浅谈声乐表演中个性化情感表达的重要性

郑树

摘要：声乐表演的质量不仅仅在于表演者自身的技巧水平，同时还在于对作品中个性化情感的表达，究其原因主要是因为对作品中个性化情感的表达能充分的对作品的意境加以诠释，不仅能有效激发观众对声乐表演的想象，同时还能带给观众不一样的审美体验。因此，学生在声乐表演学习中就必须要给予个性化情感表达充足的重视。本文将从声乐表演与个性化情感表达之间的关系出发，对声乐表演中个性化情感表达的主要类型进行充分的分析，并在此基础上就声乐表演中个性化情感表达的重要性进行探讨，进而针对声乐表演中个性化情感的表达提出相应的建议。

关键词：声乐表演   个性化情感   情感表达   重要性

中图分类号：J604.6                  文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2019）01-0040-03

個性化情感的表达在声乐表演中显得至关重要，要求学生能够在教师的带领下对声乐表演作品的内涵及个性化情感进行充分的分析，并在此基础上将其充分的融入到声乐表演中，进而有效通过个性化情感的表达来突出其感染力，以促使声乐表演的质量得到充分有效的提升。基于此，学生在声乐表演学习中就必须要给予个性化情感的表达充足的重视，并采用合理有效的方式将其融入到声乐表演中。

一、声乐表演与个性化情感表达之间的关系

从现实层面来看，声乐表演与个性化的情感表达之间有着非常密切的关联，通过个性化情感的表达能切实有效的突出声乐作品的灵魂。这主要是因为只有切实有效的对声乐表演中的个性化情感进行表达，才能切实有效的通过情感的引导来提高声乐表演的生命力，并在此基础上通过情感的引导来激发观众的情感共鸣以提高声乐表演对观众的吸引力。声乐表演从本质上来看实际上就是一种情感的表达方式，而表演者最主要的任务就是通过有效的方式来对情感进行充分的表达，因此个性化的情感表达实际上就是基于表演者对声乐作品体会而对声乐情感进行传递的一种形式。此外，从另一种层面分析来看，声乐在一定程度上也可看作是情感的一种特殊的载体形式，而声乐表演则是在这一基础上进行情感表达的方式，因此声乐表演与个性化情感表达之间通常会表现为一种相辅相成的关系。

二、声乐表演中情感表达的主要类型

从现实层面来看，声乐表演实际上就是一种基于声乐作品在自身理解基础上通过自身情感的注入所进行的一项以声音为主要的艺术表演形式，由于不同人在作品的感悟方面存在不同，因此其声乐表达中的个性化情感表达也存在明显的不同。就目前来看，声乐表演中个性化情感的表达主要具有如下的几种类型：

一是以歌词为媒介的情感表达。以歌词为媒介的情感表达强调的是一种基于语言训练而进行的情感表达方式，要求学生能给予声乐作品进行重复的诵读训练，以此来提高自身的吐词能力。且基于个性化情感的表达在实际的诵读过程中还必须要重视作品中情感的体现，这一形式的情感表达能赋予声乐作品歌词充足的生命力。

二是以节奏为媒介的情感表达。基于节奏的情感表达强调的是表演者在表演过程中对声乐作品节奏的掌握，强调充分利用节奏所具备的强弱来对情感进行充分的表达。在通常情况下，强烈的节奏多用于对一些复杂情感的表现，而较弱的节奏则用于对一些和缓情感的表现。

三是以表演风格为媒介的情感表达。受多元因素的影响，对同一声乐作品的表演往往有着不同的表演风格，而表演者只有对其有充分把握，才能真正有效的实现对作品中个性化情感的表达。在实际的情感表达中通常采用的是一种对情感基调进行表现来进行情感表达的方式，从而强化表演本身对观众的感染力。

三、声乐表演中个性化情感表达重要性分析

声乐是一门集技术性与实践性于一体的学科，这就决定了在声乐学习中，除了要强化技巧训练，更为重要的是要注重情感表达，换言之，充分表现作品情感是提升艺术影响力的重要方法。情感表达是声乐艺术的显著特征，是歌曲演唱的核心内容，只有同时满足声音完美与感情完美条件的歌唱才可称之为艺术;情感表达是提升声乐演唱表现力的重要基础，基于该表现力进行声乐意境表达可以取得更为理想的效果。众所周知，声情并茂是演唱的基本要求，这里所提及的声即声乐技巧，情则指的是情感表达，利用歌声进行情感表述是学习的主要方向，所以，准确把握声乐表演中个性化情感表达是声乐艺术学习的重中之重。下面就声乐表演中个性化情感表达重要性进行分析：

（一）有利于提升表演吸引力

情感表达在声乐表演中占据重要地位，发挥着不可替代的作用，这就要求灵活应用声音与语言等技巧。而情感把握相较于声音、语言应用而言存在一定的困难，从现实层面来说，情感表达在提升表演吸引力方面具有很大的优势，因此准确把握情感表达方式至关重要。落实到实际，需要多渠道把握情感表达：首先做好表演前准备工作，即全方位了解与掌握声乐作品内在价值与主要内容;其次重视作品选择，结合自身演唱风格与实际水平选择适宜的声乐作品;再次注重作品意境体会与把握;最后多渠道渗透声乐技巧，达到提升表演效果的目的。

（二）对激发想象力具有促进作用

艺术并非固定不变的，声乐作品也不例外，观察发现声乐作品与时代背景密切相关，无论是作品内容还是作品情感在一定程度上会因时代背景的演变而发生变化。在进行词曲演唱的过程中，需要在了解情境的基础上发挥情境对感悟表达的积极作用，因为此种情感表达模式在激发想象力方面具有重要意义，所以在具体表演时需要合理把握自身情感并注意情感变化。第一，需要通过情感控制来集中表演注意力，避免受外界影响与干扰;第二，需要通过想象来营造活泼、和谐的情境，在提升吸引力的同时深化作品内涵;第三，需要以作品实际内容与价值为依据进行情感变化，提供不同的旋律与画卷。

（三）是丰富声乐审美体验的有效渠道

声乐表演中个性化情感表达还是丰富声乐审美体验的有效渠道，针对这一特征，在声乐学习或表演中需要做好以下两方面工作：一是呈现音乐旋律对应的主体，二是注意主体体验。在表演时可以将其他同学视作体验主体，从而在充分彰显声乐表演魅力的同时提升他们对声乐表演魅力的认识与感受，只要他们产生这一深刻的感受，则会对声乐表演产生一定的兴趣，从而通过灵魂交流深层次感受声乐表演魅力，促进声乐审美体验提升。

四、关于声乐表演中个性化情感表达的策略

（一）通过想象进行个性化情感表达

如前文所述，声乐表演中个性化情感表达具有极其重要的现实意义，从某种程度上说，情感是声乐艺术的灵魂。要注意的是，情感表达并非一蹴而就的，需要以歌唱情感激发促声乐表演情感表达，而修养与审美是情感激发的关键因素，所以在学习或演唱过程中需要高度重视修养提升与审美培养。另外，歌唱情感相对丰富，无论是变化还是升华都具有一定的奇妙性，要想充分表达这种巧妙情感，则需要大胆想象，以表演内容为依据进行充分想象，进而融入作品，身临其境的感受声乐作品情感，从而富有情感的进行表达，提升声乐表演感染力。

（二）重视音乐技巧与文化素养的提升

声乐作品主要由文学艺术形式与音乐因子组成，所以在课堂学习中，除了要注重音乐技巧培养还要重视文化素养提升。相比较而言，音乐技巧培养相对简单，通过长期性学习或训练则会得到大幅度改善。而文化素养提升是一项相对复杂的過程，涉及多方面内容，需要不断学习、总结、更新、沉淀。从这个层面来说，在日常培养音乐技巧的过程中应提高对文化素养提升的重视，遵循循序渐进的原则进行培养与提升，这样才能更好地适应声乐演唱要求，在理解声乐作品的基础上以良好的声乐技巧与文化素养进行声乐演唱个性化情感表达，最大限度地提升声乐艺术影响力与吸引力。声乐艺术强调互动，而非纯粹的自我表现，所以具备丰富的文化素养是促进声乐表演个性化情感表达的重要保障。

五、结语

总而言之，要想切实有效的提高声乐表演的质量，首先就必须要给予作品个性化情感的表达充足的重视。要求学生能在明确声乐表演与个性化情感表达之间关系及其主要表达形式的基础上，充分强化自身对个性化情感表达在声乐表演中重要性的认知，进而通过合理有效的方式将其切实有效的融入到声乐表演中，以确保切实有效的通过赋予声乐表演个性化的情感来提高声乐表演的生命力，并在此基础上切实有效的实现对观众的吸引。

参考文献：

[1]李萌.入韵传情 声形并茂——声乐表演艺术中情、声、形的探讨[J].当代音乐，2018，（10）.

[2]荣春梅.声乐表演中的情感处理与把握研究[J].艺术评鉴，2017，（24）.