《钢琴基础》与《钢琴艺术实践》教学大纲研究

孙慧

摘要：中国石油大学（华东）自2002年创办音乐系起，对《钢琴基础》课程就有着深刻的认识。随着钢琴课程的不断深化，《钢琴艺术实践》课程在2012年也成为一门重要的对钢琴技能有很大提高的钢琴课程。本文以中国石油大学（华东）2017版的教学大纲为例，从课程上课内容、上课阶段、面对的学生以及上课手法等，具体分析两门课程发展方向及存在的问题。

关键词：教学大纲；钢琴基础；艺术实践

《钢琴基础》课程的是高等音乐专业院校学生重要的必修课之一。钢琴基础课包含三个部分的教学内容：（1）课题理论部分，根据课题要求加入必要与键盘相关的音乐基本理论与曲式学、和声学、钢琴演奏基础方法论等知识；（2）课题技术部分，精选具有代表性的基本练习、练习曲、复调、奏鸣曲、乐曲等，作为课题技术训练的具体内容；（3）课题应用部分，在技术训练内容中增加合奏、伴奏曲目，注重所学知识技能的应用与综合弹奏能力的提高。

《钢琴基础》课程共分为两个学年，四个学期。第一、二、三学期都有六章；第四学期共5章。第一学期主要教授基本的弹奏方法，并教授基础的技能技巧，并能使学生熟练地掌握断奏、连奏的基本弹奏方法，手指在键盘上规范弹奏。

第二个学期主要教授十二组八度的音阶、琶音；并讲解各调式中主和弦、下属和弦及属和弦的连接。其难点在于使学生熟练掌握12个大调音阶的变化音及指法，并能准确弹奏1个八度的大调音阶；熟练掌握音级上的各个原位及转位和弦。

第三个学期加深音阶的难度。学生们能够熟练地弹奏四个八度的升号、降号的大调、小调的音阶、琶音；掌握常用的升号、降号的大调及小调的琶音音型与节奏型。第四个学期掌握各种大调、小调的各种和弦。这四个学期根据教授的课程内容，所练曲目已达到百首以上。

《钢琴艺术指导》是一门实践教学与理论教学相结合，并且以实践教学为主的技术基础选修课程。钢琴艺术指导既要培养学生必备的钢琴演奏技巧，又要培养学生掌握其它乐器知识、各音乐时期的音乐作品、音乐家的创作特点、创作背景及创作风格。在锻炼学生独立演奏的同时，又训练学生与他人的沟通能力和合作能力。

《钢琴艺术指导》课程共一年半，三个学期。第一个学期的课程主题是钢琴题材的音乐作品。本学期的重点难点是让学生熟练掌握各个音乐时期的音乐风格、作曲家的创作特点，并熟练演奏钢琴作品中的弹奏技巧。在此学期中，学生们要演奏巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期以及20世纪的钢琴作品。在巴洛克时期，以代表作曲家：巴赫、亨德尔、斯卡拉蒂、拉莫的钢琴作品为例具体分析各个作曲家作品得不同特点及风格。教學曲目以托卡塔、前奏曲、幻想曲、赋格曲、变奏曲、组曲、奏鸣曲（以独奏奏鸣曲与三重奏鸣曲为主）等音乐作品体裁为主。在古典主义时期，以演奏代表作曲家：海顿、莫扎特、贝多芬的钢琴作品为例，具体分析各个作曲家作品的不同特点及风格。教学曲目以奏鸣曲体裁为主。

浪漫主义时期，以代表作曲家：李斯特、门德尔松、肖邦、格林卡、格里格的钢琴作品为例，具体分析各个作曲家作品的不同特点及风格。教学曲目以传统的钢琴体裁为主：有奏鸣曲、回旋曲、变奏曲、幻想曲、赋格。20世纪音乐的代表作曲家有德彪西、萨蒂、勋伯格、巴托克等。以他们的钢琴作品为例，具体分析各个作曲家作品的不同特点及风格。教学曲目以组曲、套曲、钢琴小品等为主。

第二学期的课程以声乐伴奏为主。本学期的重点难点是让学生熟练掌握各类声乐作品的音乐风格、作曲家的创作特点，并熟练演奏声乐伴奏的弹奏技巧。本大纲在课程安排中共设定两大类。一类是艺术歌曲，一类是歌剧片段。艺术歌曲分为中国艺术歌曲和外国艺术歌曲。中国艺术歌曲按时代划分为二十年代初一四十年代的艺术歌曲、五十年代一七十年代的艺术歌曲、八十年代至今的艺术歌曲。外国艺术歌曲按照区域划分为德奥艺术歌曲、法国艺术歌曲、俄罗斯艺术歌曲以及意大利艺术歌曲。让学生们演奏并具体分析其音乐作品的音乐特点、风格及伴奏技巧、伴奏织体等。

第三学期以舞蹈伴奏、民乐协奏和管弦协奏为主。舞蹈伴奏的重点难点是让学生熟练掌握各类舞蹈的音乐风格、节奏特点，并熟练演奏舞蹈伴奏的弹奏技巧。学生需要弹奏一种舞蹈的钢琴伴奏，并具体分析其音乐特点、风格及伴奏技巧。

民乐协奏的重点难点是让学生熟练掌握各类民族乐器的演奏特点、其音乐作品的风格、作曲家的创作特点，并熟练演奏钢琴协奏。学生需自选弹奏一种民族乐器的钢琴协奏，并具体分析其音乐特点、风格及演奏技巧。

管弦协奏的重点难点是让学生熟练掌握各类管弦乐器的演奏特点、其音乐作品的风格、作曲家的创作特点，并熟练演奏钢琴协奏。学生需自选弹奏一种管弦乐器的钢琴协奏，并具体分析其音乐特点、风格及演奏技巧。

总之，《钢琴基础》课程是基础，《钢琴艺术指导》课程是《钢琴基础》的深入。只有打好钢琴基础技能的学习，才能更好的实现钢琴走出课堂，为大家服务。