当代视觉艺术的材料表达

高振斌

1 视觉艺术的表现形式

视觉艺术不同于听觉艺术，它是看得见，用手摸得到的艺术，强调真实性。视觉艺术是用一定的物质材料，塑造直观形象的艺术，包括绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。 视觉艺术是一种感受的方式，它也就是造型艺术。它的特点是所选用的材料是多方面的，所表现的形态主要为三维的立体形态，或是平面的两维绘画作品，也会因为色调变化和透视原则的运用，而使人们有三维感觉;视觉艺术的另一特征是它的静态的、凝固的特点，是在某一时间断面上凝固的审美客体。

既然视觉艺术是社会对话的一种形象语言，那么对话的双方对同样的形象符号所代表的社会内涵必须具有基本相同或相似的认识或一定程度上的基本认同。在传统视觉艺术形式下通常艺术家运用娴熟的技巧复制大自然中被广泛认同为美的人或物。而这种基于载体的复制技巧在没有摄影技术的年代则显得格外难能可贵。艺术家根据各种各样的需要，选择相应的材料和表现形式（雕塑或是绘画、具象或是抽象等等），运用一定的原则和方法，在一定的范围内控制各种元素之间的关系，最后形成能够传达特定信息的图像。而当代视觉艺术从艺术观念与技术文化关系、艺术创作与科学应用关系;从材料物理、化学变化关系的角度，提出不同的思路和实验的可能性以及它的理论化规律和操作规则。为艺术家创作及实施创作的想象力不再受到限制，而提供更多的相关知识与信息，使艺术创作有更宽广的灵活变通的实施可能。

2 绘画是视觉艺术应用的一种表达方式

我们处在一个多元文化融合的时代，绘画艺术作为视觉艺术的其中一种表达方式，如果把新的材料、新的观念，新的思维方式运用到当代艺术创作中去，就会增强艺术语言的表现力。材料语言对当代视觉艺术的参与随着时代的发展变得多元、立体、庞杂，与绘画相关的复合现象构成了材料语言的多重性。在材料语言研究中如何开发应用新材料、新的物性与品质，既能克服传统材料的弊病又能引发新的语汇。它们带来的艺术感受与品质变化与时代精神息息相通，是新概念审美的基础，也是文化横向关系中所必经的融通。另一方面是材料艺术研究属于当代艺术范围概念，材料的艺术语言性从二维、三维至多维无所不在，这一概念承载并发挥着艺术家个人的想象力和创造力。新的拓展空间把材料与人拉近，想象力与之结合物化为无限的精神存在。在艺术及科学中，一切主张都是可行的，它为技术材料与视觉艺术的完美结合做着准备。

3 材料语言在当代绘画艺术的应用和具体表现

在当代视觉艺术的表现中，我们运用材料进行创作，认识和熟悉材料是前提，把握并知道材料为我们要表达的精神服务是目的，在这之中，在知觉材料和体现精神是靠记忆来实现的。同样的观者在看你的作品时，更多的也是通过材料的真实性，产生对你作品精神性的联想和记忆，去理解你的作品，人的记忆使材料和精神联系在一起，这里有人的理解和人的经历体验在作品中，如果能达到这一步，艺术家就给材料加了一种新的生命，这时材料就会自己说话了，它就不是画面中多余的部分，可有可无的东西，而是一种精神存在的实体，具有强大的征服力。这样材料表现的终极目标才得以实现，弗洛伊德说：“比之清澈、整齐和美观，人的精神生活、科学理智和艺术生活是更高的活动，是文化中起领导作用的因素，是文化的更好标志。”这就是弗洛伊德在他的文化模式中给艺术活动所安排的地位。这也是材料语言主体表达的终极高度和目标。用材料去传达文化内涵，首先是一种感觉，这与作者的生活成长经历和社会环境有关系，也与他所受的教育有关系，再次是所选材料的可读性是否与自己表现的内容主题相一致，如果一致，那材料就有生命了，他本身存在就有价值了，从而达到一个精神外化的高度。艺术品必须有生命，材料中蕴含着天然的表现特性，成为当代视觉艺术表现的主要形式语言。

德国新表现主义画家安塞姆·基弗（Anselm kiefer，1945- ）出生于德国，第二次世界大战给他留下永远难以忘记的悲惨经历，二战德国是侵略国，同样也受到了战争的重大创伤，基弗站在了人类历史高度，重新审视战争带给人类的命运。他在作品中大量运用综合材料语言表现圣经、北欧神话和对纳粹的讽刺等一系列主题，基弗作品的绘画语言形式跟传统绘画完全不同，带给人们一种全新的视觉经历。他是在用心灵真实的说话，是在用材料语言真实的诉说，让人看了以后即震撼又觉得真实可信，同时又能把人的记忆和联想以及人生体验都调动起来，打动人的视觉，更能触动人的灵魂深处，难以忘怀！初看基弗的绘画，让人觉得不可思议，他怎么就那么大胆，什么材料都敢往绘画上用，但随着对材料语言的深入研究，慢慢的才感觉到基弗的伟大，伟大之处在于他把材料与人类的悲壮的、痛苦的、苦难的、死亡的精神联系起来，他的作品带给人们强烈的视觉冲击力和精神震撼。他的作品是抽象、具象、幻觉和物质性的有机结合，具有丰富的象征意义。

4 材料语言在当代绘画中的艺术价值

随着对材料艺术语言的研究与学习，体会到在创作中材料物性的象征意义所具有的无可替代的语言价值，任何艺术创作都不能不借助物质来实现，即便是受技术条件制约而无法实现的方案也须落实于文本。在当代艺术实践中，物质材料的运用为特定精神意义的传达提供着极具个性化的视觉经验，关注材料物性，即是在关注艺术创作中语言本体的特质。物性在每一种物质的内部起作用，以物质进行艺术创作而不了解物性终究会成为主体传达的羁绊;只了解物性的科学意义而忽视物性的人文意义，也终究会被技艺所累而非艺术的境界。物性的人文意义具有时代性，在一定的文化背景中还具有传承性。今天在艺术创作中探究物性的意义，并非追摹现代性的俗套，更无须为迎合当代性而陷入空口白话式的焦虑，而是立足于自身的精神需求，探寻确立精神传达的物性载体，这是文化的探究，也自然不可避免地具有当代语境的价值。物性的意义是物质材料转化为艺术语言的功能性前提，在转化过程中，物性的意义也开启着艺术思维与想象的新界域。

5 结束语

当今的时代、文化的多元化特征逐渐成为普遍的趋势，从而使视觉语言艺术也进入了多元的发展格局，这样的趋势使审美走出了传统领域，以开放的方式融入大众生活，丰富了表现手法，异化了展示空间以及延伸了表现功能。当代视觉艺术在经历的这个复杂而又多元的发展过程的重大变化就是艺术观念的改变。当代视觉艺术正在接受着这个时代的洗礼，所以我们需要對当代视觉的表现进行现实性的思考和表达，才能符合今天的时代特征。在人类不同的历史进程中，视觉艺术以独特的形式表达着美学理想和内心的精神世界。材料语言的物质性也对视觉艺术的表达有着重要意义，将材料语言的物质性和艺术的精神性结合，才能更加理性的探索新的发展方向，开拓当代视觉艺术思维与想象的新界域。