浅谈二胡表演中的二度创作

冯玉国 孟荣刚

（吉林艺术学院，吉林 长春 130021）

一、关于二胡表演中的二度创作

二胡是南北朝时期北方的少数民族乐器，又名胡琴，是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器之一。二胡集中于中高音阈的表现，音色较为接近人声，情感渲染力和表现力极强，广为大众喜爱。

二胡表演中的二度创作，是音乐表演本质属性的一种体现。相比较于一度时期的文本创作，经过表演者揣摩、练习、演奏等过程之后的过程便是二度创作过程，也就是表演者将二胡乐谱转化为实际音乐的过程。二度创作的过程，需要表演者专注的精神力和意志力，能够做到不受外部环境的干扰，秉持内心的创作热情和创作坚守。二度创作的过程中，是传承传统和创新发展的过程，二度创作在保持乐谱基调的基础上，再加上表演者新的感悟在里面，可能就会创造出新的表演风格，从而带给观众新的观感体验。

二、二胡表演二度创作的过程

（一）基础能力培养过程

对于每一个乐器演奏者来说，掌握演奏乐器的基础能力都是至关重要的事情。俗话说，地基打不牢固，是无法建成高楼大厦的，二胡演奏亦是如此，必须要巩固好基础能力，才能够更好地学习二胡演奏技巧，才能够更好地展现二胡的音乐魅力。在二胡表演的过程中，不能一味地追求在二度创作过程中实现二胡演奏的突破，还需要静下心来，完成最基础的案头写作工作。案头写作并不单纯是指写作乐谱，也指演奏者关于乐谱的感悟和心得，以及认识乐谱接触乐谱的过程。这个案头写作工作看似枯燥无味，也无法直接表现在舞台上以获得掌声，但这个过程是每个演奏者都必须要踏踏实实走过的，经历过案头写作的过程，演奏者的心态会沉稳下来，所表现的音乐作品也必将更加打动人心。

（二）表演技巧提高过程

在二胡表演二度创作的基本能力得到深刻学习和巩固之后，再来学习二胡表演的技巧，便能够游刃有余应用得当。二胡和其他乐器一样，在表演过程中都有规律可循，把握住二胡表演的规律也有利于表演者更好地掌握而表演技巧。表演者需要着重注意二胡的音高、音色、节奏和速度等方面，并从中找寻二胡演奏的规律。面对不同类型的乐谱作品，需要表演者根据不同音阶调式特征、不同节奏特征、不同旋法特征，以及不同的分句、润腔特点、特殊的演奏技法等，进行的适合演奏的整合应用。

（三）追求作品内涵过程

二胡表演者的基本功和演奏技巧是保证表演顺利进行的必备条件，但要想通过二胡演奏的作品真正打动观众的内心，给观众留下深刻的印象，还需要升华二胡演奏作品的内涵。对二胡作品内涵的挖掘体现着表演者的情感运用能力，需要表演者将所领悟的情感与二胡表演融为一体。无论是传递复杂多变的情感还是展现具有爆发力的音调，都需要表演者饱满灵活的情感配合，这个过程所体现的不仅是表演者的表演功底，也是表演者艺术修养的体现。

三、二胡表演二度创作能力的培养

（一）增强艺术表现力

二胡表演二度创作要想实现真正的突破，必须要增强二胡表演的艺术表现力。每一种乐器的风格是由表演的作品决定的，或者说是由表演者的风格决定的。表演者担负着激活乐器潜力的责任，优秀的表演者能够增强乐器的音乐表现力和渲染力，能够在最大程度上激发乐器与作品之间的共鸣，从而完成一场令人难忘的艺术表演。二胡表演者如何才能增强二胡的艺术表现力？还需要表演者不断培养自身的艺术感悟力和艺术气息，提高对音乐作品的判断力和欣赏力，从而提高自身展现艺术表现力的能力。

（二）加强表演者记忆力训练

关于记忆力的训练是老生常谈的话题了，但加强二胡表演者记忆力训练仍旧是具有现实意义的。二胡表演者若想快速学习二胡的基础知识，必要的记忆力训练是必不可少的，训练初期学习者记忆二胡演奏的动作、手型、指距、旋律、章法等等，这些基础知识必须要像刻印在学习者脑中一样，随时随地能够灵活应用。除此之外，表演者还需要增强自身的情感记忆，对同一类型的作品要掌握情感的共同之处，培养情感共鸣。

（三）灵活转换作品的语境

音乐作品之所以能够引起观众的共鸣，是因为作品演奏者在观众与作品之间建构了共同的语境区间，在这个语境区间中，音乐作品所传达出的情感被观众理解，得到观众的认同，便会引起与观众的情感共鸣，这也是优秀的表演者必须具备的能力。虽然表演者表演的是已经具有情感倾向的作品，但一个好的表演者绝不只是传输器一样的存在，应该是带给观众惊喜的“万花筒”。直接来说，作为二胡表演者，既需要传达作品本身的情感意图，也需要找到适合观众欣赏的角度，还需要控制好自身的情感因素，但面对未知的表演过程，表演者必须要具体时刻具体分析，综合以上，表演者需要的不仅是营造语境的能力，还需要灵活转变语境的能力。