浅析奥尔夫音乐教学法对小学音乐教学的影响及教学建议

2017-12-26陆璐张丽梅

新课程·小学 2017年10期

陆璐+张丽梅

摘要：奥尔夫的音乐教学以它独特的方法、原则和教育思维，占据了我国小学艺术教育领域中的首要地位。随着我国教育水平的提高，人们越来越关注小学教育，而小学音乐作为小学艺术教育中不可或缺的一部分也逐渐成为人们关注的焦点。对奥尔夫音乐教学方法在小学艺术教育的影响，以及对音乐艺术教育的启迪展开探讨，希望能够促进音乐艺术教育质量的提高。

关键词：教学方法；小学课程；教学影响

著名的音乐家、教育家卡尔·奥尔夫创立的这种音乐教学方法十分符合现代教育要求。主要方法是通过有趣的游戏活动和教学方式，增加学生对音乐的学习积极性，全面提高学生的音乐素养水平。在我国小学音乐课堂上，教师主要针对学生的音乐技能进行培养，整个课堂枯燥无味、方式呆板，导致整个音乐教学质量较低。而奥尔夫的音乐教学方法能够使整节课的气氛变得非常活跃，增强学生对音乐鉴赏的学习兴趣，进而全面提升音乐课程的教学质量。

一、奥尔夫音乐教学法的概要

奥尔夫音乐教学思想形成于21世纪20年代初，其主要强调节奏和旋律，主张使用生动有趣的童话、舞蹈等吸引学生对音乐的学习兴趣。让学生亲身参加到音乐活动中来，通过活动的方式体验、感受并创造音乐，进而提升学生的鉴赏水平。

二、卡尔·奥尔夫的教学方法在小学音乐课程中起到的作用

1.培养学生的想象力

奥尔夫的音乐教学方法是把视、听、感融合在一起，简单来说就是把音乐、舞蹈巧妙地结合，并运用奥尔夫乐器，比如木琴、沙槌、手摇铃等让学生跟着音乐的节奏运动，随着乐曲本能地做出肢体反应，从而激发想象力。

2.激发学生的学习兴趣

玩是孩子的天性，奥尔夫的音乐教学方法提倡让学生在玩游戏的过程中学习，让学生在玩中学习，在学习中玩，形成一种新的学习模式，让学生认为学习就如同游戏一般有趣，进而提高学生的学习兴趣。游戏还能激发学生的好奇心和想象力，使其能在听到音乐的同时产生联想，对音乐有更深刻的记忆。

3.提高教师的教学水平

奥尔夫的音乐教学方法不仅有利于学生学习音乐知识，教师在运用奥尔夫的音乐教学法时也能够提升自身综合素质和课堂教学水平。教师在课堂中要不断引导孩子们发散思维，提高孩子们的想象力，同时锻炼孩子们自主思考的意识，从而提高孩子们的自我学习能力。这同时也要求教师具备较高的教学水平和艺术修养，这样才能全面提高学生的学习素质和音乐鉴赏能力。

三、音乐教学方法在小学课程的启发

1.培养学生朗读的节奏性

节奏是一首乐曲的基础，培养学生对节奏的感知能力是音乐教学过程中最重要的一点，训练学生的节奏感知能力的主要方式有语言节奏训练和动作节奏训练两种。语言是人们日常交流经常用到的，所以在锻炼的过程中应该使用一些押韵的唐诗或者宋词等节奏性较强的作品来进行培养。

2.培养学生的肢体音乐节拍

把肢体动作加入到音乐中能够达到锻炼学生音乐节奏感的目的，还能够增强学生的反应速度。比如用拍手、踢腿或一些肢体动作来表示某一小节或某一节拍，根据教师的口令和音乐的节奏完成动作，加深对乐曲旋律的印象，锻炼学生的肢體表达能力，增强和教师的互动性，使课堂氛围更活泼，提高孩子们对学习的积极性。

3.注重教学环境

良好的教学环境能够提高教学质量和学生的学习兴趣，比如可以把座位摆成半圆形，教师在中间教学，既能和学生进行肢体交流，还能观察到每位学生的课堂状态。在欣赏音乐作品时教师还可以更细致地回答学生提出的问题。

4.利用多媒体

随着科技的进步，多媒体软件开始走入小学校园，使课堂充满趣味，使教学内容更加形象。多媒体软件可以将声音、图像、光线相结合，学生可以从中获取大量的信息，从而激发学生的想象力，充实课堂内容。例如在欣赏《百鸟朝凤》时，可以把一些鸟叫声展示给学生听，并配上插图，帮助学生记忆，为下面的音乐和器材的欣赏做铺垫。

奥尔夫的音乐教学方法以其强大的吸引力和独特的技巧促进小学艺术课堂教育质量的提升，引领着我国音乐教学发展出一个新的模式。在我国的音乐课堂上不仅运用奥尔夫的音乐教学方法，还能够结合奥尔夫的音乐教学思想，根据学生的爱好、年龄等不断改进教学思路和教育手段，那么我国的音乐教学将会达到更高的水平。

参考文献：

[1]张帆.放飞思想，让音乐更灵动：论奥尔夫音乐教学法在学前音乐教育中的运用[J].中国校外教育，2015（8）：160，168.