基本功训练在二胡教学中的作用

任洁

摘要：二胡是我国最具代表性的民族乐器之一，基本功作为二胡教学的根本，只有让学生熟练掌握基本功后，逐步提高难度技巧，才能不断提升二胡演奏水平。文章分析二胡基本功的重点内容，并论述基本功训练在二胡教学中的重要作用，最后提出教学生练好基本功的方法，期望能对提高二胡教学质量有所借鉴。

关键词：基本功；二胡教学；作用

中图分类号：J63文献标识码：A文章编号：1674-7615（2017）04-0075-04

DOI：10.15958/j.cnki.jywhlt.2017.04.017

二胡是我国最具代表性的民族乐器之一，基本功作为二胡教学的根本，它不仅关系到演奏水平的提高，更关系到二胡音乐艺术的传承和发展，只有让学生熟练掌握基本功后，逐步提高难度技巧，才能不断提升二胡演奏水平。二胡基本功，除了节奏、音准、姿势、运弓、按指、揉弦等基本方法，还有换弦、换把、快弓、大跳、抛弓、跳弓等很多技巧性基本功。根据笔者多年教学实践，在所有基本功当中，又以正确掌握音准、运弓、指法最为关键，本文着重分析这三项基本功训练在二胡教学中的重要作用。

一、二胡基本功的重点内容

（一）音准

音准是指各个不同的音都有符合音响原理的振动频率，符合这一频率的被称为准的音，不符合则称之为不准的音。音准是二胡演奏的重要基本功，是衡量二胡演奏水准的重要标志之一，是大多数二胡初学者绕不开的难题。培养学生的音准把握能力，首先要培养学生的听觉能力，通过视唱练耳课、合奏课等逐步把握音准。二胡的音准通过弦线上的“音位”和“按力”两个音素来表现，音位有三种，即“散音”“泛音位”“按音位”，按力有两种，基本按力和变化按力，在二胡音准上，音位和按力互相影响，因而在二胡音准基本功训练时，应对音位和按力同時训练，然后在变化运弓力度的配合下训练音准。

（二）运弓

二胡演奏“三分指法，七分弓力”，运弓是二胡演奏的关键核心环节。运弓不够好常常出现很重的噪音或杂音，针对这些问题，可要求学生先分弓段练习，把弓长分成左、中、右三段做分弓段练习，然后逐渐扩大运弓的长度，向弓子的两边迂回，并尽可能的把弓拉平、拉直、拉匀、拉稳，利用小臂拖弓运行，这样杂音和噪音会自然减少。

（三）指法

二胡指法是指演奏某一串音符时，左手所用的技法，包括运指、换把、揉弦、滑音、打音、颤音、泛音、拨奏等，左手指法与右手运弓同时控制、变换着二胡的音色，是二胡基础训练中的重要部分。二胡没有品位标志，左手指头触弦的不同部位，若触弦位置稍有不对，就会导致按音不准，影响演奏效果。而且，琴弦长短决定音域宽窄，琴弦越短，音距就越窄，二胡各把位之间的指距各不一样，这给指法练习带来更大难度。换把可以使二胡的表现力大大增强，扩大音域，丰富音色，本文重点讲换把训练。另外，演奏乐器最重要的是两手配合，二胡也不例外，左手运指与右手运弓互相配合才能拉出好的调子，左右手协调配合的训练也是二胡学习的重要基本功。

二、基本功训练在二胡教学中的重要作用（一）目前二胡教学不重视基本功训练

正确演奏二胡首先要培养好的演奏习惯，但很多学生对于二胡基本功的练习不是十分重视，不知不觉养成错误的演奏习惯，而且很难改掉。有些教师对基本功训练也不是特别重视，在教学过程中只重视教学目标的实现，把独奏曲当作练习的主要对象，对大部分的练习曲目很少要求学生投入时间和精力去训练，甚至有的完全不练，盲目追赶进度。学生不进行基本功练习，对于高难度的乐曲，无法进行很好地驾驭，及时勉强演奏下来，也给人支离破碎的感觉。面对二胡演奏艺术发展的新形势，要坚持二胡演奏科学化、理论化的表演原则，在这个表演原则中，必须要有规范的基本功训练为基础，让学生从理论和训练中掌握二胡正确的演奏方法。

（二）音准训练的重要性

一方面，音准作为二胡演奏的重要内容，直接关系到音乐娴熟程度和操作技巧，是二胡演奏者的核心素养。二胡不同于其他乐器，它无“品”“相”“柱”定位，音准难以把握，是影响二胡演奏的重要因素。在二胡演奏中，由于琴弦是空的，无形中增加了演奏的难度，需要通过加强训练，解决困难。另一方面，音准是音乐中的重要要素之一，由于二胡不用指板，通过手指按弦改变弦的有效振动长度和弦的张力来变化音高，音准控制比较难。演奏者情绪的变化、手指按弦的力度等，不可能绝对相同，再加上每个人耳朵对音准辨别的灵敏度不同，音准的训练更显重要。再一方面，练习音准主要靠长期训练，不能心存侥幸，依靠运气吃饭。在教学过程中，如果过于追求速度，忽略了音准的训练，会对学生今后的演奏造成极大的影响，即使学生学习二胡时间较长，在音准掌握上仍难免存在问题，必须要求学生在音准上下真功夫训练。

（三）运弓训练的重要性

一方面，演奏每一种乐器都有最关键的基本动作，对演奏二胡而言，这个基本动作就是运弓，可以说运弓贯穿了二胡演奏的全部环节，因此运弓训练对学习二胡来说，至关重要。运弓方式是否正确，将十分明显的体现为二胡演奏效果，运弓基础训练的好坏，直接影响二胡演奏水平。很多学生由于忽视运弓的训练，运弓方法上的错误，导致二胡演奏效果不理想。另一方面，二胡作为擦奏鸣乐器的一种，弓停则无声，通过运弓技巧的熟练把握，可以灵活表现二胡音乐风格的多样性、丰富音乐表现力、展现丰富的音乐内容、体现二胡音乐语言，由此可见二胡运弓训练的重要性。再一方面，在二胡演奏中，弓段的分配、运弓的速度、运弓的力度、换弦等都会影响音乐的表现效果。掌握好二胡的运弓，需要长期的训练积累。在教学过程中，应要求学生加强对运弓的练习，通过强化练习掌握好运弓对音色控制的技巧。不同的音乐风格、同首乐曲的不同段落，所要表达的内涵不同，演奏过程中音色也是丰富变化的，要求演奏者对音色变化把握程度较高，必须通过各种运弓技巧实现音色的变化。例如，在《姑苏春晓》这首乐曲中，如果没有好的音色，那么对自由的渴望、对大自然的赞叹就演奏不出来；如果没有好的音色，《长城随想》中所要表达中华民族波澜壮阔和博大精深的文化底蕴也不可能得到表现。

（四）指法训练的重要性

一方面，二胡左手指法，是演奏中最基本且复杂的问题，直接影响演奏质量。指法训练包括基本演奏动作，按弦、揉弦、换把、滑音、颤音等，对每一种指法都要反复练习，直到娴熟。另一方面，换把练习要解决的核心问题还是音准。学生在演奏传统第一把位时，音准一般能较好地完成，而到了第二把位或更高把位时，音准问题就无法保证了。要解决好换把的音准问题，就要加强换把练习，才能在乐曲演奏中掌握音准。再一方面，在教学过程中，学生练习左手指法的同时，需练好左右手配合，两手配合在二胡演奏中占有重要地位，它不但关乎音准、节奏、力度等基本要素，更涉及音乐背后的乐感、情感，在一些特殊演奏的技巧中，更是要求两手的默契配合。

三、怎样教育学生练好二胡基本功

（一）练习好音准的方法

1.练音准的基本方法。在二胡教学过程中，学生最头疼的问题就是音准，二胡最基础性的基本功就是音准。一首乐曲，如果音准不准确的话，就不能被称之为乐曲，听者也不可能欣赏和领悟其中想表达的意境。二胡需要演奏者根据自己所具有的音准概念用手按音高，加强学生的音准概念，应让学生多练习视唱，通过视唱训练将学生的音准概念不断加强。授课过程中，教师要反复强调音准的重要性，不断调整音准，经过科学训练，让学生的音准概念循序渐进地建立起来，这样学生在演奏二胡的时候，才会产生很好的音准，使演奏出来的曲子优美动听。

2.练听力的方法。解决音准问题，首先要培养学生的听觉能力，需要在长期的学习过程中，通过视唱练耳课、合奏课和其它音乐课等专业训练，逐步培养，才能把握好音准。通过敏锐的听觉可以将演奏过程中出现的音准问题进行准确的校正，这需要学生加强对音阶的训练，从培养“音程感受力”即控制各音之间的音程关系和对音高差异的辨别力开始，在二胡教学过程中，教师要将这个内容准确地教授给学生，让学生领悟。

（二）练习好运弓的方法

1.运弓的基本方法。运弓时手指力点的作用对音色好坏、虚实、松紧等有直接影响，无论是演奏外弦还是内弦，教师要强调学生在练习过程中对手指力点的有效运用。在外弦的演奏过程中，要用大拇指将弓杆顶住；演奏内弦时要用中指和无名指将弓毛往内撑住，这是最基本的两个支撑点。在长弓运弓的过程中主要的受力点是大臂，快弓进行演奏的时候，是将小臂当作受力点来进行运用，这样演奏出来的声音才会显得结实、产生通透性的音响效果，使二胡自身的音色、音量以最美最大限度发挥出来。

2.练慢弓的方法。二胡最基本的运弓是慢弓，长弓在运行的过程中要求平、直、稳、实。二胡初学者普遍会出现忽高忽低的运弓状态，这是错误的运弓动作导致。教学过程中，应教会学生：首先将弓子的运行尽量保持平直，使力量的传导保持通畅，才会发出圆润的音质，没有虚的感觉。其次，正确的呼吸也是非常重要的，如果呼吸的方法不正确，也会影响音质好坏。再次，无论在演奏练习曲还是乐曲的时候，内心都要注意有一个纵向的点作为支撑，让音乐呈纵向的走态。另外，学生在演奏抒情的乐曲时，都会普遍吸气到胸腔，然后一直耸肩，这样很容易使音质发虚。教师应当场纠正错误，当学生演奏抒情的乐曲时，告诫学生气沉丹田，利用身体的纵向走态，将弓子不断带动，从而演奏出流畅的旋律。当运弓速度较为缓慢时，手指对弓毛的压力也要随之减小，这样才能有效的防止噪音的出现，做到慢而不噪。

3.练快弓的方法。多数学生快弓的速度上不去，主要原因是快弓的技巧不过关。快弓在二胡的基本功中属于难度较高的弓法，如果学生运弓不够扎实，在演奏乐曲时就会发生时值不均匀、发音不清晰等现象，这样演奏出来的音符还缺乏基本的颗粒性。训练过程中，掌握快弓的技巧需要结合大臂、小臂、手腕的共同力量，大臂放松下垂，用小臂中间的部位将手腕带起来，再利用手腕将弓子带动起来，使其在左右两点间不断地推拉运动，有效的结合，使演奏动作轻松自如。当运弓速度较快时，手指对弓毛的压力也要随之加大，这样音色才不会过虚，做到快而不虚。但是，在演奏的时候，大多数学生的大臂、小臂、手腕都没有完全放松下来，动作不協调，运弓僵硬，严重影响弓子的速度和颗粒性。出现这种情况的主要原因是轴心的位置没有找对，应以小臂为中心，但学生们习惯以大臂为轴心，所以出现拉弓迟钝、速度缓慢等现象。还有，学生在拉快弓的时候，手腕的运行不是偏左就是偏右，不能将弓子保持平稳，在训练学生基本功的时候，教师要仔细关注并纠正以上现象。教学过程中，应让学生领会，右手各关节的松弛与协调对运弓的流畅性非常重要， 任何一个环节的僵硬都会引起不协调并传导到达弓子。同时，手臂的沉稳也是运弓的关键， 如同人的重心一样关键。通常的规律是运弓速度越快， 运弓的压力就越大， 反之，则压力越小。压力大小， 完全凭演奏者的耳朵来指导。需要在耳朵的指导下， 不断做出调整，经过有效训练， 最终达到心、手、耳步调一致的境界，当我们心中听见某个音符， 手便能自然地以最好的弓速与弓压演奏。

（三）练习好指法的方法

1.左手练习的基本方法。指法练习时，应该避免一切不是直接有助于发音的不必要动作，谨记最省力的动作就是好指法。空弦时的手型：两肩进行平行，肘关节处于自然下垂的状态，就像站立时两个胳膊处于自然放下的状态一样，左手半握拳，手指的关节处于弯曲状态，呈弧线形状，大拇指要自然展开，虎口处于放松的状态，按弦的时候手指应该在斜弧的部位按在琴弦处。按弦时的手型：按弦包括按音、保留、揉弦、换把、滑音，随着二胡演奏技术的不断发展，二胡演奏也逐渐融合其它乐器的技术方法，比如吉他、琵琶等乐器的指法技巧融入二胡演奏，也可产生很好的演奏效果。

2.练好换把的方法。在二胡的演奏过程中，不可能一直在一个高音上进行演奏，肯定会有高低音的变化，这主要靠二胡换把来完成，换把具有扩大音域、方便演奏等功能。教师在训练学生换把时一定要注意大臂、小臂同时上下，虎口要放松，否则换把困难。另外，第一个音非常重要，直接影响到其他音符的音准。还有，换把并不是直接地换到另一个音符上，而是由一个音节滑到另一个音节上，教师一定要教会学生掌握这微妙的关系，训练学生准确换把，演奏好二胡就有了更好的基础。

3.练好双手配合的方法。二胡演奏的关键是双手进行很好的配合，如果双手不能协调配合，就会出现时值不足、音符模糊等问题，严重的时候还会出现二重唱的现象。双手进行配合的关键是左手换把和右手快弓协调一致，换把注意以胳膊肘为重心，带动小臂和手腕进行上下的移动。在二胡教学过程中，教师普遍要求学生用手腕带动手指去换把，但应注意提醒学生大臂不能保留在原地，出现左手倾斜的状态，这样学生在换把过后，就会出现手指定位不准确的情况，使音准过高或过低。手腕和手指换把的先后次序几乎是相同的，不要等到手腕换到特定位置后，手指才启动，这会导致换把迟钝，应有的快速度没有达到，从而造成左手慢而右手快的现象。

当然，二胡基本功远不止以上内容，这是笔者多年教学实践的总结，期望能抛砖引玉，在二胡教学过程中，加强对基本功训练重要性的认识，对基本功的训练给予高度的重视。忽略二胡基本功的训练，就像盖楼，基础不牢、地动山摇，地基打不好不可能盖出高楼大厦，基本功练不好，是演奏不好二胡音乐及其丰富的表现力。二胡基本功的练习需要通过科学方法训练音准、弓法、指法等，并持之以恒、坚持不懈、日雕月琢，才能达到熟练、稳固、牢靠地掌握好各种二胡基本功，把乐曲的内涵准确、生动、深刻地表现出来。

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