东北地区龙江剧艺术的“先锋意识”

刘晓波

【摘 要】龙江剧标志着长期以来一向极为稳定的戏曲艺术产生系统的一般秩序开始被打破。这在一定层面上，甚至代表了中国民间戏曲调整和重构的一声清脆号角，意味着戏曲多元化、民间化的新剧种创造运动，将在不同的地域又一次大规模地异军突起，它将以全新的姿态、全新的面目和全新的感觉，向旧有的传统体系发起挑战，显示出令人刮目相看的“先锋意识”。

【关键词】龙江剧；艺术；“先锋意识”

中图分类号： J825 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）23-0031-01

龙江剧是中国最年轻的戏曲剧种之一，是20世纪50年代末诞生在东北地区黑龙江省的地方戏曲新剧种。是黑龙江传统地方戏曲之一。1958年，在东北三省协作区会议上，周恩来提出要发展东北地方戏曲后，黑龙江省以二人转、拉场戏的音乐为基础，吸收东北民间音乐，把说唱和歌舞演唱的形式，逐步丰富、发展成戏曲形式，1960年8月正式命名为龙江剧。龙江剧生长在中国最东北之一隅，它理所当然地聚集着浓缩着一种色彩。

一、走自己的路

从龙江剧的第一个剧目《寒江关》粉墨登场，唱响舞台至今。在其艺术创作的不断探索和不断发现的前进道路上，在其艺术研究的不断改进和不断总结的进军征途上，龙江剧既没有频频回眸，仿效那些古老的剧种，而踏着“四平八稳的方步”因循守旧；也没有左顾右盼，跟定当代诞生的诸多兄弟新剧种，而小心翼翼地裹足不前。而是立场无比坚定，旗帜异常鲜明地逐渐地树立起惟独属于龙江剧自己的艺术审美的新标杆，并以卓越的“三部曲”，填补了黑龙江戏曲艺术发展史上的空白。

龙江剧值得自豪和骄傲并在戏曲界闻名的“三部曲”，是表演艺术家白淑贤主演的，曾经屡次进京出国演出，并获国家级戏剧大奖殊荣的《双锁山》、《荒唐宝玉》和《木兰传奇》。

当人们重温龙江剧经典作品的三部曲，徜徉陶醉于其艺术创作的鲜明形象和生动画面，并将其纳入到大时代的人文历史背景下仔细参照、认真审视时，给人以最强烈的冲击和震撼则是：那些浸润于戏曲综合艺术创作的全过程，并弥漫于整个演出舞台氛围上下左右的，带着咄咄逼人气势的先锋意识。

众所周知，中国戏曲艺术有着悠久历史传统，渊远流长的民族步京剧之后尘的地方戏曲剧种，几乎无一例外地向其“看齐”，在基础性的舞台表演程式中，一一打上了“京”字的烙印，而且，成为戏曲界约定俗成的“规矩”与“方圆”。

难登大雅之堂的乡土艺术二人转，并以其独特的资源、自由的精神和火爆的风格，作为铸就与发展龙江剧新剧种的唯一母体基因，既充分地表明了龙江剧人特别的艺术感悟——敢为人先，独一无二；也再一次印证了龙江剧艺术直觉敏锐的执著追求，可谓一针见血。

二、树立艺术的高标尺

直至20世纪80年代之后，中国的整个政治、经济和文化完全进入到了开放改革的新环境、新背景，文化艺术真正得到了毫无框框条条束缚的思想解放，龙江剧的创造与发展，才真正步入了一个具有无限广阔自由的巨大空间。龙江剧的艺术家们才有宽松的心境，及充分的想象力和自如的创造力，去深入地挖掘汲取二人转艺术所蕴含的“人的价值”和“人的精神”，才有机会在舞台艺术接连不断的生产实践中，进一步仔细地检验二人转母体“以少胜多”、“大吞大吐”、“博采众长”的无穷魅力，才有能力在众多的地方戏曲剧种之间游走穿梭，呈现龙江剧艺术“删繁就简”、“幽默风趣”、“自然天成”的个性化主体特征。

著名戏剧理论家郭汉城老先生，曾经在观摩龙江剧《双锁山》等剧目演出后的座谈会上真诚地坦言：“这个刺激（指龙江剧）是将我们的军啊！龙江剧这个剧种，对我们首都的戏剧改革是一个推动力。”而这个所谓的“推动力”，其实，正是龙江剧不同于以往一般戏曲剧种模式的新奇样式，是龙江剧从剧本到音乐，从表演到导演都别具一格的“二人转范儿”，是龙江剧艺术骨子里透出的那股子精气神儿，让平素频频得见大众化的戏曲剧种演出的老艺术家们眼前一亮，耳目一新，心旷神怡。

龙江剧人用自信的目光、自制的冷静和自主的能量，在舞台上一步步实现了自己所期待的理想，并以时代先锋者的崭新姿态，在新剧种的庞大队伍中崭露头角。规划一个高标尺的艺术新坐标，是一件极其容易的事情。而要真正突破这个艺术的新高度，尤其是对戏曲这个早已约定俗成的规矩，则要有一种“敢冒天下之大不韪”的胆量，需要有一种力排众议的坚定不移。

初尝丰收的喜悦，固然使龙江剧艺术家们感到格外的欣喜。当然，也更促使他们做出进一步地思索，在接下来的剧目创作生产进程中，如何依然保持和发扬这种来自二人转母体基因的从容自在、大起大落的艺术风范。而且，不仅仅局限于表演，还应该囊括剧本、音乐及全部舞台综合艺术的总体内容，在规模风格上都应力求靠近更高的审美层次，更能蕴涵二人转既鲜活又通俗的艺术韵味。

三、结语

在表演上，龙江剧深入地发掘二人转、拉场戏的表演手段，吸收其他姊妹艺术的长处并积累各行当的表演程式。在舞台美术方面，龙江剧运用以虚代实、以简代繁和夸张、点缀、渲染等手法，结合黑龙江的风土人情，借鉴民间剪纸、版画技巧来与时俱进地创新，从而体现了时代风貌及粗犷、质朴、凝重的地域文化风格。

参考文献：

[1]中国戏曲表演艺术的特点与审视[J].王舒.鴨绿江（下半月版），2015（12）.

[2]中国戏曲表演艺术的特点与审视[J].刘红.大众文艺，2014（20）.