柴可夫斯基《如歌的行板》风格特点研究

2019-02-20李旭颖青岛大学音乐学院

艺术家 2019年12期

□于青李旭颖青岛大学音乐学院

一、生平与创作

柴可夫斯基（1840—1893），全名彼得·伊里奇·柴可夫斯基（Peter Ilyich Tchaikovsky），是俄罗斯民族乐派中最杰出的作曲家之一，也是19世纪浪漫主义音乐著名的作曲家、钢琴家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”。他的作品旋律优美，情感丰富，创作领域也相当宽广，创作体裁有钢琴曲、协奏曲、交响曲、舞曲、歌剧等。1869年，29岁的柴可夫斯基在他妹妹家，偶然听到窗外粉刷墙壁的泥水匠在哼唱一支动人的民歌《凡尼亚坐在沙发上》，他马上被这支悠长、缓慢、淳朴的民歌吸引住了，他找到匠人记录下来。1871年，以这首民歌旋律为主题写成了《如歌的行板》。这首作品是《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，也是最动人的乐章，很多人把它称为柴可夫斯基的代名词。

二、音乐风格

(一)曲式结构

作品的结构可以体现作曲家的技法，也在一定程度上让音乐作品具有逻辑结构，使听众更好地产生共鸣[1]。

图1

乐曲以中间部分是插部的复三部曲式写成（见图1），呈示部是单三部曲式，中部是二段体，再现部为变化再现，并缩减为二段体。呈示部（第1小节—第50小节）为开放型乐部，A段是两句体结构，乐段反复一次，B段是A段的变奏，乐句的材料来自呈示部前两小节，但无重复。连接部分有9小节，使乐曲平稳过渡到再现段，再现段是完全再现。连接部分（第50小节—第55小节）力度减弱，为中部做准备。中部（第56小节—第87小节）为方整型乐部，C'的材料来源于C，这个部分与呈示部相比，半音下行的固定音型持续了26小节，情绪更加激动。10个小节的连接中使用的材料、织体、伴奏与主题保持一致，使中部的对比材料圆滑地过渡到再现部。再现部是第一乐段的压缩、变化再现，A段的第二乐句是前面的高八度再现，并且重复一次，声部加厚。B'乐段的材料是主题部分的重现，与呈示部产生呼应。乐曲的尾声部分较长，一方面对整个乐曲的对比材料加以综合概括，另一方面进一步强调作品的主要乐思，给予作品更完满的结尾。

（二）和声、调性

乐曲从bB大调上展开，和声大多使用I-IV-V-I为基本模式的功能和弦进行，再现部结束在V上，因此呈示部属于开放型乐部。乐曲的中部是在主调上方小三度的bD大调上进行的，与呈示部不同，C乐段始终都在主和弦上进行，强调了调性。C'乐段转到了关系小调bb上，与前段形成了关系大小调的呼应，也与再现部形成同主音大小调的调性关系。乐曲发展到连接部分仍延续中部的调性，结束在开放的属和弦上，为再现部做准备。再现部回到主调bB大调上，乐部由原来的开放型变为收拢型乐部。乐曲的尾声共48小节，较为长大，旋律在主持续音的基础上，做补充和呼应，加强了结束主和弦的延伸，172小节后使用补充终止以及S—I的变格终止结束全曲。

（三）旋律

1.弱音器

乐曲的旋律音区主要在中声区，中声区具有歌唱性，可以更好地与听众对话与交流。如第一部分中的第一主题和第二主题，小提琴本身委婉的音色特征加上弱音器演奏效果的处理，好像给声音蒙上了一纱，使本来有光泽的音色变得隐晦，本来明亮的音色变得暗淡，使其具有神秘色彩[2]。

例1：

2.下行级进

而中段B与A段形成对比，取消了弱音器的使用，力度上也有所加强，并且节奏变得紧密，多使用下行级进的手法，在情绪方面，奏出无奈、叹息式的音调。

例2：

3.持续音型

乐曲进入中部，随着大提琴半音阶音调的拨弦伴奏，旋律起伏增大，附点音符和三连音的使用使旋律变化多样，大6度大跳与连续三个半音下行的持续音型，使音乐更加激动，富有动力。

例3：

（四）节拍、节奏

1.节拍

呈示部中的A段起始使用了 2/4、3/4、2/4的频繁的节拍转换，这种不规则、不整齐的节拍打破了均衡律动，增加了作品的不确定性，音乐因此而妙趣横生，生机盎然，反映出作曲家追求意外效果的倾向，也与中部稳定的节拍形成对比。

2.节奏

节奏在音乐进行中以时间单位体现其律动形式，反映作品秩序[3]。A段多使用八分音符、四分音符及二分音符的结合，音乐平稳舒缓。连接部中，第二提琴使用了6小节的切分音，另外三个声部使用休止，平稳地引出了B段。B段频繁使用切分音与三连音，与A段形成鲜明的对比。第88小节—第97小节的连接中，附点音符的使用使其歌唱性增强，也推动了乐曲向再现部过渡。