现代陕西筝曲的演奏特点

杨欣哲

(杭州东书教育咨询有限公司，浙江 杭州 310000)

现代陕西筝曲的演奏特点

杨欣哲

(杭州东书教育咨询有限公司，浙江 杭州 310000)

筝，作为我国古老的民族乐器之一，已有两千多年的历史。自20世纪中叶以来至今，筝乐的艺术发展通过不断的融合与创新，已经达到一个非常繁荣的时期。在众多现代古筝乐曲中，陕西风格作品可谓是独树一帜，这些作品继保留了陕西地方传统的民间音乐因素，又结合了众多流派的演奏技巧，形成了具有独特艺术魅力的演奏风格，在现代筝曲中占有一定的影响地位。

陕西筝曲；风格特征；演奏技法

近代早期的陕西筝曲基本都是以陕北曲艺中榆林小曲的曲调为基础，并运用简单的演奏技法弹奏而发展的。建国时期陕西筝涌现出了一批非常优秀的作曲家及演奏家：周延甲、曲云等。这些老一辈的演奏家们的创作灵感大都以教学、演奏、改编、舞台实践等经验以及在传统的陕西民间音乐因素中寻找素材为基础。而后陕西筝曲逐渐发展成地方风格韵味浓厚的，乐曲结构不再单一化，演奏技巧也开始复杂化的曲子。如筝独奏曲《秦桑曲》(周延甲曲)《香山射鼓》(曲云曲)等。近几十年间，现代筝曲发展迅速，曲子的来源也十分广泛，其中陕西风格作品有着其独特的演奏特点和音乐风格，具有代表性的作品是《云裳诉》(周煜国曲)《望秦川》(景建树、王中山曲)。

一、现代陕西筝曲的风格特征

陕西筝曲的音乐风格十分鲜明并且具有其独特的艺术魅力，时而高亢激昂、热情奔放；时而凄婉悲凉、缠绵悱恻。古时秦筝就是以哀怨著称，白居易有“秦筝楚调怨无穷”“弦凝指咽声停处，别有深情一万重”(《夜筝》)[1]“移愁来年底，送恨入弦中”(《筝》)[1]的诗句。在陕西地区，人们丰富多变的情绪和情感都可以借助音乐的形式抒发出来，有喜悦的、怒放的、哀怨的、欢乐的等等。但说起陕西筝曲，人们往往更多体会到的是深沉、悲苦的情感，周延甲先生在《秦筝文谱》一书中说过：“筝在表现忧心伤感一类内容时，往往左手一个重颤音便可催人泪下。”[2]陕西筝曲的调式音阶分为“欢音”和“苦音”两大类，调式音阶是以七声音阶的传统调式为基础，有时也以五声音阶和六声音阶的形式出现，以徵调式居多。它的音乐风格是以“苦音为主，苦音与欢音相结合”为主要特征。在乐曲的运用当中，苦音的运用往往多于欢音，这就更加能够表现出陕西筝曲凄苦哀怨的无限惆怅情感。

1.欢音风格特征

欢音，又称“花音”“硬音”。欢音的旋律活泼欢快，曲调轻松爽朗，常描绘热闹欢愉的气氛和场景，表现出生气勃勃、热情奔放、积极向上的情感。欢音音阶的骨干音为sol、la、do、re、mi，其中以“mi”和“la”为调式特性音。在欢音的乐曲中，旋律曲调通常围绕着mi、la这两个音进行，它们对欢音调式色彩的形成起着至关重要的作用，因此运用欢音的乐曲常给人十分积极肯定的感觉，具有很强的稳定性。在欢音调式中，si和fa的运用是有一定的要求的。其中，si音基本上应用的是本位音；而fa音则使用较少，因为欢音强调mi音，所以fa与mi之间的距离也就是音程关系要大一些，在运用时，fa的音高比正常fa音要稍微高一些，有时接近于升fa。

2.苦音风格特征

苦音，又称“哭音”“软音”。苦音的旋律跌宕起伏，曲调深沉哀婉，常描绘悲凉凄苦、婉转哀愁的气氛和场景，常表现忧愁、怀念、哀思、悲壮、缠绵的情感。苦音的调式音阶虽然也以七声音阶的传统调式为基础，但其骨干音阶的排列、fa和si的运用以及调式特性音与欢音截然不同。苦音的音阶排列为sol、si、do、re、fa，其中，“fa”和“si”为调式特性音，fa和si这两个“二变音”的运用也是最能突出苦音音乐特征的。

“欢音”和“苦音”调式通常也是交替共存的，并不是独立存在于某一首作品当中。两种具有其鲜明特色的调式音阶交替使用，这不仅丰富了乐曲的结构和旋律曲调，同时还大大地增强了作品的情感体现和艺术魅力。

3.“二变音”的运用

“二变音”是在五声音阶基础上发展而成的“变徵”和“变宫”。[2]“二变音”之所以能够体现出浓郁的陕西风格，是因为fa和si的运用有着极大的“游移性”和“可变性”。fa音在运用时，它的音高要比正常fa稍高一些，但是又比升fa要低一些，介于fa和升fa之间，所以称之为“微升fa”；si音在运用时，它的音高要比正常si低一些，但是又不低于降si，介于si和降si之间，所以称之为“微降si”。由此可见，微升fa和微降si是没有一个固定的音准的，二变音的“游移性”和“可变性”就是指，微升fa和微降si在实际演奏和运用当中，它们会根据乐曲的旋律进行而游移和变动，游走和移动的范围是在本位音和升降音之间，时而稳定有规律，时而不稳定变化多彩。

4.陕西筝曲的旋律进行特征

由于陕西音乐音域宽广，旋律起伏很大，陕西筝曲的旋律进行有十分明显的特征。苦音曲调当中常表现为上行多跳进(四度、五度、六度、八度)、下行多级进的特点。

例1:《云裳诉》

上行跳进能够使音乐产生激昂、高亢的悲愤情感，下行级进则能产生哀怨、缠绵的悲伤情绪。由于筝是以五声音阶定弦，所以在演奏中十分有利于下行级进，通常运用大指扎桩连托，使得旋律流畅自然。

欢音曲调中常运用环绕式的旋律进行，由五声音阶构成，这种环绕式的旋律进行适用于表现欢快、愉悦的情绪。

二、现代陕西筝曲的演奏特点及技巧

陕西筝的演奏技法融合、借鉴了诸多流派的技法，这些演奏技法是在老一辈陕西筝演奏家们不断的探索和实践中逐渐形成的。20世纪50年代，这些老一辈演奏家们先后跟随曹正先生、高自成先生以及王省吾先生长期的学习和研究，并把一些传统演奏技法与陕西地方民间音乐风格特征相结合，根据乐曲中曲调旋律的需要，最终形成了一些具有陕西筝风格特色的演奏技法。

1.挂摇

挂摇的演奏方法是右手中指在大指摇指之前，先在摇指低八度的音上勾弹。这种指法的节奏和形式与撮摇相近，但是演奏出来的效果和表达出来的情绪却是不同的。

例2:《秦桑曲》

由谱例可见，挂摇常用于乐曲中的结尾部分或句末的长音处，要求摇指的力度是减弱的，并且节拍通常是延长的。所以，挂摇所表现出的情感往往是无奈地、叹息地、哀怨地。

2.撮、摇结合

撮摇即右手大指和中指共同撮弦(即大撮)，随后紧接大指快速强摇指。

例3:《秦桑曲》

在古筝演奏中，大撮常表现出肯定有力、强调音符旋律的作用。而摇指通常起到延长节拍、使音乐连贯的作用。先大撮，后紧跟摇指的演奏技法强调了乐句的音头，明确了旋律的走向，具有使音乐肯定、使情绪激昂的作用和效果。撮摇能够把陕西音乐风格中跌宕起伏、悲凉壮阔的情感表达得淋漓尽致。

3.左手大指按音

按音，就是左手向下按弦，右手再弹琴弦，因此改变了琴弦本来的音高。左手按弦一般使用食指、中指、无名指这三个手指，大指极少使用。在陕西筝曲中，常运用古筝的基本调式，如G调、D调等，那么就是五声音阶定弦当出现fa和si音的时候，就需要左手按弦来完成音高。fa音的弹法是，先用左手在mi琴弦琴码左侧距离琴码15厘米左右的位置向下按，然后右手在琴码右侧弹mi琴弦，这时就发出了fa的音高。同理，si音的弹法是在la琴弦上完成的。

在演奏中，首先要把握好苦音中“二变音”(微升fa和微降si)的音高和音准。由于陕西筝曲中有大量苦音的运用，这两个音时常交替出现，这时就需要运用左手大指与其他三根手指交替按弦，这样能够使旋律连贯流畅，同时能更准确地演奏出陕西音乐的风格韵味。

例4:《秦桑曲》

例5:《云裳诉》

谱例中音符上的“大”字就是规定此音必须运用左手大指按弦。

4.双托衬滑音

双托，是右手演奏技法，在演奏时右手大指同时托相邻琴弦两个音，由相对高的音起，把相对低的音带出来。衬滑音，在右手双托演奏完后，左手在相对低的音上作上滑音，上滑音是旋律音，而相对高的音则是衬音。

双托衬滑音运用于乐曲的慢板部分时，上滑音速度较慢，突出了曲调婉转柔美的旋律性。两个音同时发音，互相衬托，既起到为乐曲旋律润色添彩的作用，又使音调丰富饱满，不显单调。

例6:《秦桑曲》

例7:《云裳诉》

双托衬滑音在乐曲的运用中不止是单独出现一组音，有时也会伴随多组音一同出现。

例8:《秦桑曲》

它的演奏方法和一个双托衬滑音是一样的，但是需要注意的是，左手上滑音在第一组双托滑音后，左手不抬手，一直按住琴弦，直到最后一组音弹完后方可抬手。这种连续双托衬滑音的演奏技法正是突出浓厚陕西音乐风格的重要表现手段，它为乐曲注入了一种如哭泣、呐喊一般的情感。

5.大指连续托劈

大指连续托劈是右手演奏技法，通常分为两种。一种是右手大指在一根琴弦上连续托劈；另一种是右手大指在多根(一般为两根)琴弦上连续托劈。在演奏中，右手托劈的同时常常伴随按、颤、滑等左手技法。

例9:《云裳诉》

这种技法常运用在乐曲快板的开头部分，起到了强调旋律和节奏的作用，有如乐队伴奏中的锣鼓一般，大大地烘托了整个快板部分激烈的气氛，将快板部分的情绪直接推到高潮，将乐曲所要表达的满腔悲愤和热烈情绪表达得淋漓尽致，同时也充分地表现出陕西地方音乐的浓郁风格韵味。

结语

作为演奏者，如何准确地把握古筝作品中的演奏技巧及风格特征，是永久学习和不断探究的课题。除了需要精练演奏技术，还应该从根本重视和掌握整首作品，包括作品的风格流派、创作背景、创作素材、风格特征、情感表现、乐曲结构、音乐语汇、演奏技巧特点等等。笔者收集整理了大量有关陕西筝的资料，以求掌握更加全面和更有深度的陕西筝作品信息，力求从根本上提升演奏层次，将作曲家的创作与演奏者的演奏更好地结合起来，最终达到听者、奏者、作者的真正共鸣。此外，笔者通过大量的实践，总结了陕西筝曲演奏技法中的难点以及练习过程中需要注意的一些问题，希望本文可以为学习和研究现代古筝作品中陕西风格乐曲起到抛砖引玉的参考作用。

[1]焦文彬.论秦筝艺术的风格特色及其表现[J].交响(西安音乐学院学报)，1994(2).

[2]周延甲.秦筝文谱[M].陕西人民教育出版社，2009.

[3]李萌.中国现代筝曲集萃(一)[M].人民音乐出版社，2008.

[4]王小月.王小月古筝教程[M].南开大学出版社，2004.

PlayingCharacteristicsofModernShanxiZhengMusic

Yang Xinzhe

(Hangzhou Dongshu Education Consulting Co. Ltd, Hangzhou，Zhejiang 310000，China)

Zheng，a ancient Chinese musical instrument，has a history of two thousand years. Since the mid-20th century，the Zheng music has flourished throughout the country. Among lots of modern Zheng music，the Shaanxi Zheng music has developed a unique school with its own characteristics，which not only reserved factors of traditional folk music but also formed the unique playing artistic charm combined with playing skills of many schools and pose influences upon modern Zheng Music.

Shaanxi Zheng music; style; playing skill

J632.32

：A

(责任编辑：宋瑞斌)

1672-6758(2017)09-0152-5

杨欣哲，硕士，杭州东书教育咨询有限公司。研究方向：音乐表演、古筝演奏。

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