河南民歌《摇篮曲》的艺术特色

【摘 要】摇篮曲作为民间音乐的重要组成部分，存在于各国各民族之间，但因文化、地域的差异，不同地区的摇篮曲又呈现出不同的特点。本文从歌词、音乐两方面来剖析河南民歌《摇篮曲》的特色，以揭示其独特的艺术魅力。

【关键词】摇篮曲；河南民歌；衬词；结构对位

中图分类号：J607 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）30-0040-02

摇篮曲属于汉族民歌中的小调，因其旋律接近自然语言形态，所以演唱以吟诵为主，千百年来，经过劳动人民的口头创作与流传，经久不衰。河南民歌《摇篮曲》产生于南阳市镇平县，又名《哄娃娃》、《月奶奶，黄巴巴》，本文以王昌芝演唱版为分析对象，来探微该作品的艺术特色。

一、歌词艺术特色

（一）歌词的叙事性。河南民歌《摇篮曲》有别于其它摇篮曲的最大特点就是其叙事性，音乐伊始，用了起兴的手法，“月奶奶，黄巴巴”介绍了母亲哄孩儿入睡的时间，“爹织布，娘纺花……”介绍了人物及其场景。整个作品的第一部分生活气息浓郁，温馨、恬静、画面唯美动人。作品的第二部分，歌词“买个蒸馍哄娃娃，爹咬一口，娘也咬一口……”母亲与孩子的互动感增强，童趣十足，给静谧的夜晚增添了些许灵动。作品第三部分，歌词“月奶奶，黄巴巴，小娃娃，睡着啦”，将场景再次切换到月亮主题，作品最后“睡着啦，小娃娃”的三次渐弱重复，标志故事的结束。这种生活化的叙事方式，有别于其他摇篮曲“分节歌”式的表达，使整个作品语意连贯，感情真挚。

（二）衬词、衬句的运用。在河南民歌中，除了正词之外，常常会加入一些衬词、衬句来润饰歌词，丰富歌词的表现力。《摇篮曲》歌词“哗啦啦啦啦那个”“哗啦啦哟吱哇哇”， 使用了大量的象声拟声类衬词，形象生动地描绘了家庭纺织忙碌的场景。除了衬词外，衬句的使用也是该作品的一大特色，歌词“噢噢噢哎……”将母亲哄孩儿入睡的念词直接移植，先后使用两次，口语化的衬句更加贴近生活，使作品更富艺术通感。

（三）特色方言的使用。中国地大物博，不同地域受自然环境的影响，其语言文化也迥然不同，因此，方言成为地域性区分的重要标志。河南民歌是河南人生活状况的活态呈现，其歌词自然少不了河南特色方言。《摇篮曲》中最具河南特色的当属去声的大量使用，如“娘纺花”中的“娘”字和“纺纺缠缠”中的“缠”字等，均用去声音调演唱。其次，作品中大量儿化音的使用，河南韵味十足，如“小妮儿”“娃儿”“赶明儿”等。除此之外，“线疙瘩”“你别（读bai）哭”等极具河南特色的方言的加入都使得作品豫韵十足。

二、音乐艺术特色

（一）变换节拍。摇篮曲因其题材的特殊性，曲调多比较简单，音乐舒缓平稳，节拍多为单一节拍。河南民歌《摇篮曲》打破了这种常态化的节拍模式，用了2/4和3/4的变换节拍。两种节拍根据作品情绪的需要来回切换，大大丰富了作品的张力和艺术表现力。

作品伊始，“月奶奶，黄巴巴，爹织布，娘纺花”音乐以叙述为主，节奏舒缓，三拍子的律动，恰恰与这种情绪相吻合，描写了月光之下，一家人温馨和谐的场面。随后间插了2/4拍的衬句“噢噢噢哎”，该衬句是河南地区母亲哄孩子入睡时最常用的念词，配合附点节奏，将母亲怀抱孩子，轻轻拍打、摇曳的状态传神入化的展现出来。第三段是第一段主题的下五度移位，歌词内容和第一段相同，依然是3/4拍，旋律中用了#F和#C两个变化音，使河南音调的韵味得以凸显。作品的中间部分主要是2/4拍，节奏欢快灵动，附点节奏和连续十六分音符相配合，将母亲与孩子的逗趣、互动的场景表现的淋漓尽致。作品的最后是第一部分的再现，情绪回归，由3/4拍过渡到2/4拍，结束全曲。

（二）速度力度层次。摇篮曲题材的特殊性，其速度多中庸或慢速，力度以弱力度为主，速度和力度的张力均不大。但在河南民歌《搖篮曲》中，还是将这两个要素的张力得以延展，以增强音乐的表现力。作品开始以三拍子的慢速律动为主，中部则变为连续十六分音符的两拍子的律动，第三部分再现了第一部分的速率，呈现了“慢-快-慢”的速度层次。力度层次的变化集中体现在作品的最后，歌词“睡着啦，小娃娃”重复了三次，具有尾声的性质，三次演唱，速度和力度依次放慢、减弱，传神的展现出了母亲小心翼翼，生怕吵醒熟睡的孩子的画面。

（三）多重结构对位。贾达群先生在其论著《结构诗学》中提出：“当一首作品中，音高关系以外的音乐元素，不再是音高关系的附庸而成为一种直接的结构符号时，这样一些音乐元素的有逻辑的布局而形成的结构，便与音高结构产生了既可能同步，亦可能不同步的关系。这样一种存在于音高结构与其他音乐（结构）元素所形成的结构之间的结构不同步现象便构成了一种‘结构对位”。如下表所示，从不同维度对河南民歌《摇篮曲》进行分析，便形成了“多重结构对位”。

按照传统的结构原则进行划分，作品由首部、中部、再现部三部分组成，首部是一个“A-B-A”的单三部曲式结构，中部出现了对比性的新材料，并以该材料为基础，进行一系列的展开，再现是首部的紧缩再现，构成了典型的三部性结构原则。若从速度层次来解构作品，首部A1段的节奏为八分音符和二分音符相结合，B段用了连续的八分附点音符，节奏速率较慢；作品的中部则以连续的十六分音符和前八后十六的节奏型为主，与首部相比较，其节奏速率较快；再现部节奏型与首部相同。如此以来，从速度层次来看，作品同样呈现出了“慢-快-慢”的三部性结构原则。

除了上述的三部性结构原则外，通过分析旋律，我们不难发现作品第55-58小节是第15-19小节的重复，作品第59-62小节是第9-14小节的重复，这样便形成了“A-B-C-B-A”的五部拱形结构原则。若单纯分析作品的节拍，其又呈现出“2/4-3/4-2/4-3/4-2/4-3/4-2/4”的结构模式，具有回旋结构原则的意味。如此以来，该作品从不同角度分析，呈现出了三部性结构原则、五部拱形结构原则和回旋结构原则，形成了“多重结构对位”。

三、结语

摇篮曲是世界上最纯粹的音乐，它和大多数民歌一样，是劳动人民劳动生活的产物，而这种劳动的主体便是母亲。母亲哄孩子入睡时，摇着摇篮，轻轻的哼着摇篮曲，这种旋律美妙、纯粹、平和。河南民歌《摇篮曲》有着其他地区摇篮曲共有的特征，但也呈现出异于其他摇篮曲独特的艺术魅力。从歌词方面来看，其极强的叙述性打破了传统民歌“分节歌”的形式，扩充了作品的结构，衬词（句）的频繁出现、特色方言的大量使用等，都使得作品呈现出浓郁的河南韵味；从音乐方面来看，变换节拍的使用、速度力度层次的渐变均使作品获得了足够的张力，多重结构对位使得各种结构力原则相互交织，共同成就了作品独特的艺术魅力。

参考文献：

[1]贾达群.结构诗学——关于音乐结构若干问题的讨论[M].上海音乐学院出版社，2009.

[2]张超超.方可杰管弦乐作品《热巴舞曲》、《大起板》研究[D].河南大学硕士学位论文，2014.

[3]葛春先.论河南民歌歌词特点与衬词规律[J].郑州大学学报（哲学社会科学版），2014.