浅析寿山石雕艺术的传承与发展

王振树

寿山石雕历史悠久、技艺精湛，闻名中外。寿山石雕刻技艺由简单到复杂，由单一到多样化，寿山石雕刻艺术也是不断发展、提高。寿山石现已名列中国四大名石之首，不仅体现了寿山石文化的神奇魅力，也预示着寿山石雕产业的美好前景。

一、寿山石雕的特性分析

寿山石雕具有诸多特性，而且各种特性相互关联。受到寿山石本身所具有的特点以及相关雕刻技术的发展和历史文化、人文情怀的影响，寿山石雕具有艺术性以及人文性的特点。首先来看艺术性，可以说艺术性的特点是寿山石与石雕技术相融合的成果。顺应寿山石原本的纹理并且通过人为的加工所得出的最后成果具有艺术的美感，不同的雕刻人员具有不同的技艺以及不同的情感，而在雕刻之时将其自身的感情带入其中，将原本一块普通的寿山石变成具有感情的雕塑作品，所以不同的人所雕出的作品有所不同。而且不同的观者同时欣赏同一件寿山石雕作品，甚至是同一观者在不同的时间欣赏同一件寿山石雕作品，其内心的感触也会有所不同，而这些不同则共同促成了寿山石雕艺术性的特点，这也是艺术的魅力所在。而与艺术性这一特点紧密相关的另一特点就是寿山石雕的人文性。首先就是其在雕塑的过程中有人的参与，其次则是因为在雕塑过程中融入了雕塑者的情感，这两点共同促成了寿山石雕人文性的特点。除了艺术性与人文性之外，寿山石雕与此同时还具有稀缺性的特点，这与其本身原料的稀缺是密切相关的，并且受到这种稀缺性以及艺术性等方面的影响，最终带来的结果就是其价值的提高。而在其众多特性之中，笔者认为最值得关注的还是其艺术性的特点，因为其他方面的特点都与其艺术性有着一定程度的关联。

二、寿山石雕的传承与困境分析

《大丰收》

《松鹤延年》

《母子情深》

目前，寿山石雕的发展面临着一些困境。首先就是寿山石资源的稀缺，由于该种资源是不可再生资源，可以说每消耗掉一些便少一些，所以自然面临着资源短缺的问题，而资源的稀缺自然会限制该种艺术的发展。其次是雕塑者技艺传承的问题。寿山石的雕刻技艺属于传统的技艺之一，其历史可以追溯到1500多年以前。宋朝，先人已从简单的佛珠制作发展成雕刻姿态娇美的文、武俑等艺品，技艺较前代亦有所提高。元明时期，文人墨客开始以刀代笔，在印章上讲究起书法、章法与刀法来，篆刻艺术得以风行和发展，并最终成为一门中国独特的艺术。清朝是寿山石雕的昌盛时代，一代宗师杨玉璇精于寿山石人物、动物和兽纽雕刻，能依石取巧，所刻艺品，形神、情趣兼备。而另一位大师周尚均则擅用夸张的手法刻兽钮，形态与众不同，其博古纹饰雕刻之精细更是令人叹服。而现代社会的变迁对寿山石雕的传承造成了一定程度的影响，这种影响并非是指该种技法面临失传的危险，而是指该种技法的大多数传承者所掌握的技艺都存在欠缺，这样一来，雕刻效果会大打折扣，对本就稀缺的资源造成再一次的浪费，容易形成不良的循环效应。此外，在这一领域还面临着过于商业化的问题，这也是寿山石雕的困境之一。

三、寿山石雕的发展研究

要想促进寿山石雕的发展，就必须对其现有的问题进行解决。而针对其本身资源稀缺的问题，我们无法增加其产量，所能做的仅仅是提高传承者的技艺，防止本就稀缺的资源再次被浪费。而想要提高传承者的技艺，就需要相关技艺理论的支撑以及实践的练习。目前，寿山石雕传承者的实际练习机会是比较少的，在这种情况下，为了增加其技艺的熟练程度，就可以采取其他的方式进行弥补。首先，新一辈的传承者们必须要切实感受雕塑的过程，哪怕无法亲自实践，也一定要充分观察他人尤其是技艺娴熟的前辈们在雕塑时的技法，并且要掌握足够多的理论知识。也只有在这种情况下，其后续的实践过程才能够得到更好的效果。其次，充分地利用现代技术，选取在质感或是其他方面与寿山石类似的材料，或者是通过人工模拟的方式制作出类似的人造材料，使新一辈的传承者们有实践的机会，能够亲身地、切实地感受雕塑的过程。另外，针对现有寿山石雕过于商业化的问题，需要相关的人员主动进行宣传，与相关的商人进行交流，使其明白寿山石雕艺术性的特点以及过于商业化所带来的弊端，使其控制好商业化的“度”。事实上，受到社会现状和其他各方面因素的影响，一定程度上的商业化对于寿山石雕的发展也是有促进作用的，不仅能够进一步提高寿山石雕的知名度，还能够促进寿山石雕的传承与发展。

四、寿山石雕的未来分析

常言道“艺术贵在创新”，没有创新的艺术必然走向没落。郭功森早在20世纪60年代就提出“传统的寿山石雕与现代美术融合”的思想。寿山石雕艺术的创新，不仅是对传统经典的继承，更多的是一种个人才艺展现的行为。

在寿山石雕的未来发展方面，首先保留其艺术性的特点，并且将这一特点持续地进行发扬。当然，在保留的基础上，也势必会融入现代社会的新兴元素，将现代社会的文化与传统的文化相互交融，形成崭新的寿山石雕，其艺术性也将会得到进一步的加强。其次必须要有所创新。这种创新不但包括文化层面的创新，也包括技艺层面的创新。在文化创新的层面上，既有在本部分中所提到的现代社会文化的融入，也有着雕塑者们思维的碰撞。而这种创新将会使其得到更好的传承。此外，除了文化层面的创新之外，技艺层面也必须有所突破，需要在继承传统技法的基础上，融入新的技术与技艺，进一步开发寿山石所独有的魅力，展现出雕塑的艺术特征，从而推动寿山石雕的发展。

总之，寿山石雕的传承与发展不仅仅是这一个领域的问题，同样也是中华传统技艺的一个缩影。希望我们这一代寿山石雕刻者在发扬各自艺术风格的基础上，继续大胆探索，进一步推陈出新，不仅将各种雕刻技法、艺术风格融合在一起，而且将西方造型艺术和设计理念运用到寿山石雕刻艺术中，使寿山石雕刻艺术焕发无限生机，从而使中华传统技艺得到良好的传承与发展。