分野。人们相信为神鬼画像能够添福寿、积阴功，出于虔诚畏惧之心，绘画竭尽工细之能事，无论在墙壁、纸张、布帛、木板上作画都以细密、工整为宜，只有一次性焚烧使用的符画才“写意”。

现代民间绘画与传统民间绘画有天然的联系，也有着很大不同。一般说来，在传统丰厚的地方，才容易形成现代民间绘画，有些因素才被继承下来。但是，二者的差异是很明显的。传统民间绘画在当地承担着重要的文化功能，它与民风民俗、日常生活的关系比较密切。不用刻意去保护传承，它在千百年民间生活土壤里自然生长。现代民间绘画处级阶段叫“农民画”，是最近几十年才产生的文化现象。它与民间生活的关系不是那么密切，更多受政治、经济因素的影响，传承比较脆弱。从表现内容来看，现代民间绘画巴罗万象，剪纸、刺绣等民艺术都有可能综合进来。不仅仅是宗教神灵、吉祥花草。工具材料、绘画技法也有很大的延展，几乎现代可用的所有工具的材料、技法都可以，能够快速上手即可，没有什么使用禁区。传统绘画的工具材料、技法都相对稳定，个人发挥的空间不大。

三、湘西现代民间绘画传承人的培养

麻阳现代民间绘画可以追溯到20世纪50年代。当时全国兴起农村壁画运动，用以表现改造山河、农村丰收的热火景象，宣传“大跃进”成就。麻阳本身就有绘画传统，做起来比其他地方要突出。这个时期的作者普遍缺乏技术训练，更多是在政治运动中参与的行为。人数众多，但绘画活动持续时间取决于当时的行政命令。

到了1973年，由于全国政治形势发展的需要，国家提倡农民画，出现了金山农民画、户县农民画等全国文明的农民画，展览、交流带动了全国农民画创作。麻阳组织了一批农民身份的美术爱好者到县文化馆学习创作，馆长傅元鑫承头此项工作。

在文化大革命阶段，农民能够拿起画笔搞创作是一个光荣的事情，物质生活非常困难、靠工分吃饭的年月，脱离农活去县里学习是很好的事情。所以，农民从事绘画创作有热情，只要被主管部门选中，都会积极从事创作。这样就积累了一批农民画家，作品不时入选地区级、省级美术作品展览。这一阶段的特点是技术水平相对粗糙，政治意味比较浓，传承行为有较强的行政干预。

但是，长期从事体力劳动、缺乏绘画基础的农民很少具有创作开拓的能力，他们的创作要靠指导教师培训、引导。1984年初，县文化馆调来美术干部滕建国，负责全县群众美术辅导工作。面对绘画基础参差不齐的群众学员，滕建国吸收全国农民画及群众美术创作活动的经验，从本土苗族民间艺术、儿童艺术、中外现代艺术中探寻，总结出“立足乡土，学习民间，广为借鉴，顺其自然，把握时代，更新观念”的农民画辅导经验。

从1985年5月这期麻阳农民画创作培训班能够看到20世纪80年代培养人才情况。有学员回忆，这个班实际报到45人，有农民、机关单位职工、工人、学校美术教师，有老、中、青三个年龄层次。45天的课程内容比较杂，有画种、画史概论，素描、中国画、油画、水粉画等画种基础知识，在每个画种下面细分表现技法，还增加民间腊染、剪纸等鉴赏。这个阶段农民画的政治题材逐渐减少，作者也从农民扩展到各行业非美术专业人士，农民画转变为现代民间绘画。特点是民间向专业学习，又反哺民间。比如滕建国就向黄铁山、陈白一、李欣欣、周洁静、蒋贤哲等专业人士学习过。绘画行为得益于20世纪80年代民间热的大环境，政府从经济、展示机会等方面支持。

还在1988年2月，麻阳被文化部命名为“中国现代民间绘画画乡”，其后获得湖南省的表彰，画乡作为麻阳重要文化品牌被政府推广。到了20世纪90年代一些骨干作者、代表人物带动民间绘画创作继续进行。比如农民黄烈群，从零基础到《苗汉酒醉图》等作品频频，给身边的农民朋友带来启发。滕昭慧、滕昭霞20世纪90年代中期以来获得各级奖励，并协助画乡创建组织工作。随着市场经济蓬勃发展，麻阳现代民间绘画还在市场上有交易带动作用。近年来，麻阳县政府在县文化馆成立具备独立编制的“麻阳现代民间绘画画院”，使现代民间绘画培训、展览工作持续下去。

根据不完全统计，从1984年至2011年，麻阳县举办绘画培训班156期，受培训者多达4100人次。260多人取得一定绘画成就，龙玲莉、郑自阳、黄烈群、谭景霞、李红霞、陈代斌、谭青莲、黄始能、张明清、余飞、郑学恒等人可谓佼佼者。

四、湘西现代民间绘画传承的困境

世纪之交开始，麻阳现代民间绘画逐步由盛转衰，最大的问题就是后备传承人不足，创作队伍青黄不接。之所以出现这种情况，原因有多个方面。

（一）现代民间绘画不是作者日常生活的必需品，它的起起落落主要受政治、经济环境的影响

它的出现本身就是一定历史时期政治运动的产物，主要靠政府扶持。市场经济兴起后，物质生活条件改善，记工分的措施失效，提供食宿、工具材料也没有太多吸引力。偶尔有绘画作品被人看上买走，但是绘画需要投入很多时间和精力，而它带来的经济效益却解决不了作者的生活需求。因此，许多作者放下画笔，继续从事农业生产，或者改行做广告公司，或者外出打工。

（二）创作资源正在枯竭

现代民间绘画没有稳定的民间文化题材，创作素材一方面来自身边生活环境、民间习俗的观察体悟，一方面来自多种民间艺术的借鉴。快速变化的农村环境改变了人们的视觉经验，现代建筑自身缺少绘画造型、色彩丰富性，快节奏的生活中许多传统生活习俗在改变或者废弃，作者已经难以在生活中找到创作素材。现代民间绘画一度把楚文化、巫傩文化以及民族神话传说作为浪漫表现的来源，吸收挑花、刺绣、剪纸、蜡染等民间艺术造型、色彩、表现手法，使作品获得丰富的视觉图像以及厚重的地方文化特色。现在可用的创作资源已经用得差不多了，民间绘画赖以生存的根基开始动摇。

（三）现代民间绘画并非依靠民间生活自然传承，而是依靠少数专业人士对民间的反哺

因此，辅导者的艺术水准以及组织、推动能力对传承人培养的作用很大。以滕建国为例，他有丰富的农村生活阅历以及对民间艺术的直观体验，他不仅向专业画家学习绘画，还多次深入湖南、贵州、云南、四川少数民族地区考察、写生，将丰厚的民间美术实物与专业美术结合在一起，摸索出麻阳现代民间绘画的追求方向。他集画家、群众美术组织者、辅导者于一身，开拓耕耘近30年。他的艺术水准，在全国的影响力、组织能力、辅导能力对“中国现代民间绘画画乡”的打造起着很大作用。一旦没有类似资历的人才延续这项工作，要保持住当年画乡的发展势头就很难。

五、现代民间绘画传承人培养的措施

要培养现代民间绘画传承人，教育、培训等技术问题不难解决，难的是要让更多的人愿意成为传承人，这需要多种措施来落实。

（一）政府的经费支持必不可少

现代民间绘画从产生的那天开始，政府的引导、支持就是主要发展动力，在市场经济时代，固定的经费投入更是此项事业推进的保障。近几年，麻阳县每年为民间绘画工作投入3至5万元经费，组建绘画工作班子，成立民间绘画画院，每年从社会上招收群众学员培训，延续民间绘画创作。

（二）探索产业化道路，让一部分民间画家有条件专门从业，有动力提高绘画技能

麻阳县20世纪90年代就在北京、广州摸索过把民间绘画转化为商品销售，但进展不顺利。因为手工绘画速度慢，工具材料及劳动成本高，出于猎奇购藏的旅游、文化市场则给价不高。一旦节约材料及时间，画作质量就会下滑，那就更卖不上价。因此，现在需要探索如何产业化发展，如何推向市场。

（三）发挥学校、培训机构的作用

现代民间绘画是专业向民间的反哺，学校教育是成规模、上水平的传承人培养渠道。这方面，麻阳现代民间绘画代表性作者滕昭慧、龙玲莉的实践广为人知。滕昭慧多年参与文化馆绘画培训工作，假期有中小学生在这里接受培训。龙玲莉现在是小学美术教师，她把民间绘画艺术融入小学课堂教学，走出乡土美术教学的特色，有专业刊物介绍过她的教学经验。现在许多高校也在探索学院与民间结合的特色美术教育之路，这是现代民间绘画发展的一个契机。

六、结束语

总的说来，现在民间传承人的培养是一个艰难复杂的非物质文化遗产保护课题，现代民间绘画亦如此。它不是传统民俗文化的纯然组成部分，具有传统与现代、专业与民间多种成分混融的特点，既存在保护绘画生存环境的问题，也有艺术教育、经济基础、文化建设诸多方面的问题。所以，现代民间绘画传承人的培养的道路还需要不断实践、探索。