巧训音准——小学高年段合唱团音准训练策略初探

江苏南京市成贤街小学 张羽妙

合唱团的音乐歌唱教育不仅仅是演唱一首歌，还需要具体地表现出歌曲各方面的美感。而表达音乐美感的前提是音准。音准直接影响到学生对音乐内容的理解和感知，没有音准，音乐的美感也无从谈起。

在合唱团训练中，高年段学生的认知虽与中低年段学生相比要成熟，但在歌唱中也极易出现音高概念不明确、关键音偏高或偏低、音与音之间的距离意识模糊等问题。这些问题看似难以解决，但教师只要结合乐理学、心理学等找到方法，就能巧妙地将学生的音准问题进行针对性的提高。通过实践，笔者总结了三种策略尝试解决以上问题。

一、重视音准的倾向性

在平日的音高训练中，很多教师认为，音准就是音高，每一个音准都是独立存在的，因此会着重强调个体音的训练。但这种方式忽略了音准的倾向性。音准包含音高，但不仅仅是音高，同时还有音的倾向，这种倾向会通过旋律的调式调性具体体现。高年段学生通过长期乐理与视唱、练耳训练已经对调式调性有了一定的了解，对不同调式、调性的理解会控制他们对同一个音高下音准的细微感受与把握。

1.巧用视唱曲

如图1，在标志①前一个B音属于e小调的五级音，音准平稳、不带上下的倾向；后一个B音属于G大调的三级音，因为三级音虽为稳定音级，但在一定条件下有着导向四级音的作用。因此学生在处理这个音准时，教师要强调“稳中偏上”的倾向。在标志②中，前一个D音属于G大调的五级音，后一个属于a小调的四级音，D音与其相比有很明显向上的趋势。在标志③中，前一个A音属于a小调的一级主音，非常稳定；后一个A属于e小调的四级音，略微向上。标志④的B音属于C大调的七级音（导音），与标志①相比要有更明显导向C的倾向感。除此之外，在自然大调式中，其二级和六级音在一般情况下，上行都会略有偏高倾向，下行时则应略有偏低倾向；而四级音在下行时，往往带有下导音的作用，教师要提示学生在音准处理上需要有偏低 （偏向三级音）倾向。在高年段合唱团的训练中，通过不同调式的视唱曲，其各级音倾向性练习使学生能够更加精准地感受音准中的细微差别，在歌曲演唱中也能将音乐美感更好地表达出来。

2.巧用故事

音高的倾向性，在音准练习中往往会被忽视。在合唱团训练中，更常见的是一遍一遍的反复音阶或曲目，引起学生的疲惫或厌烦。尤其是高年段学生在这个过程中容易仗着“老资格”走神，俗称“唱油了”。如果教师能对曲目进行简单分析，并在有明显倾向性音的地方用学生感兴趣的方法提示，不仅能抓住课堂，学生对音准的把控也会更准确。例如，在唱到大调式中导音ti—主音do时，很多学生的ti会偏低。这时教师可以编一个小故事：do是班里的班长，成绩很好，ti是一个很上进的同学，坐的位置和do很近，平时会很努力地向do靠拢。可是它旁边坐着调皮的la，会偷偷地拉住ti不让ti导向do，所以我们要帮ti一把，在唱的时候“顶”它一下，让它离开la，向do倾斜过去。如此，学生在唱到ti时，会有意识地将ti的音高“向上提”。

3.巧用身体语言

除了用故事的方式解决倾向性问题，教师还可以利用学生“身体知觉强于意识”的发展规律，在训练过程中运用动作辅助学生的音准。在练习到有倾向性的音时，可用手臂做出倾斜的动作提示，或让学生稍微倾斜上半身，给学生一个直观的视觉或动觉体验。如此，高年段学生可以将主观的意识与其直观的身体动作相结合，将单纯的意识表象替换成身体知觉，在一定程度上对“音的倾斜”进行身体—意识内的构建。由此，学生在训练中将身体经验转换为意识经验，即可获得事半功倍的训练效果。

二、巧用已知的旋律增强音准记忆

学习中的迁移是学生获取知识和提高能力的渠道之一。无论是音高还是节奏，教师都可以用学生已知的知识进行横向迁移。

旋律音程的练习一直是合唱团音准训练中的一个难点，教师一般采取的训练方式是弹出旋律音程让学生反复模唱体会并让他们强行记住两个音之间的距离。这种机械重复式训练较为枯燥，并且受学生学习能力的影响非常大。若将音程练习与学生耳熟能详的歌曲相结合，将歌曲中的部分旋律与音程度数相结合进行迁移，则能让学生很快掌握音程之间的距离。以上行五度音程练习为例，五度音程作为一个非常稳定的音程被运用于许多歌曲当中。在儿童歌曲《小星星》中，开头旋律中刚好有dosol五度音程的呈现。学生唱熟了《小星星》后，再要练习五度音程只需回想《小星星》的开头旋律即可唱出。同理，上行或下行的各个距离的音程都可以利用学生熟知的歌曲进行迁移模唱。合唱团的高年段学生所学歌曲较多，更适宜接受不同曲目间的迁移训练。

三、音阶—音程—和弦一体化

在音准练习中，音阶、和弦、音程、单音密不可分。多数学生练习会遵从这样的顺序：单音—音程—和弦—音阶。这种训练方式讲究“循序渐进”，但容易将音符碎片化，学生的认知得不到整体的支持。如果改变顺序，教师可先让学生建立一个“整体”，学生通过自己的体验和感受，在训练中将知觉重新组合成新的“整体”。

以大跳音程为例，上行八度与下行八度在歌曲中的应用格外广泛，但同时也是歌曲的难点。学生不仅要对音程的距离有一定的心理预期，并且在唱的时候要格外注意力度，防止破音。针对这种不容易掌控的旋律音程，笔者认为可以从音阶入手。学生先在学习中构建一条对完整音阶的音高认知。将上下行音阶唱熟，音阶不仅仅是只唱c1-c2，d1-d2、e1-e2、f1-f2、g1-g2。 唱熟音阶之后，教师需要有意识地构建学生的内心音高和三度和弦意识。从相邻的音开始，教师给do手势并唱出具体音高，学生同时做do手势但在心里默唱do的音高，之后出声唱出re的音高。这种方式同样适用于相距较远的音，由学生唱出，紧接着就过渡到三度音、三和弦。根据“格式塔心理学”中的连续性和简约性原则，学生会通过声音上的不连续产生心理上的连续知觉。例如，C大调的正三和弦，练习时依次唱出do-sol的音高，其中re和fa的音高用“嗯”唱出并摆出手势，“do（嗯）mi（嗯）sol”，待到“嗯”唱熟后摆出手势在心中默唱，只留下do、mi、sol三个骨干音并唱出唱名，唱熟之后就是一个完整的三和弦。这就是“音阶—音程—和弦一体化”的训练方式。

掌握正确巧妙的训练方式，适当运用心理学的知识，学生在音准练习上的潜能就能够不断地被激发。除高年段学生出现的音准问题之外，低中年段学生受年龄的影响，其音准还应采取不同的策略进行训练，这些还需要教师们去细细研究。♪