美国喜剧动画片《飞哥与小佛》的创作特征分析及其启示

蒋淋淋

【摘 要】儿童动画片作为儿童重要的娱乐节目，承担着知识教育、人格培养、趣味娱乐、想象力和创造力培养、维护儿童权益等重要作用。就我国的儿童动画片市场而言，虽然专业的动画片频道众多，但是可供儿童选择的那种精细化制作、质量上乘的动画片少之又少。本文以美国经典动画片《飞哥与小佛》为例，分析节目的创作特征，希望能够为中国的儿童动画片提供借鉴。

【关键词】重乐轻教；儿童本位；喜剧化

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）04-0073-02

一、节目简介

《飞哥与小佛》（Phineas and Ferb）是美国迪士尼公司于2007年推出的音乐喜剧动画片，共4季，适合6岁以上小朋友观看。

《飞哥与小佛》讲述的是飞哥Phineas和他没有血缘关系的弟弟小佛Ferb在暑假期间进行各种稀奇古怪却又炫酷的发明，从而引发各种幽默搞笑的故事。

飞哥是一个有着奇思妙想的10岁小男生，讨厌无聊，永远以积极的态度和极大的热情投身于他的创造上。而弟弟小佛9岁，不爱说话，是个行动派。他们脑洞过天，充满想象力。他们有一个爱告密却总是无法成功，反而让自己惹上麻烦的姐姐凯蒂丝。另外，飞哥和小佛的宠物鸭嘴兽泰瑞表面上什么也不会，实际上却是个肩负着保卫地球和平，与汉斯·杜芬舒斯博士——一个神经质的疯狂邪恶的科学家，不断斗争的超级特工，到了第三季和第四季的时候，他们既是朋友又是敌人。每一集都是围绕两条故事线展开，一条是飞哥与小佛的各种小发明、小创造；另一条是泰瑞和汉斯博士的斗智斗勇。

二、创作特征

（一）歌曲形式表现。歌舞桥段可以最大限度保证影片的娱乐性和喜剧性，这也是《飞哥与小佛》的一大亮点。泰瑞每次执行任务时，总是伴随着一段节奏感很强又略带搞笑色彩的音乐。同时，针对每一集的主题，都会有相应的歌曲表现。当姐姐变成了一只苍蝇，歌曲的内容就是关于苍蝇的描述，这些歌曲桥段，既能展现当时滑稽搞笑的场景，增强戏剧性，歌曲内容又能传递知识。对于儿童来说，这种节奏感强，富有韵律，句式简单的音乐歌曲，更容易记忆，也更容易抓住他们的注意力。

（二）夸张变形的喜剧化叙事。飞哥与小佛，首先作为一档动画片，本质上是构建了一个虚拟的世界，具有高度的假定特征，这种假定性赋予了动画片超越现实、尽情夸张、违背事理等特征。同时作为充满喜剧色彩的节目，通过各种夸张、变形、幻想、拼接、虚构等艺术手法，创造出令人瞠目的喜剧动作。

《飞哥与小佛》中，各人物造型的夸张与变形，产生强烈的滑稽可笑的效果。片中所有人的轮廓都是用简单的线条勾画出来的，人物身体的各部分被大大缩小，四肢如竹竿那样细长，手掌脚掌小，弱化了肢体的设计。其中，飞哥的脸就是个三角形，眼睛奇大无比，嘴巴简化成两条弧线，眼睛和嘴巴占据了大半张脸，头发零星，被染成了鲜艳的红色。而小佛和姐姐的脖子被拉長，小佛的零星头发被染成了绿色。

夸张和变形还运用到了人物动作、故事情节上，制造惊愕和新奇感。在《飞哥与小佛》第一集中，他们乘坐制造的过山车撞到了飞机上，撞歪了自由女神像和埃菲尔铁塔，随后被顺势弹飞，冲上云霄，冲出地球，冲到了宇宙中。这一系列夸张的动作，让观众体验到了一场极限刺激之旅，满足了儿童潜意识里的冒险精神，以及征服世界的欲望。姐姐凯蒂丝被飞哥与小佛设计的细伽马机器放射出来的光线射中，变成了一只苍蝇。宠物泰瑞能从任何地方穿越到自己的秘密实验室里。

此外，夸张拟人化还体现在片中的动物角色上。在《飞哥与小佛》中，最重要的动物角色就是他们的宠物鸭嘴兽泰瑞。其形象保留了动物本身属性，不会讲话，表面上看什么也不会，但是动画片赋予了它人类的思想情感和行为表现，具有可以识别的人类特征，它会跳舞，爱吃三明治。每当飞哥问起where is Perry？那时它已经化身成为超级特工，保卫世界和平，和邪恶的科学家斗智斗勇。动画片中的动物可以通过飞哥和小佛发明出来的机器，发出人类能够听懂的声音。从某种程度上说，该片的编创者们将自身情感寄托在这些动物身上，将高度夸张或极其滑稽的各类人物形象安排在意外与荒唐的情节里，与小朋友的认知形成冲突，成为逗趣他们的噱头。

（三）寓教于乐，重乐轻教。喜剧动画片更侧重对“乐”的追求，“教”则在各种搞笑荒诞的情节中流露出来。《飞哥与小佛》在内容上不遗余力制造笑料，对儿童而言，能吸引他们的电视内容是好玩、好笑、有趣的，让小朋友在欢声笑语中体验成长。他们玩得很纯粹，他们沉浸在自己的精神世界里，与世俗的成人世界分隔开，他们爱憎分明。例如，在《飞哥与小佛》中，姐姐凯蒂丝总是向妈妈打小报告，飞哥和小佛却在姐姐生日那天，用石头雕刻出姐姐的模样，虽然因为泰瑞和汉斯博士的打斗而毁于一旦，但是这种行为源于儿童单纯的性格，使其与成人世界形成强烈反差，从而产生喜剧效果。

世界纷繁复杂，但是在兄弟俩看来，通过自己的无限想象力和创造力，一切都会变得简单，他们可以快速创造出沙滩、雪地、过山车、螺旋式秋千，甚至一些高科技产品。《飞哥与小佛》最大限度保持了这个年龄儿童该有的梦想，大大激发了儿童的想象力和创造力。

（四）儿童本位而不是成人本位。《飞哥与小佛》与中国目前的喜剧动画片最大的不同，在于它展现的是当时儿童的心理而不是当时儿童的生活。孩子们所期待的假期生活不是课外补习，而是大展身手，他们期待的就是和飞哥和小佛一样的暑假——用力冒险，创造梦想。

儿童动画片要体现的是儿童的思想情感，而不是父母期望的儿童的生活，这也是我国动画片的一大弊病。无论是《熊出没》还是《喜羊羊与灰太狼》，或者是《大头儿子小头爸爸》，总是站在成人的角度来评价儿童的行为，用成人的价值观来评价儿童行为的对与错，从而引发喜剧冲突。如《大头儿子小头爸爸》，讲述的是一个普通家庭孩子成长的故事。在某一集中，大头儿子和小头爸爸抢鸡腿吃，只剩下最后一个鸡腿了，小头爸爸因为个子高，成功抢到了鸡腿，然后得意洋洋地对大头儿子说：“小孩子个子矮嘛，你认命吧。”事后大头儿子睡觉梦见吃了飞速生长的神奇化肥，瞬间变成了大长腿，能够抢到鸡腿了。可是因为个子高，被坏人欺负，最终小头爸爸出来解救，大头儿子哭着从梦中醒来，使劲喊：“我的腿，我的腿。”虽然事后小头爸爸向大头儿子道歉，不该嘲笑大头儿子的身高，但是让孩子按照生长规律自由成长，不断鼓励孩子，不是父母应该做的吗？

在《飞哥与小佛》中，姐姐经常向妈妈告弟弟们的状，但弟弟们的疯狂举动，姐姐从来没有阻止过，也从来没有批评过。她只是单纯向妈妈告状。在四季节目中，飞哥与小佛每次都能巧妙掩盖，化险为夷。妈妈始终不知道自己的儿子在干什么，也没有对儿子的行为进行过干涉，更没有用成人的价值观去指导告诫孩子暑假应该做什么，而是让孩子们在一次次的冒险尝试中，自由成长。儿童沉浸在自我纯真的生活与精神世界里，与世俗的成人世界有着巨大的差距，他们爱恨分明，毫不掩饰的情感流露有着先天的喜剧效果。

6-12岁的儿童已经开始表现出较强的独立自主的欲望，或者表现出英雄情结，他们对富有叛逆精神或者幽默气质的人物有种崇拜和效仿心理，他们常常具有奇思妙想。《飞哥与小佛》动画片在内容的设置上，充分利用了儿童的游戏天性，符合儿童爱幻想、爱冒险的心理。在飞哥与小佛的世界里，只有你想不到的发明，没有他们创造不出来的发明，体现出编导对儿童奇思妙想的充分尊重。

三、结语

对于0-3岁的婴幼儿来说，动画片仅需要简单安抚，无需教会他们任何实质性的东西。这种动画片一般结构简单，开门见山，故事具有童话色彩，是一个完全动画的世界。角色造型可爱，色彩鲜明，与现实世界明显区分，符合婴幼儿的视角。节目中语言很少，甚至完全没有语言，只有简单的发音，有利于抓住婴幼儿的注意力。

对于3-6岁学龄前的儿童来说，主要通过和小伙伴们冒险的方式，来认识世界、认识大自然。在冒险的过程中解决各种问题，培养他们开动脑筋，独立解决问题的能力。因此，针对学龄前儿童的动画片，在内容上传递坚强。在非人类角色的选择上，大多数动画片都选择大象、猴子、兔子、海豚、蜗牛等性情温良的动物，例如《小小羊提米》中温顺的羊；《动物街64号》里的长颈鹿、大象、猴子等，他们都是该年龄段儿童最好的玩伴。

而针对6-12岁学龄儿童的节目，已经超越动画片，有的甚至完全由真人演绎，主持人是成年人，不再装腔作势，本色出演。在节目内容和形式上，体现青少年特色，展现校园动态、科普知识、奇闻趣闻等，归属感强，以便他们能够更好地融入校园生活。

纵观国内动画片，似乎走向了两个极端，即成人化与幼稚化。动画片是专门为儿童制作的一种节目样式，一旦没有从儿童的角度出发，而是从制作者成人的角度出发，就不可避免打上成人的烙印。动画片脱离儿童本位，陷入成人化的思维，会让儿童尽早结束童年，不利于儿童的健康成长。节目中大量渲染成人世界中的功成名就、飞黄腾达，会让儿童产生误解，认为成功就是满足物质上的需求。而幼稚化，表现为节目内容过于简单，低于主要收看群体的认知水平，表演过于夸张，过分装天真、装幼稚，没能很好地起到沟通、引导观众的作用。

说到底，儿童动画片不同于一般的节目，其受众群体是没有独立判斷能力和认知能力的未成年人，节目中主体的一言一行、一举一动，都会在潜移默化中对他们产生一定的影响，因此不能失去应有的底线。

参考文献：

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