奥尔夫音乐法在农村小学音乐教学中的应用分析

杨军

摘 要：在新时代的教育中，音乐不仅仅是为了培养学生的音乐才能，更重要的是通过音乐的学习可以开发小学生的思维。而奥尔夫音乐教学理论在我国音乐教学中占有重要地位，它充分体现了我国新时代的教育理念。为此，就奥尔夫音乐法教学在农村小学音乐教学中的应用进行分析，并提出相应策略。

关键词：奥尔夫音乐法;现状;特点

当前，农村小学教学也在不断改革，很多农村音乐教师也在教学中不断尝试新的方法。但由于农村的学生对知识的认知度不够高，也没有自己的主观意识，加之他们的家长对于音乐也毫不了解，使得教师在教学中始终无法寻找到适合农村小学生的教学方法。《义务教育音乐课程标准》指出，在义务阶段的音乐学习中，不是为了培养专业的音乐人，而是让所有的小学生都能加深音乐学习兴趣，真正做到素质教育。那么，如何让奥尔夫音乐法走进农村小学音乐教学中呢？以下是笔者个人的见解。

一、农村音乐教学的现状

当今时代越来越重视素质教育，旨在培养学生全面发展。音乐教育在农村小学虽然开展，但是并不被大家重视。而音乐学科作为学校众多学科之一，也具有其他学科无法比拟的效果。在现如今的教育时代当中，农村的音乐教学远远落后。有关数据说明，农村音乐专业的教师人数非常少，甚至都不到学校总教师的3%。在农村教育中，一个数学教师有可能同时还要教语文和英语，对于音乐课来说，这就是一门没有用的科目，所以，基本上音乐课也是由其他教师来代上。这些代课教师基本上他们的目的就是看好学生，不出意外，也没有思考怎样教学才能激发起学生对音乐的兴趣，书上有什么就教什么，课堂基本没有乐趣，更不要说让学生提起兴趣了。而有些代课教师可能很希望学生可以通过音乐课来放松心情，但由于自己也不是专业音乐学科出身，无法给予农村小学生好的教育，也只能将这一想法作罢。就目前的情况来说，让农村小学生学好音乐真的是非常难了。

除了以上师资力量的薄弱之外，在农村小学中，其设施也是相当落后的。大部分学生都没有相关的乐器，如钢琴、小提琴、手风琴等。有的学校虽然有，但是由于没有人会用，这些乐器就被搁置，长期没有使用过，导致机器破损。上述这些因素主要是受到當地经济水平的影响，由于农村经济本身就较为落后，以至于对学校的硬件设施做不到基本的保障。

二、奥尔夫音乐教育法的特点

奥尔夫音乐法是如今音乐领域最具影响力的音乐法之一，它的出色点在于追求本真的教育理念。这是一种集舞蹈、语言为一体的艺术，也是一种需要大家主动参与进来，用尽全力去感受的艺术，不是让人孤单地坐在那里听着所谓的音乐。在音乐表演中，不存在大型、小型的表演厅，而是表演者用自己的魅力做出本真的音乐传递给观众，这是最让人着迷的。奥尔夫音乐教学法的特点主要可以概括为以下几点：

1.综合性

随着我国社会的日益发展，大家对于艺术的追求也越来越高，但是对于音乐来说，并不能以单一的“听”为主，音乐是一门需要调动多个感官来感受的艺术学科，所以，更多情况下，是需要感受音乐的，而不是单纯地“听”。奥尔夫曾经就提出过疑问：“本真的音乐到底是什么？”其实答案就是，最接近人心灵的音乐就是本真的音乐，即使音节很少，伴奏很少，但只要能打动听者，就是本真的音乐，这就是人类的初衷。

2.创造性

对于小学生而言，他们还没有过多的生活经历，所以，他们的思想还不会被社会同化，没有受到社会上不良风气的影响，所以，他们对于音乐的看法十分具有创造性。小学生看到的世界与成人看到的是不同的，他们眼里的世界尽是美好，所以，对音乐的看法完全不同。就比如说，成人与小学生同样看到一幅画，让他们根据自己看到的内容用音乐的形式去表达。可以利用乐器伴奏，也可以即兴演唱，那么，小学生创作出来的内容便是具有同心的，并且是他们最初的想法;而成人就会想的很多，音色的使用抑或是作词、作曲的概念，而小孩子就不会去想这些，他们可以充分发挥自己的想象，做出自己喜欢的东西，并且可以在创作中得到快乐。除此之外，由于小学生在乐器的使用上还不够灵活，所以，他们会利用生活中一切善于发声的东西去创作，如杯子、碗筷等，无处不在体现着小学生对音乐的创造性。

3.参与性

在奥尔夫音乐法中还有一个重要的优势就是能够培养小学生的情商，大家都知道情商对于一个人在社会上的生活是十分重要的，但有些人就是不知道该怎样去培养情商，这并不是一个先天的东西，在后天也是可以进行培养的。在奥尔夫音乐法中，教师便可以通过视觉、听觉、味觉、触觉等各种感官来培养学生各方面的能力，通过他们对音乐的感知来提高情商，最大程度上激发出小学生的潜能。本真的音乐需要大家主动参与进来，它会让人成为一个参与者，而不是一个无助的聆听者。当听到音乐的时候，热爱它的人就会像小孩子一样手舞足蹈，或者是不自觉地跟着哼唱起来。想要做出本真的音乐，就需要用极大的热情去参与到音乐中，抒发自己的情感。

4.本土性

在奥尔夫音乐法中体现着一种开放性的态度，形成这一思想的原因主要还是与国家本土的风俗有关，本土的人们对于这一风俗习惯习以为常，自然就觉得这是一个很常见的问题。奥尔夫音乐法并没有设立一个大概的范围，这便是它最具优势的地方之一。面对不同国土的文化，奥尔夫音乐法着重让人们根据本土的习惯，将本土的内容融入音乐中，虽然，在音乐的糅合中是相当困难的，但这却给予了音乐教育者一个很大的机遇。融入本土的文化，可以让音乐流传得更久、更远，就不会被局限在某一个地域或时空，可以不断发展，传承下去。

三、奥尔夫音乐法在农村小学音乐教学中的应用

1.由兴趣着手，玩中学

按照奥尔夫音乐法来进行延伸说明，音乐教育首先要将人教育好，音乐知识的学习先不说，重要的是要培养学生良好的素质。在教学中，不仅要运用小学生感兴趣的方式进行教学，最好再将游戏教学法运用到音乐教学中。根据小学生爱玩的这一特性，将奥尔夫音乐法的精髓糅合到教学计划中，并且通过游戏的方式展现出来，使得学生在学习过程中可以拥有兴趣。

例如，在讲《火车开啦》这一课时，教师在课前就需要准备若干把椅子和卡片以及火车开起来的声音。在学生进入教室的一刻起，教师便可以播放火车启动的声音，接着便可以问学生刚刚听到了什么声音。接着，教师就可以通过引入一段情境，让学生进入到某一段情境中。到了学唱歌的时候，教师便可以带着学生连成火车的形式来学习歌曲，将游戏贯穿到整个教学中，极大程度上提高学生的参与度，进而提高农村小学音乐教学的质量。

2.通过节奏，感受音乐

通过使用奥尔夫音乐法，可以大大降低农村小学音乐的教学难度。对于小学音乐而言，学生需要掌握音乐的基本节奏，而这些可以通过小学生的肢体活动来进行。所以，在音乐课上，教师便可以利用肢体活动的参与来达到小学生节奏的训练。

例如，在教学《两只老虎》时，教师可以将学生分为两个小组，第一组学生按照正常的节奏进行，用手打拍子来进行歌唱，第二组的学生当唱到“真奇怪”时，需要再重复唱一遍这三个字，到了最后的时候，“真奇怪”需要两个小組的学生一起唱。这样练习过后，学生便很容易感受到节奏的含义。

3.自主学习，提高创造力

在奥尔夫音乐法中，更注重的是让学生通过自己的感知寻找音乐，而不是一味地模仿他人的音乐。所以，在农村小学音乐教学中，培养学生自主学习音乐的能力也是十分重要的。除了一些基本的音乐教学之外，教师还应该通过各种各样的形式来开发学生的创造力。敢于在音乐领域中放手让学生自己探索，虽然结果可能不理想，但是过程却是很难忘的。

例如，在学习《郊游》时，教师就可以先将这首曲子教给学生，待他们学习完之后，教师便可以布置一个任务：让学生根据《郊游》的曲子，用不同的方式在饭盒上把它表现出来。这样任务的布置就是要让学生充分发挥自己的想象，有些学生就会用手拍打，有些学生用笔敲，有些学生还会把它放在地上蹭等，通过一个课题的设置，将小学生的思维进一步打开，这便是奥尔夫音乐法的独特之处。

在传统的农村小学音乐教学中，教师都以学习乐理知识及技巧作为音乐学科的教学目标。但是在农村小学音乐教学中，师资和设备都影响着农村小学的音乐教学。而奥尔夫音乐法就可以将音乐教学的难度缩小到最小，甚至可以在短时间内让一名低年级小学生听一两遍原曲就可以很准确地通过乐器表达出来。因此，这也是为什么农村小学音乐教学中盛行奥尔夫音乐教学法的原因，它可以给学习者带来无限的快乐。

参考文献：

[1]“奥尔夫音乐教学法”在小学音乐教学中的应用研究[J].学子（教育新理念），2013（15）.

[2]张素格.浅谈“奥尔夫音乐教学法”在小学音乐教学中的应用[J].教育实践与研究，2010（21）.

[3]胡倩.奥尔夫教学在小学音乐课堂教学中的应用[J].北方音乐，2016（13）.

编辑 温雪莲