读王学浩山水画

□ 俞建良

王学浩（1754-1832），字孟养，号椒畦，斋号易画轩，历经清乾隆、嘉庆、道光三朝，是清初山水画“四王”复古后又一人，其《山南论画》对后世山水画家产生了较大影响。

在王学浩去世的道光十二年（1832）冬至前一日，书画家殷树柏观其诗画曾题：“近时山水得盛名者，浙江则奚铁翁，江南则王椒畦先生。同工异曲，各成一家。”这里的奚铁翁指奚冈（1746-1803），清代书画篆刻家，字铁生，寓杭州西湖，篆刻史上“西泠八家”之一。由此说明，王、奚二人当时在书画界影响很大。

钱塘陈文述在王学浩66岁时题王学浩画作《青崖放鹿图》云：

余一生落拓，爱游名山，徒以羁臣之身浮沉人海，恒郁郁不自得，今春秋已逾四十有九矣。既乞广陵张子贞镌“太白一生爱入名山游”小印，摩挲寄意，又以太白“且放白鹿青崖间”二语乞七芗、椒畦诸君合笔作行看子。写真及白鹿童子者，七芗；写青崖者，椒畦也。图成，即以“青崖放鹿”题之：……江南好山态平远，画本清苍开北苑……①

跋中“七芗”为改琦（1773-1828），字伯韫，号七芗、玉壶外史等，松江人，宗法华喦，创立了仕女画新的体格，时人称为“改派”。 陈文述此跋中有“江南好山态平远，画本清苍开北苑”诗句，意指王学浩师法董源，取径即高。

上述二例，充分说明了王学浩与奚冈、改琦一样，在当时深受同道与藏家的追捧。

纵观王学浩山水画，其推崇宋、元两代画家，特别是巨然、黄公望、王蒙，表现“胸中逸气”，不求形似，但求通过用笔和用墨的变化来达到“神似”，表现清寂幽淡而又烂漫天真、简洁高逸的笔墨趣味。董其昌《画眼》云：“荒率苍古，元人妙境,云林尤擅胜场。”而“荒率苍古”，正是画家王学浩晚年孜孜以求的境界。

王学浩晚年应邀作手卷很多，昆仑堂美术馆藏其《山居读书图》（图1），绢本设色。其款识云：“山居只与读书宜，白日青春去未迟。花放水流云出岫，眼前都是会心时。玉溪一兄属画于山南老屋之易画轩并题，学圃老人浩。”王学浩诗深受杜甫影响，杜诗有“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”句，而王诗则“白日青春去未迟”，喻意读书者青春永驻。是图绘房屋高树下，一人正伏案读书。以简笔勾勒山峰，淡墨辅之，突出梧桐粗壮挺拔、芭蕉郁郁葱葱，蓬勃生长，反映了春夏之时，人事物候神采焕发。引首题“山居读书图。道光辛巳（1821）春仲题应玉溪一兄先生之属，萧山王宗炎”。王宗炎（1755-1826），清代藏书家、文学家，字以除，号晚闻居士，浙江萧山人。乾隆四十五年（1780）进士，官至知县。学问淹博，淡于仕途。毕生从事教育，主讲杭州紫阳书院，工于古文词，时誉“东南硕师”，著有《晚闻居士遗集》。

图1 [清]王学浩 山居读书图 32×145cm 绢本设色昆山市昆仑堂美术馆藏

图2 [明]唐寅 山路松声图（局部）

图3 [明]文徵明 积雨连村图（局部）

图4 [清]龚自珍《梦游天姥图》题诗墨迹（局部）

图5 [清]王学浩 《仿古山水》四条屏 133×32cm×4 纸本设色

图6 [清]王学浩 仿大痴山水图 117×43.5cm纸本设色 昆山市昆仑堂美术馆藏

王学浩为乡贤李增厚所作《梦游天姥唱和》卷中有：“谪仙放笔吟天姥，游子思亲望白云。同一梦游还纪梦，昔人用意不如君。”此处王学浩也同《山居读书图》一样题了诗跋。该图大红大青，群山用李成、巨然之雪景法，淡墨线勾留白，轮廓处以浓墨点苔，使画面清润秀雅。自李、巨之后，明代唐寅、文徵明也有此法。今台北故宫博物院藏唐寅《山路松声图》（图2）、美国波士顿艺术博物馆藏文徵明《积雨连村图》（图3），皆随意勾出轮廓再略施渲染，多数留空白，意境清幽。

王学浩为李增厚作的《梦游天姥唱和》卷，李增厚有自题长诗。早在嘉庆二十一年丙子（1816）李增厚客京师，因思念母亲而画过一幅《梦游天姥图》，并仿李白《梦游天姥吟留别》之韵作了一首长诗《梦游天姥图吟》，后又邀请朋友在画后跋。王学浩诗宗杜甫，而李增厚或许因姓李，故学李、仿李。李白《梦游天姥吟留别》诗，以记梦为由，抒写了对光明、自由的渴求。诗人运用丰富奇特的想象和大胆夸张的手法，组成一幅亦幻亦真的梦游图。看此画名称，往往会与李白《梦游天姥吟留别》联系起来，实际上，李增厚此画并非李白诗意，而是“姥”与“母”同音，借以抒发思念母亲之情。李不仅自己画了《梦游天姥图》，还手持其所作长诗《梦游天姥图吟》遍访诗坛、画坛名家。两年后（1818），作为乡贤的王学浩为李增厚画《梦游天姥图》。画后有李氏自题长诗，还有诸如诗人龚自珍、状元石韫玉、袁枚女弟子归懋仪，以及潘世璜、朱紫贵、刘镮之、高锡蕃等47人题跋，兹不备录，仅选取龚自珍题诗及其背景略说。

道光五年（1825）龚自珍定居昆山，翌年（1826），李增厚拿出客京师时所画《梦游天姥图》给龚自珍看，并详述了此图创作缘由，其时恰是李增厚之母辞世一年、龚自珍为母服丧刚结束，两位孝子心境相同，均为失去慈母而悲伤。龚自珍在《梦游天姥图》后题写了此景、此情，这首诗也成为龚自珍一生众多诗篇中重要的一篇。两年后，龚自珍在1827年编订自选诗集《破戒草》时，又为此诗添加了较长的一段序言，详细讲述了李增厚《梦游天姥图》的来历和为其作诗的背景。龚自珍诗以墨迹（图4）形式传世甚少，故此极为珍贵，被多种龚自珍文集、诗集收录。其诗及跋云：

李郎断梦无寻处，天姥峰沉落照间。一卷临风开不得，两人红泪湿青山。余见此卷在君失恃之后一载，非诸诗人题墨时也，兼有同袍，故其言如此。仰山表姑丈大人正，龚自珍，时丙戌春。

读王学浩《仿古山水》四条屏（图5），纸本设色。一为仿大痴《富春山图》，而参用天池石壁意；二为仿董北苑《夏山图》意；三为仿黄鹤山樵《溪亭秋色》意；四为背临《高房山山水》。纵观此四屏，分别“仿”黄公望、董源、王蒙、高克恭四家。其峰峦浑厚苍润，反复烘染、叠加，层峦叠嶂，杂树林立，草木华滋；着色清淡、高雅，笔痕刚挺有力，笔调统一，已非“四家”，而是王学浩自己的画风。如其款识所题：“曾于虞山蒋云泉刺史处，见高房山画卷，笔力雄健，如幽燕老将，背临其意，愧未得脚汗气。”此外，画中还增添了人物行走于茅屋与山水间，景中有情，亦是妙处。或许是王学浩在“娄东画派”故里之溪研草堂为改亭所作的缘由吧，作画更为精致，有“骨”有“肉”又有“气”，清逸秀拔，堪称精品。

王学浩79岁寿终，而在78岁那一年还创作了大量作品，其中不乏精品力作，分别是《仿董源山水》《仿巨然山水》《仿云林山水》《仿米家山水》《仿大痴山水》等。今选《仿大痴山水图》（图6）与《浮岚暖翠图》（图7）二件一并品鉴。王学浩这二件作品，仿董源、巨然、云林、米家、大痴等各家画法都有。此法原由仿古兴起而一时鼎盛的，相当于画坛正统派的一个潮流，其背景和原因就是受到明末董其昌把中国画分为“南宗”和“北宗”的影响，其中“南宗”就是“文人画”。“文人画”是指有学问人所画的作品，不是一般的工匠画。南宗之祖是五代和北宋的董源、巨然。董其昌认为“南宗”才能代表中国画，是追求一种意境和技法的画派，这在中国绘画史上始终存在。明末清初以后，受董其昌这种南北宗论的影响，很多画家都把主要精力去学习“南宗”派之祖，就是学董源、巨然，也包括“元四家”黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒，以及明代吴门画派中的沈周、文徵明等，这些画家，都受到“南宗”这一观念的影响。之后，清初产生了“四王”—王时敏、王鉴、王翚、王原祁，这四个人都生活在与昆山相邻的太仓和常熟。“四王”实际上代表了当时复古思想的一个群体，而且像王时敏、王翚、王原祁均做过官，都在宫廷画院待过。画坛一度都认为“四王”是学“南宗”的最正宗，此风一直到了乾隆和嘉庆年间，仍然有很多人跟随“四王”，学“南宗”派的山水，包括“四王”以后的“小四王”“后四王”等。但王学浩既不是“小四王”，又不是“后四王”。原因是王学浩云游四海，又与当时诗人名流交结，其视野更为宽广。但王学浩作为那个时代的一个画家，不可能不受到时流“学古”“复古”思想的影响，所以他的很多画中间都写着“仿某某家”，如“仿王大痴”“仿倪云林”等等，且在传世的作品中，占据了很大部分。

对于画家款识中出现“仿”字，笔者曾有异议。一次听常熟画家金云庵②说：“一张画也要有‘姓’，不能像孤儿园里的弃婴，不知其父母亲是谁。画学谁像谁就写谁，这是托词。其实此图确定是本人用心之作，为表谦恭，写上师法‘某家’。这样，对行家来说有传承，对外行来说，师法名师名家。画家的作品要有‘姓’，画就有地位，可卖个好价。”

图7 [清]王学浩 浮岚暖翠图 纸本设色

图8 [元]黄公望 丹崖玉树图 故宫博物院藏

图9 [五代]巨然 秋山问道图 台北故宫博物院藏

图10 [元]黄公望 水阁清幽图（局部） 南京博物院藏

其实，仿古这个“仿”是学习、研究的意思，仿古不是“依样画葫芦”、学古人之形，而是得其精髄、神采。再观王学浩《仿大痴山水图》，黄公望没有类似的作品传世，而王学浩创作后，署款只是“姓黄”而已，与金云庵所述同理。

昆仑堂美术馆藏《仿大痴山水图》是王学浩晚年成熟期的精品，浅绛着色，前景绘苍松，下有房舍，高士仰视，房舍临河而立；树、房、石相映，其构图如黄大痴繁复，而用笔从简。初观该画风与其早期仿大痴《浮岚暖翠图》有些相似。但细察，仿大痴《浮峦暖翠图》皴法尚简，起笔、收笔棱角明显，带有火气。而《仿大痴山水图》与故宫博物院所藏黄公望《丹崖玉树图》（图8）意境略同。《仿大痴山水图》乃秃笔辅皴，苍茫浑厚，其用笔苍劲，笔法俊秀，设色淡雅；中景古松杂树或圈或点，皆温润柔和，无强悍之气和奇峭之笔。密林深处房屋可见，圆圈树为椒畦山水树法之特征，因赋色不同而标志季节，此画当画秋景，呈现出秋高气爽之感；远山虽简而意境深远，如同台北故宫博物院藏巨然《秋山问道图》和南京博物院藏黄公望《水阁清幽图》。

巨然《秋山问道图》（图9）是五代宋初的典型构图，山峦重叠相拥，溪水清澈，松柏、茅舍、断桥相映，山高密林若无声，凸显出幽深、平和、宁静之美。如何问道，唯有茅舍中二人能解。

黄公望《水阁清幽图》（图10），绘山间溪水涓涓而流，两岸树木葱郁，坡石层叠，山谷之间云雾弥漫，特别其远景，主峰耸立，轮廓线疏密错落有致，皴法与墨点相呼应，《仿大痴山水图》之远景与之极为相似。

据清人蒋宝龄《墨林今话》载，王学浩于嘉庆庚辰（1820）前后归隐昆山。所居山南老屋位于玉峰山南麓之半山桥西侧，家中小园名学圃，具澄潭、古木、修篁、老梅之胜，玉峰黛色，都落窗几。山南老屋有易画轩、钓篷、桂舫、木兰舟诸胜，王氏山居奉母，莳花种竹，或与蒋宝龄、潘曾莹、潘道根诸时贤招饮酬唱，或为颜炳、郎际昌、俞岳等门人传道授业，修县志、设义学、开门诊、建孝祠，束身自好，以嘉言善行表率乡里。

据陆家衡先生考证③，王学浩书画藏品丰富，有五代董源的《平湖垂钓图》和元黄公望的《富春隐居图》，有明夏的《潇湘夜雨图卷》，有钱几山花卉、王石谷和杨子鹤的山水等。特别是黄公望的《富春隐居图》，王氏最为珍爱，原因是大痴“荒率苍古”的画风，正是晚年王学浩梦寐以求的境界。潘星斋《墨缘小录》载王学浩论画示小峰诗云：“平淡乃从绚烂极，老成到底是婴儿。欲知脱去町畦处，便是超凡入圣时。”“轻挑浅拨出希声，平淡天然见性情。参得此中消息透，荆关摩诘拍肩行。”此诗论画，推崇“平淡天然”之心境，故其所谓的“仿”作，就是王学浩画风。

在王学浩的山水画中，其同元代倪云林一样喜“折带皴”，又在“披麻皴”“米点皴”“解索皴”间迂回，而“斧劈皴”在其作品几乎找不到。

再就是上文所谈王学浩画树法中的“圆圈点”，成为他绘画树法的标志图式（图11）。典型作品有：《仿董巨山水图》（图11-1），《仿古山水》（图11-2），《仿梅花庵山水》（图11-3），《仿大痴山水》（图11-4），《仿古山水》四屏条之一（图11-5、图11-6），《椒畦王学浩山水十二开》之一（图11-7），《仿巨然山水》（图11-8），《椒畦王学浩山水十二开》之一临大痴浅绛（图11-9）。正是这些王学浩绘画山石和树法图式的形成和强化，塑成了有别于“四王”“小四王”“后四王”的王学浩个人风格。

图11 王学浩画树法中具有标志图式的各种“圆圈点”

[清]王学浩 临赵鸥波山水 138.5×64cm 绢本水墨 1807年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：溪水碧于新涨后，好山青到夕阳时。丁卯初夏，临赵鸥波法于吴门花步之寒碧庄。卓斋先生正临。椒畦王学浩。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 王生（朱） 岭松岳莲（白）

[清]王学浩 仿方方壶山水 32×41.5cm 纸本水墨 1808年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：戊辰春仲廿有八日，春阴如幕，闲窗无事，偶仿得方方壶意，亦觉满纸烟云也。椒畦学浩。钤印：王学浩印（朱白相间） 王生（朱） 不求似（朱）

[清]王学浩 梦萱图 29.2×51cm 纸本设色 1830年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：梦萱图。道光庚寅三月，为铁卿三兄画于山南老屋之易画轩。椒畦浩。钤印：王学浩印（朱白相间） 自娱（白） 易画轩（朱）

[清]王学浩 仿大痴山水 117×43.5cm 纸本设色 1818年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：戊寅新正，仿大痴浅色法于山南老屋之桂舫，寄奉镜岩大兄先生正之。椒畦王学浩。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 鸿爪（朱）

[清]王学浩 仿巨然山水图 136×46cm 纸本设色1824年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：甲申新秋，仿巨僧法于山南老屋之易画轩。椒畦浩。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 鸿爪（朱）

[清]王学浩 溪山无尽图 167×92.5cm 纸本水墨 1823年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：大痴画法以荒率苍古为宗，学之者须着眼此四字。癸未九秋，仿于山南老屋之易画轩。椒畦浩。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 鸿爪（朱）

[清]王学浩 山水四屏之四（仿赵鸥波） 136×34cm 纸本设色 1827年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：丁亥仲夏，仿赵鸥波青绿法于山南老屋之易画轩。椒畦学浩。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 可人（朱） 椒翁书画（白） 易画轩（朱） 三佩簃（朱）

[清]王学浩 山水四屏之三（仿沈石田） 136×34cm 纸本设色 1827年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：丁亥长夏，橅石田翁笔意于山南老屋之易画轩。椒畦浩。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 自娱（白） 椒翁书画（白） 易画轩（朱） 三佩簃（朱）

[清]王学浩 山水四屏之二（仿巨然） 136×34cm 纸本水墨 1827年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：丁亥六月四日，仿巨然法。椒畦浩。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 甲戌人（朱） 易画轩（朱） 三佩簃（朱） 时年七十有四（朱）

[清]王学浩 山水四屏之一（仿黄鹤山樵） 136×34cm 纸本水墨 1827年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：丁亥夏日，仿黄鹤山樵法而小变其意。学浩。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 甲辰人（朱） 易画轩（朱） 三佩簃（朱） 时年七十有四（朱）

[清]王学浩 仿一峰老人山水 80×42.5cm 纸本设色 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：仿一峰老人荒率意。椒畦。钤印：学浩（朱）

[清]王学浩 仿吴镇山水 118×40.5cm 纸本水墨 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：梅花庵主墨精神，七十年来用未真。此是石田自题句，可知渠是过来人。仿仲圭法并题。椒畦王学浩。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 自娱（白） 乐此不疲（白） 易画轩（白）

[清]王学浩 仿王蒙山水图 175×93.5cm 纸本设色 1830年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：黄鹤山樵以篆籀法作画，用笔于柔中带刚，一变马、夏习气。庚寅小春，仿于山南老屋之易画轩。椒畦王学浩，时年七十有七。钤印：椒畦（朱） 王学浩印（朱白相间） 自娱（白） 乐此不疲（白）

[清]王学浩 椒畦山水·临董香光（12开之三） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：华亭一生学北苑，得其神髓，故能浑隽若此，学华亭者，须知其所自来。此临董香光小册。甲子初夏十日，浩。钤印：椒畦（朱） 不求似（朱）

[清]王学浩 椒畦山水·临石田翁（12开之二） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：临石田翁《碧梧清暑图》意。钤印：王学浩印（朱白相间） 不求似（朱）

[清]王学浩 椒畦山水·临大痴浅绛（12开之一） 29×41cm 纸本设色 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：临大痴浅绛法于吴门之寒碧山庄。椒畦浩。钤印：王学浩印（朱白相间） 王生（朱） 画中诗（白）

[清]王学浩 椒畦山水·京口渡江图（12开之九） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：京口渡江十余矣，特写此景，以纪所悉。椒畦。钤印：王学浩印（朱白相间） 不求似（朱）

[清]王学浩 椒畦山水·临梅花老人（12开之八） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：·临梅花老人意。浩钤印：王学浩印（朱白相间） 不求似（朱）

[清]王学浩 椒畦山水·仿云林（12开之七） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：董宗伯云：江南士大夫以有无为清俗，写云林画中不可无此意。此语至今未接。南田云：云林画以天真幽淡为宗。可谓深得云林三昧者。钤印：王学浩印（朱白相间） 不求似（朱）

[清]王学浩 椒畦山水·仿黄鹤山樵（12开之六） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：仿山樵法于寒碧庄之寻真阁。钤印：学浩（白） 椒畦（朱） 画中诗（白）

[清]王学浩 椒畦山水·仿大米（12开之五） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：以云山为墨戏，始于大米，元章以前无此法派也。椒畦。钤印：王学浩（朱白相间） 画中诗（白）

[清]王学浩 椒畦山水·仿惠崇（12开之四） 29×41cm 纸本设色 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：此仿惠崇意。学浩。钤印：王学浩印（朱白相间） 不求似（朱）

[清]王学浩 椒畦山水·万壑响松风（12开之十二） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：万壑响松风，百滩渡流水。甲子四月后一日，写于吴门之寒碧山庄。钤印：学浩（白） 椒畦（朱） 画中诗（白）

[清]王学浩 椒畦山水·寒碧山庄图（12开之十一） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：偶写寒碧山庄图。钤印：椒畦（朱） 不求似（朱）

[清]王学浩 椒畦山水·仿江贯道（12开之十） 29×41cm 纸本水墨 1804年 昆山市昆仑堂美术馆藏款识：甲子四月，仿江贯道意。钤印：王学浩印（朱白相间） 不求似（朱）

注释:

①[清]陈文述《颐道堂诗选》卷十七，《续修四库全书1505·集部·别集类》，上海古籍出版社，2002年，第121-122页。

②金云庵（1915-1996），名同庆，字云庵，以字行。江苏常熟人，为国民党高级将领张治中寄子。中年后定居昆山，师从窦子玉、陈摩、吴湖帆诸家。工山水，有宋元人遗风，更得吴湖帆神韵。生前为昆山书画院画师。金云庵父亲金兰升为翁同龢私人医生，也是常熟著名画家。

③陆家衡《王学浩及其山水画艺术》，《中国书画》2006年第5期。