浅谈声乐学习心得

【摘要】作者通过对自己声乐学习六年多的心得总结，从三个方面总结了作者自身对声乐学习的体会与感悟，希望借此鞭策自己在以后的声乐学习中保持清醒的头脑和坚持不懈的信念。

【关键词】声乐学习；精神状态；文化修养；思考

【中图分类号】J616 【文献标识码】A

学习声乐已六年有余，在这过程中有过欢乐，有过泪水，也有过不少困惑，更有解惑后的欣喜。《沈湘歌唱学体系研究》中说过：“学习歌唱艺术如同登山，登的越高越困难。”到目前我才体会到学习声乐演唱是一个极为漫长的过程，它不仅仅要求学习者具备良好的生理条件、优越的天赋，更需要学习者自身优秀的个人修养，再加上坚韧的毅力，持久的耐心等品格，才能一步步到达声乐艺术的顶峰。现将这几年学习声乐的心得进行整理，以期激励自己在今后的声乐学习中保持清醒的头脑和坚持不懈的信念。

一、精神和身体的积极状态是歌唱的重要基础

人是一个独立、能动的个体，是一个鲜活的生命，有自己的心理和精神状态，人所发出的嗓音与他们的生命状态是密切相关的。人的生命状态是体现在精神状态上的，而声音就是一个人精神状态的体现之一。一个沉着冷静的人和一个浮躁不安的人发出的声音，绝对是不同的；甄立夫在《科学练声》中说：“一个人的嗓音永远是其发声时刻的实际生命状态的反映。”

人精神了，声音也就精神了，这是想要唱好歌最重要的基础。所以，要想让自己发出健康舒展的声音，一定要有积极向上的精神状态，一定是一个健康正确的人。在学习的过程中，老师一直告诉我，唱歌时全身必须处于积极放松的状态，全身的每寸肌肤，每个细胞，甚至是每根头发丝都是处于活跃的状态。在摸索中我自身也逐渐体会到全身只有处于积极兴奋状态，声音的共鸣位置才会高，身体才会放松，气息才会流动起来，才更容易全身心的投入到歌曲当中。在学习声乐这个漫长的过程中，会听到外界不同的评价，对于这些好与坏的评价，一定要调整好自己的心态，坚定积极的学习信念，在学习声乐的过程中保持一个积极、向上、理想的精神状态。

在唱歌的过程中身体的稳定摆放也是很重要的。如我们所熟悉的乐器，小提琴需要下巴去稳定；古筝需要筝脚去稳定；笛子需要手指去稳定。同样我们唱歌的乐器也需要稳定，我们的乐器就是我们的呼吸和发声器官，这些器官的稳定摆放的支撑就是腰椎，也就是我们人体的脊梁，它是我们全身骨骼的主干所在，如屋之有梁。腰椎立起来了我们人体的乐器就稳定了，整个人也有了精气神，声音也就对了一半，这点我是有很深的体会的。所以我的声乐导师总要求我，腰椎立起来长高，全身积极的去唱，让声音有着力点，更加稳定和有力量。

二、文化和音乐修养的积累是唱好歌的重要前提

声乐是一门综合艺术，综合素养高的歌者对这门艺术的表现绝对也是淋漓尽致的，好的歌唱家必然也是一个文化修养极高的人。所以在学习声乐的过程中，提高文化和音乐素养是很重要的。综合素养越高，越能深刻理解作品的内涵，能够准确抓住作曲者所要表达的意图，增强对音乐的感受和发挥，从而将歌曲的内容和音乐恰如其分的表现出来。文化素养的提高不仅来源于书本知识更来源于日常生活的喜怒哀乐和人生阅历的点滴积累。只有不断去感受和积累，才能抓住作品灵魂，唱出心中的歌，而不仅仅是一个机械的发声者。

三、正确的思维方向是学习声乐的重要导向

在学习声乐的过程中只有刻苦努力是远远不够的，因为思维观念指导着一切行为方式，如果方向错了那么一切都是徒劳无功。在学习声乐这些年的经历中，我渐渐明白，如果在学习过程中遇到困难，不要一味的去追求提高发声技巧，而是先要静下心来想想问题出在哪儿？是思维方式有了偏差？还是精神状态出了问题？要先从自己的思想入手，逐步去纠正、化解当前所遇到的问题。这点我在导师门下受益是颇多的，记得大四那年面临就业还是继续考学等现实问题，心情急躁，心理压力大，每每上声乐课都不在状态，总想达到老师的要求反而越努力离目标越远，越想唱好就越唱不好，越唱不好情绪就越不好，情绪越不好就更唱不好，就这样恶性循环，最后自己都快崩溃了。这时我的导师跟我进行了谈话，她了解了我目前生活中的情况，帮我分析了事情利弊，让我根据自身情况作出自己的选择。她还告诉我，万事不可急功近利，只有让自己静下来，脑思维清晰了才能做出最好的选择。在后来的学习中我逐渐认识到老师的良苦用心，老师为的是启发我去“自悟”，给我留有思考的空间，让我自己去开启智慧。學习中独立思考是很重要的，拥有一个清晰地思维头脑是学习声乐必不可少的，它是能发出好声音的总指挥。

这些年对声乐的学习，让我明白其中不仅仅是气息和共鸣，原来跳出来看声乐别有洞天，从“不务正业”中获取新知，天地更广阔……著名教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育的主要目的不是培养音乐家，而是培养人”。我们在学习音乐的过程中不要一味的去追求发声的方法，那仅仅只是音乐教育的冰山一角。重要的是，我们通过对音乐的学习来开发自己的智力，开阔自己的思想，培养自己对美的感受力和创造力。在音乐人文的熏陶下，去完善自我的人格，领悟人生的真谛。

通过音乐的学习来完善人格灵魂，在完善自我的同时也就有了能够托起音乐的条件，思想会更开阔，不去纠结绝对的技术与方法。胸怀打开了，就会更加包容，声乐天地中不只有高位置和共鸣，跨过这些会有更大的宝藏。印度哲学家克里希那穆提说过：“享受唱歌才是真正有意义的事，有了喜悦，技术就可以慢慢发展出来”只要我们喜欢上唱歌，所谓的问题都不是问题它都随之而来的。所以，我们不要做完美的人，要做富有创造力的人。

在这六年的声乐学习中，我懂得了万事不能操之过急，什么事都得静下心来去做，耐得住寂寞，坐得住冷板凳，才能有成功的可能。

参考文献

[1]邹本初.沈湘歌唱学体系研究[M].北京：人民音乐出版社，2000.

[2]甄立夫.科学练声]M].桂林：广西师范大学出版社，2003.

作者简介：张慧敏（1991—），女，山西省忻州市人，内蒙古师范大学音乐学院2015级在读硕士，研究方向：音乐与舞蹈学。