戏曲声腔对当代声乐学习的启示

【摘要】 随着我国市场经济的快速发展，我国的文化软实力得到显著提高。戏曲文化源远流长，博大精深，自古以来，受到人民群众的追捧喜爱。本文主要以东北二人转的戏曲声腔为主题进行介绍，分析这一戏曲声腔的相关内容，为当代众多声乐学习者提供启示。

【关键词】戏曲声腔；当代声乐；学习启示；二人转

【中图分类号】J617 【文献标识码】A

一、戲曲声腔与当代声乐的融合

“五十六个民族，五十六枝花，五十六个兄弟姐妹是一家。”作为一个多民族的国家，我国的民间声乐种类多种多样，戏曲声腔丰富多彩。随着我国国民经济的高速发展，我国的戏曲文化也在不断发展，戏曲声腔与当代声乐完美融合。戏曲声腔的种类多种多样，包括有京剧声腔、二人转声腔、晋剧声腔以及豫剧声腔……近些年来，我国音乐舞台上出现了许多将戏曲声腔融进当代声乐中创作的歌曲，比如含有京剧声腔的《故乡是北京》《One night in 北京》《苏三说》《戏出东方》……含有二人转声腔的《家在东北》《新货郎》《谁是我的新郎》……含有晋剧声腔的《打金枝》《远情》加入戏曲声腔元素的当代歌曲，具有民族特色，流传至今。这些歌曲的唱法各不相同，具有自身的独特特点。当代许多著名歌手也是戏曲演员出身，他们运用自己掌握的戏曲声腔来演绎各种风格的歌曲，将戏曲声腔完美融入当代声乐中。比如《精忠报国》《霸王别姬》这两首广受好评的歌曲演唱者屠洪刚最早就是一名京剧演员，《山丹丹花开红艳艳》《我的祖国》《南泥湾》的演唱者郭兰英最早是一名晋剧演员。我国是一个多民族的国家，遵循各民族共同发展的基本原则，具有各民族特色的戏曲声腔的发展也是同样的道理。应该将各类型的戏曲声腔巧妙融入当代声乐中，掌握各类戏曲声腔的润腔技巧以及演唱方式，有效启示当代声乐学习者，促使当代声乐爱好者能够拓展自身思维。[1]

二、掌握二人转唱法的技巧，启示当代声乐学习

东北二人转是形成各类戏曲声腔的必要前提和必然基础。随着我国艺术文化的不断发展，随着赵本山、小沈阳等为代表的东北二人转演员的走红，东北二人转唱腔逐渐被社会各界人士关注和重视。二人转唱法的技巧与各类戏曲声腔有许多共通之处，将东北二人转唱法巧妙运用到当代声乐教学中，掌握二人转唱法的技巧，不仅可以推动二人转的发展，还能够启示当代声乐学习者，促使当代声乐学习者能够将戏曲声腔进行。

众所周知，东北二人转唱腔具备独特的魅力，能够抓住听众的耳朵，这是因为二人转含有多种多样的润腔技巧，其中，以节奏性润腔手法以及装饰性润腔手法为主，具体表现在以下两个方面。

（一）掌握节奏性润腔手法

笔者查询相关资料发现，我国东北二人转关于节奏性润腔手法能够简单的用“十六字板”进行概括，包括有黑板、红板、抢板、垛板、顿板、留板、锁板、撤板、抻板、掏板、连环板、闪板、撞板、叫板、飞板以及过板。有效掌握节奏性润腔手法，可以增添二人转的魅力，抓住听众的耳朵，完美融入进当代声乐教学中。

（二）掌握装饰性润腔手法

东北二人转唱腔中装饰性润腔手法呈现多元化，润腔形式丰富多彩，其中应用频率最高的是颤音（用于体现缠绵）、滑音（常用于叙事以及抒情的时候）、顿音（用于体现兴奋）以及夹花音（包含有表现悲伤的哭腔，表现开心的笑腔以及花舌腔三大类）……其中，需要注意的是颤音的应用。一般情况下，颤音在演唱过程中是最能够将二人转演员缠绵的情感体现出来，要求戏曲演员能够科学合理地控制自身的气息，将颤音发挥得淋漓尽致。比如，在《大西厢记》中“一轮明月（呀）……”就需要戏曲演员有效运用颤音，将演员的感情完美地呈现出来。颤音曲谱如图一所示。

三、结语

综上所述，随着时代的进步，我国声乐教学越来越重要。戏曲文化是我国的优秀传统文化，具备源远流长以及博大精深的特点，掌握各种各样的戏曲声腔，将其中的技巧唱法巧妙地融进当代声乐教学中，能够给当代声乐爱好者一些启示，并推动戏曲声腔的传播以及继承，促使声乐学习者能够掌握戏曲声腔技巧，进行歌曲创新，创作出更多优秀的作品，增强我国的文化软实力。

参考文献

[1]钱芳.戏曲声腔对当代声乐学习的启示——二人转唱法为例[J].黄河之声，2013（06）：114-115.

作者简介：张璐莎（1986—），湖南凤凰，武汉音乐学院艺术学硕士，现任教于韩山师范学院音乐学院。