中国钢琴作品的演奏理念与技术特点研究

丁想想

（西安体育学院，陕西 西安 710068）

钢琴作为最早出现在西方音乐中，逐渐引入我国并成为我国音乐演奏当中的重要乐器。其钢琴和我国的音乐已经达到统一化的高度，在这种情况下，我国钢琴作品所体现出来的是与西方音乐不同的理念和技术特点。因此，我国钢琴作品演奏已经成为独立的技术，这可以说明我国钢琴演奏的成功，也代表着中国化钢琴的发展。

一、中国钢琴艺术的发展现象

（一）钢琴艺术在我国的发展

在经过中西方文化相结合的过程中，钢琴艺术已经随着人们对该艺术了解与应用水平不断提高，我国最为著名的古典音乐都是经过钢琴艺术所形成，例如《梁祝》等相关的曲调。所谓民族乐器是演奏当中的灵魂，主要是指我国民族乐器自身具备着观赏性，演奏者可以即兴发挥，根据不同情况进行即兴添加旋律，这样可以将整首曲目的演奏和民族现实环境相结合，达到曲子是死的，人却是活的。

（二）世界钢琴艺术发展情况

钢琴音乐艺术最早源于西方，但在世界发展历史中也有所记载，钢琴除了经典的作品艺术外，也出现在很多阶段的钢琴家，他们为人们谱写出了美好激动人心的曲子。因此，具体的演奏不需要受到曲子的规定限制，不然，曲目自身的感染力和彰显力会明显下降。此外，我国钢琴在音乐作品当中，需要掌握好基本规定，这样会更好的将我国民族乐器融合在钢琴当中。

二、针对中国钢琴作品的演奏理念分析

（一）基于演奏角度分析

第一，要确保演奏理念的准确性，对我国钢琴作品的演奏角度进行详细分析，演奏角度的具体主要是分为两个部分，首先是作品的内涵理解。从目前的阶段来分析，我国钢琴作品演奏的技术是十分多样化的，其内涵也是丰富的，同时还传递了爱国精神，有对我国大好河山的歌颂，也有反映内心世界的艺术作品。总体来讲，该写作品当中所采用钢琴演奏的风格和主题思想各不相同，但却赋予了中国钢琴作品演奏的内涵，在中国具体的钢琴演奏作品数量在不断地提高。

第二，我国钢琴作品的演奏种类比较多样化，从具体的演奏现场来讲，最为重要的有四种形式，首先是优美风格、富有歌唱性的抒情，其次是威武雄壮，代表着国家熊熊气势的进行曲，最后代表着欢快，例如新疆舞等一些曲目。

（二）立体线条的分析

中国钢琴作品的演奏理念分析当中，立体感和线头性的分析是最为重要的内容。立体感所代表着突出主题，通过多声来融合，从而达到实现曲目，例如《涛声》等作品。该作品表达着六连音的段落，体现出了波涛汹涌的气氛。在中国钢琴音乐作品当中，采用线条的表演方式，将我国传统乐器的演奏模式完美表达出来，所以在演奏曲子时，我国以往传统乐器的线条感十分强烈，钢琴的音色比较多样化，因此，在具体话的演奏中，能够实现出我国传统乐器的线条，例如在改编之后的《绣金匾》的曲目演奏中，采用钢琴模拟扬琴的演奏艺术，实现同音反复的形式，分裂八度的做法，让人们听起来无比欢快，其主旋律所蕴含的意义，非同凡响。

三、中国钢琴作品的技术特点分析

（一）和声与复调的关联

根据我国钢琴作品具体演奏技术特点来分析，技术特点指的是五声性旋律、和声和复调之间的关联。具体化的分析是西方钢琴演奏的旋律，而东方钢琴演奏则是根据五声性作为基础调，前者在钢琴演奏方面不会出现别扭的情况，但后者若是想要实现钢琴演奏流畅却具备很大的难度。为了将我国钢琴作品在演奏的同时更加完美流畅，把控好五声性旋律、和声和复调之间的关联性，从而对演奏细节的本身处理，这样我国钢琴和演奏同样会具备感染力，并且给予人们的震撼也是别致的。

（二）模拟和描绘音色的运用法

在具体的钢琴演奏过程时，中国钢琴作品主要体现出一个明显技术特点，就是针对模拟性和描绘音色技巧的应用。从现实演奏分析来讲，我国传统乐器的丰富性，对各种声音的模拟和描绘都十分形象，采用相关的音色来实现模拟可以达到更好的理念。钢琴的音色也被分成多样化，在具体音色实现中，可以采用模拟我国传统的乐器进行描绘和声，这样不仅可以确保该音乐作品的完整性，还可以体现出该作品的多样化，并且将东方韵味表达的充足。简单来讲，模拟和描绘音色的使用手法，可以提高我国钢琴作品演奏当中的一大特色。

四、结语

综合上述分析可以得知，中国钢琴作品具备很大的自身魅力，其蕴含的意义及其丰富，也代表着我国演奏理念和技术特点。掌握我国钢琴作品演奏中所表现出来的技术特点，在教学中可以进行详细应用，也是作为帮助学生更好的构建。因此，深入对我国钢琴作品的演奏理念和技术特点的分析具有显著性的意义，也可以提高我国的艺术品位。