从关系的维度解读“文艺复兴”

文: 轮奂 图：本刊资料库

从关系的维度解读“文艺复兴”

文: 轮奂 图：本刊资料库

文艺复兴，似乎是近期的热门词汇。9月底，上海喜玛拉雅美术馆联手意大利贝利尼博物馆首次将文艺复兴三杰的真迹同时带到中国；而英国国家美术馆也几乎在同期展出“16世纪达·芬奇/米开朗基罗/拉斐尔文艺复兴三杰艺术展”，西方的文艺复兴竖立的一座座艺术丰碑如今已渐渐为更多国人熟知。无论回望过去高峰，还是借他山之石，对当下也正值文艺复兴期的中国总是有所裨益的。但随着认知的深入，如何在浩渺的艺术穹宇中，辨识宛如星辰般繁多的大师，并厘清彼此间的关系，则需要一种独到的“星象学”。

《曼切斯特圣母》（The Manchester Madonna），米开朗基罗，1497年，木版蛋彩画

井喷的激情与文化复兴

文艺复兴，总会伴随着一群艺术大师的诞生，西方14-16世纪的群星璀璨的文艺大繁荣已不必赘言，而中国，在唐宋时期，也有类似的文化复兴时期。韩愈及其以后的一代又一代儒家学者提倡回归经典。中国的古典并没有丧失，只是经过韩愈以后重新检讨，被赋予了新的意义。从丝绸之路传入的西方文明，契丹、女真、蒙古以及中亚等少数民族带来的草原文明，使中国不再是单纯的华夏民族，也吸收了许多外来的文化。文学上，诞生了著名唐宋八大家；艺术上，迎来了李思训、李成、范宽、王希孟等一众大师的诞生，将中国青绿山水画发展至巅峰。近期在北京引发“故宫跑”的“千里江山，历代青绿山水画特展”，除了万人围观的《千里江山图》，唐宋时期诸多大家的作品也同样是青绿山水这一绘画体系的重要组成部分，如果观展重心只仅仅围绕《千里江山图》展开，而忽略它与其他青绿山水画相互之间诸如风格流变、师承影响等关系，无疑是片面且局限的。而媒体针对此次“故宫跑”纷纷热议“井喷的文化激情如何从容安放”，我们可以明显感受到国人对优秀传统文化回归的热情日益高涨，加之如今互联网传播的发达，“故宫跑”恐怕在近期内也不会是个案。

故宫博物院“千里江山”特展现场 图片提供：希茜的后花园

关注艺术家的朋友圈

如何更有效地汲取展览营养、更好地从整体层面理解艺术史，是艺术爱好者、文博工作者、文化传播者都需深思的话题。作为文化传播者的一分子，曾经这个问题也一直萦绕在脑海，直至一次近代大师关系表的梳理，才惊叹梳理艺术家朋友圈对认识艺术史的巨大作用。

因为研究一位艺术家，必不能离开对他朋友圈的研究，因为艺术家与家人、同行、行业其他人士之间的联系都对其艺术风格的走向、人生际遇有着千丝万缕的联系。

而面对一众艺术家时，人们在认知上容易犯困。如近年受到拍卖行力推的中国近代艺术家，徐悲鸿、齐白石、李可染、潘天寿、傅抱石、黄宾虹、张大千……每一位艺术家人生际遇不同，艺术风格也各具特色，要了解这些艺术家，如果将他们单独分开，逐个地了解，无疑是吃力不讨好的，但如果把他们相互之间的关系厘清，复杂的问题便会迎刃而解，你会发现，原来徐悲鸿是齐白石和傅抱石两人的伯乐，徐悲鸿力推的素描教育又影响了作为后辈的李可染，这样，便不难理解李可染为人称道的以光融入山水的创新。于是，你更会明白为何书中常说徐悲鸿对中国近代画坛影响巨大了。通过这群近代艺术大师的关系网梳理，能够从整体上把握近代中国美术史发展流变的概况，以及个中每位艺术家的个人特色。

由此可见，关注艺术家朋友圈的本身，也是从侧面完善对这位艺术家乃至所属流派的认知过程。而本期封面正是选自“16世纪达·芬奇/米开朗基罗/拉斐尔文艺复兴三杰艺术展”中米开朗基罗大师创作的雕塑作品。这也是该展最为重要的作品，它向观众揭示出“三杰”在艺术上的相互借鉴和相互影响的关系，也同时给人一种新的启示，撬开一段艺术史认知的大门，有时候仅需一个“点”，再由此延续至关系网的“线”，再扩张到历史层的“面”。

（编辑/雷焕昂）