浅谈无伴奏合唱中和声运用的初级方法

牛建平

（银川市实验中学，宁夏 银川 750001）

人类音乐文化的构成形式多种多样，其中无伴奏合唱是近年来表演较为频繁的形式之一，其主要是以多声部的无乐器伴奏纯人声演唱为主。在表演中的最大特色是纯人声作为表演工具，能够将音乐作品中的情感充分表达，引发听众与演奏者的共鸣。而人声的演奏主要是以多声部的共鸣发生，即和声方式为主。纯声乐形式的和声具有一定的难度，在演奏中需要高度的配合，因此对于其方法的使用具有专业的训练方式。

一、和声表演的律制——纯律

在无伴奏合唱的艺术表演形式中，社会的发展会对自然法则的出现产生影响，同时对音乐艺术的形成与实践奠定基础。就当前无伴奏合唱中，音乐实践内容包括音乐的作品创作与音乐的演出。而在无伴奏合唱中，和声的演奏是是以与现代纯律为主，通常采用的是大音阶演奏方式，一般不会使用十二平均律。因此，在和声中导音的整体表演形式较高于十二平均律的声部，即对和声中，声部主旋律的主音突出性更强。此外，与F—E的声部中与半音下行更为接近。由于和声的表演会涉及到多声部，且声部的不同则其表现中的声部音调一般使用的是大调性的“毕卡地三度”，即将和声的小调三度声部升高为半音成大三度。

二、和声表演中对演唱的声部要求

在无伴奏合唱表演中，和声的主要运用是以声部作为组织单位，每一声部的组成是相同或相似的演唱特色的人组合为统一人声部，主要是音量、音色与音域的相同或相似。在整体的和声中，声部是最为重要的组成部分，整个和声的过程需要通过不同的声部表演在相互作用与合作中完成整体作品，将作品中的情感艺术充分表现。且不同的声部在演唱中，其音色、音域、音区等多方面内容中所展现的特性各不相同，对于多种独具特性声部的结合，能够为作品提供更加丰富的伸缩性与可塑性。通常情况下，每个无伴奏合唱团中，和声部的组成人数在十二至二十四个左右，演唱声部的整体组成人数各不相同，但是在整体的演唱过程中，每个声部的和声方法均有其特点。

三、和声中对音准的表演方法

与传统的音乐表演形式相比，无伴奏合唱的表演形式由于缺少乐器的伴奏。而音乐的表现主要是通过声音将作品中的思想情感生动表达，缺少乐器的无伴奏合唱需要通过人声将情感充分展现与表达，以此将听众对作品中的情感感受传达心底。演唱者在和声中需要通过声音的音响一致将音乐感情充分体现。因此，对于无伴奏合唱中和声运用方法中最关键的是音准的表达，和声发音的不准则会对整体的合唱造成影响，更无法将音色的“透明性”细腻展现，最终无法将音乐艺术的思想鲜明体现，在和声的表演方法中，对音高的概念表达、对音响的节奏表达需要做到充分的记忆、同时需要对音响之间的不同做到明确的辨别，以及在演唱中的整体节奏感与调式感等。是确保和声正确演唱中的有效方式，是确保脱离乐器之后能够顺利表演的重要因素。

四、和声表演多声部的和谐统一

在无伴奏合唱中，和声表演技术的使用能够实现不同声部之间平衡统一。一般有一定的因素是源于指挥者，但是同时需要演唱者与指挥者之间具备极高的默契度与精准的艺术修养。且和声演唱者与指挥者之间的默契重点是在于对作品整体的节奏倾听，而不是整体的节奏的演唱。且表演中不仅要对本声部的整体演唱节奏做到充分的抱我，同时还要清楚的知道其他声部的演唱节奏，特别是对于内声部的演唱，不仅要对其音准进行把握，还要对演唱音量的平衡与音色的和谐达到统一，以此作为有效“听”节奏的基础，做到对整体默契的完全一致的培养，做到对作品整体节奏感的把握，将作品的整体情感充分表达，做到不同声部下不同音色的鲜明对比，通过音型的特点与歌词内容的整体掌握在和声表演中将演奏情感正确表达，能够为合唱注入更加生动形象的表现，做到各声部演唱中旋律的有效交接，在演唱中演唱者的换气会更加流畅顺利。

且在和声过程中，所有声部的谐和需要做到对单独字音与声调的准确表达，使得在轻声演唱时能够做到气音不颤，强音不差。从整体对和声的谐和做到统一表达，以此提高整体演唱者的演唱能力，做到对共鸣的统一标准，同时对声部中每个人的音质进行适当调整，因此通过合唱团整体的协调，使不同声部在和声中具有鲜明的辨识度。

五、结语

总而言之，在无伴奏合唱中，纯人声合唱是主要是以和声的表演为吸睛内容。在演唱者和声过程中，整体的声部要求是确保演唱者的音色、音准与音量实现和谐统一。通过和声运用方法的介绍可知，在演奏中和声与音响的协调是有密切关系的。在整体的旋律中，确保声部与声部之间不同声色的完美演绎是保障演奏的整体效果。因此，在无伴奏合唱中，和声演奏方法的运用恰当是极为重要的，是和声效果的保证，能够将不同的音色与声部充分展现，将作品中的主旋律突出，将作品的情感细腻表达，为听众呈现出更好的作品内容。