舞蹈语言在合唱艺术中的应用价值

刘晓琳

摘要：合唱是一种艺术形态，拥有美学意义，与其他演唱形式相比，它属于群体性行为，是对整体合作效应的有力体现。合唱艺术包括“演”“唱”，在表演过程中肢体动作、面部表情的合理运用是对作品的二度创作，能极大地增强表演张力。舞蹈艺术中的头、颈、臂、足等动作都是合唱艺术中的肢体语言，把这些与音乐意境相适应的舞蹈元素应用到合唱艺术中，促进其与内在声音的融合，将是促进未来合唱发展艺术的正确道路。

关键词：应用价值 舞蹈语言 合唱艺术

中图分类号：J618 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）23-0079-03

随着经济的发展，人们对合唱艺术等方面的精神需求不断提高，要求其有更高的可听性、可视性[1]。优秀的合唱团不仅音质良好，而且舞台表现优异。当前我国合唱艺术逐渐得到普及与提升，然而与国外合唱团相比，我国合唱团形式较为单一，合唱队伍在合唱台上大都是一动不动，体态拘谨且缺乏感染力，无法感染现场观众的情绪。为了提高合唱艺术的可听、可视性，研究舞蹈语言在合唱艺术中的应用价值势在必行。

一、合唱艺术中舞蹈语言的魅力

通常在合唱艺术中，需要通过头、颈、肘、身、足等的协调活动对人物的思想情感进行有效表达，以此把美妙的聲音传达给观众，促进观众对音乐作品形成最直观的感受，在舞蹈语言与内在情感语言的融合中，舞台形象、音响效果、音乐作品的意境都将得到完美呈现[2]。

（一）促进演唱者更好地表达作品内涵

将恰当的舞蹈语言应用到合唱中，能够使合唱队员对音乐作品的内涵进行更确切的理解，对作品的情感特征进行更准确地把握，从而声情并茂地进行演唱，并把其中的思想内涵进行最深切的挖掘，最终促进合唱艺术与音乐作品这两者的特性和谐一致。在合唱艺术中，对合唱队员的舞蹈动作进行恰当的指挥，可以使他们的动作整齐划一，增强音乐作品的表现力，从而使观众积极参与到其中，此外还能把音乐作品的内涵、情感有效展现给观众，使观众能感受音乐的精髓。把舞蹈语言恰当融入音乐作品中，可以使合唱队员尽快融入角色，在演唱过程中全身心投入到其中，同时通过动作把音乐内涵全面地展现出来，使演唱者与观众形成良好的互动，最终达到情感传达地目的。在合唱艺术中，恰当应用舞蹈语言可以促进合唱队员的情感的有效流出，拥有很强的艺术表现力。例如在演唱《突破封锁线》时，合唱队员大都没有经历长征，对于红军夜渡于都河、突破四道封锁墙的艰险无法切实体会，因此在对不怕流血牺牲的革命精神进行表达时显得有些心有余而力不足。在进行表演时如果过于注重单调的演唱，没有运用恰当的舞蹈语言，很难将合唱这引入作品中，作品的表现力会严重削弱，观众更是无法感受到作品的内涵。相反在合唱表演中，把有力度并且节奏性强的舞蹈语言融入其中时，演唱者将会产生奋发向上的内在力量，更加了解音乐作品，也对其发声产生了积极的作用。

（二）促进合唱的声音统一

合唱指挥是合唱队伍中的指挥者，因此在进行合唱表演中要对其作用进行有效强化，使之有效协调演唱者的舞蹈动作，恰当运用舞蹈语言。将适宜的舞蹈语言应用到合唱艺术中，可以有效促进合唱队员进行统一发声。指挥在合唱训练中占有举足轻重的地位，通过使用恰当的肢体语言，可以有效引领合唱队员对音乐作品进行演唱，合唱队员通过指挥者的舞蹈动作变化而适宜调整自己的肢体动作，同时还会和组内的其他演唱者保持协调一致的动作，把一场高规格的视觉盛宴呈现给观众。因此，在日常合唱训练中，对于哪个字、哪个音符使用什么动作要予以明确规定，这样合唱队员就在潜移默化中增强了彼此间统一起声和动作的能力。合唱指挥者利用自己的肢体语言着眼全局，根据演唱者的状态下达指令动作，确保所有合唱队员动作与演唱保持一致。合唱属于声音共性的艺术，要求声音统一和多层次，通过舞蹈语言可以对合唱的声音进行恰当处理，使其在高度上和谐统一，最终确保合唱的综合艺术性。恰当的肢体动作，可以使合唱者统一发声，从而促进声音强弱的统一，形成和谐的音乐效果。

（三）促进观众欣赏作品

将恰当的舞蹈语言应用到合唱艺术中，使观众有了更好地途径对音乐作品进行欣赏，观众不仅能体味到合唱音乐作品中的和声，也能欣赏到除此之外的立体美，合唱艺术的可视性得到切实提高，观众可以对合唱内容进行更好的理解，产生情感共鸣。舞蹈语言的应用，使合唱艺术拥有了更强的的立体感和情境性，从而使观众对音乐作品的美感进行全方位的感受。第十四届CCTV青年歌手电视大奖赛的合唱决赛中，《回娘家》这首来自沈阳音乐学院的北方女子民歌合唱团的音乐作品，两位合唱队员在前奏中的表演，把新媳妇回娘家的愉快、俏皮情境形象的展现出来。在进行“走呀走呀……”的演唱时，合唱队员还同时原地挪动小步，给观众一种一群新媳妇回娘家的感受，十分热闹；在进行“身穿大红袄，……”的演唱时，所有人的动作和表情更加深切到位。因此舞蹈语言的应用，使观众也潜移默化地置身于这一情景中，更加理解音乐作品。

二、合唱艺术与舞蹈语言的内在联系

在合唱团中，指挥是领导者也是一位表演者，利用身体、手势等肢体语言发号施令，对合唱艺术进行表达。对于舞蹈动作来说，其极具美感，所有的姿态造型、律动形式都富含着丰富多彩的表象与表情功能，所有合唱指挥者的手势都是独特的，都是由自己的生理特点、启发人的能力来决定的。在进行合唱指挥时，主要是进行上肢运动，与舞蹈动作有着密切关系，因此其肢体语言需要富含一定的舞蹈性，并且符合律动关系，因为律动的强弱与合唱音乐作品的风格、声音表现、二度合作都有着重要联系。对于合唱指挥与舞蹈来说，它们都需要进行正规专业训练，只有这样，肢体语言才能与实践进行有效结合。合唱指挥在对柔美流畅的旋律进行表达时，往往是通过圆润的曲线型动作，而在舞蹈中，也常常通过类似的动作对深情抒情的内容进行有效表达[4]。在合唱指挥中对顿挫果断的旋律进行表达时，往往会通过握拳有力的直线型动作，而舞蹈动作也与此相似。无论是在合唱指挥中还是在舞蹈动作中，都是对无序的自然动作进行有效组织，使其变为有序的、有节奏的动作，所有的动作都有着独特的内涵、思想。这些具有抽象性与秩序性的动作都有着信息传递的功能，它们的接受者是合唱队员以及观众。对于合唱指挥与舞蹈来说，它们是理智、情感的高度统一，进行表现时，都要运用充沛的感情对合唱队员以及观众进行感染，力求大多理想的演出效果，对于情感的表达，必须理智而清晰进而才能准确完成动作，因为过于注重情感而忽略理智会使得其与音乐向脱节，相反过于注重理智又会导致演出单板，因此在合唱艺术中一定要促进指挥与舞蹈语言中感情与理智的统一。endprint

三、合唱艺术中舞蹈语言的应用

（一）手势语言

在合唱藝术中，手势一方面保证了合唱过程的协调度，另一方蕴含着音乐作品的思想。随着音乐的发展，手势也会发声相应的变化，这样在把控合唱过程情感的同时也提升了合唱指挥的灵活度[5]。合唱指挥者通过手势语言，可以促进合唱者有效控制气息，并使其协调，同时在合唱过程中进行相应的变化，增强整体合唱表演的饱满度。

（二）身体语言

在合唱艺术中，指挥人员要有较好的身体语言，其中坐、站最为常见。在排练中常常取用坐姿，而在正式场合则通常是挺拔端正的站姿，因为采取站姿能增强指挥的沉稳性。

（三）面部语言

在合唱艺术汇总，指挥人员需要通过自己的面部表情，对音乐作品的深层次情感进行有效传递，因为利用眼、口、鼻等可以通过最直观的方式对作品中的情感进行有效展现，从而增强合唱表演的生动性和灵活性。在传达欢乐情绪时，合唱指挥者应该面带微笑，让身体的每一个细胞都散发出快乐因子，如果在传达悲伤情绪时，则要呈现相反的面带表情。

四、结语

舞蹈语言在合唱艺术中的合理运用，有着锦上添花的功效，所以在日常训练中，合唱队员不仅要进行声音训练，也要进行舞蹈语言训练，只有在不断的训练中，舞蹈语言才会更加和谐，音乐作品的内涵才会得到有力展现。日常训练中，把准确、形象的舞蹈语言运用到其中，同时对音乐作品的内涵进行深入理解，努力做到准确把握音乐作品的不同情感特征，最终通过优美的肢体语言表现出来，由此合唱艺术才能拥有神韵。对于合唱指挥来说，也要通过眼神训练、口型训练、站姿训练、坐姿训练等来增强自己舞蹈语言，使其在合唱艺术中发挥出更好地作用。

参考文献：

[1]墨日根高娃.舞蹈语言在合唱艺术中的运用研究[J].音乐创作，2016，（03）：143-145.

[2]李雪锦.肢体语言在合唱指挥中体现的艺术价值[J].黄河之声，2014，（15）：30.

[3]和桂莲.论合唱指挥中的肢体语言艺术[J].大舞台，2015，（03）：114-115.

[4]胡翎.试论舞蹈景观在合唱中的运用[J].音乐创作，2012，（08）：139-141.

[5]宋晔，张传辉.合唱艺术表演方法及形式创新[J].大舞台，2013，（03）：67-68.endprint