桂·芳

龙杰锋

八桂大地，茶花芬芳，桂芳！哈哈！有意思吧？天意啊！彩调这朵山茶花香飘万里、芬芳世界，都与这个人有莫大的关系。在此隆重推出：女名男相的桂芳，沈桂芳，我们的沈哥，彩调音乐界的大咖！

说起来，我与沈桂芳还真有点缘分，如果说江波老师（彩调艺术大师）与戴海平老师（彩调音乐大师）为代表的团队，从1956年到“文革”结束20多年，是他们精诚合作的黄金时代，一系列作品熠熠生辉，统领了彩调艺术创作20余年！那从20世纪80年代初到今天，彩调界是我与沈哥传承了这一创作状态，占领了这块阵地，共同冲冲杀杀30多年，酸甜苦辣都尝遍！现代彩调剧《哪嗬咿嗬嗨》、新版彩调歌舞剧《刘三姐》、彩调剧《梦里听竹》《大山小村官》《苗山妹子》、神話彩调剧《蛇吞象》、印度风格彩调剧《断线风筝》、彩调现代戏《哎哟我的小冤家》……一系列大戏小戏，一个一个的涌出来……

我粗略的想了一下，沈桂芳在戏曲音乐创作上，他在广西创造了几个第一：

第一个夺得中国文化部“文华音乐创作奖”的作曲家；

第一个拿下中国戏曲音乐创作“孔三奖”的音乐人；

第一个捧回两届中国戏剧节“优秀音乐设计奖”的作者；

赢得全国现代戏剧交流演出“音乐创作奖”的广西第一人；

第一个出版专著的戏曲艺术家！

他是没有上过正规的艺术院校，却是创造了一种全新的彩调音乐作曲法的一位艺术家。拿广西本土内的音乐艺术创作奖项，我就不用多说了，“获奖专业户”的名头放在他身上是最合适不过的了！

桂芳，怎么在八桂大地上芬芳起来的？细想起来，都逃不脱前人走过的模式：勤奋、努力、执着……但沈桂芳略有不同的是，他认“死理”，执着的近乎疯狂！你如果不同意他创作一段曲子的构想，他会锲而不舍、孜孜不倦地上百次的找你聊，口吐莲花似的直到说服你为止！我与他合作那么多台戏，跟其他作曲家不一样的是，每个戏我在排练场排戏，他就呆在排练场里，同甘共苦、互相磨合，沟通每一个日日夜夜，他写曲子的时间是在私底下完成的！他为什么要这么做？行内人都知道，这样可以充分理解导演的创作意图，零距离的感受戏的情绪、节奏、氛围，直接参与体验演员创造角色时的激情、细微的变化，把握住演员最佳的音色、最合适的音域、最有风格的韵味……这样，他才能创造出独特的音乐形象！而且这样做还会随时调整修改自己的唱腔、音乐，使之更配合戏的整体构思、整体风格、整体节奏的变化……这种创作态度，是不少作曲家所做不到的！到现在为止，起码广西已经是没有了！

他这一辈子为创作上的事情，与别人“吵”过，甚至“打”过，百折不回，“死不悔改”！

这种态度，不单是他的艺术创作状态，也是他的人生状态，也是他的生活态度。为了培养他的外孙拉二胡，他可以在几年内，每天四个小时，每一分钟都守在外孙身旁，口传心授，锲而不舍。最终，外孙考进了中国音乐界的最高学府——中央音乐学院。为了帮他外孙纠正近视眼，每天两个小时坐在旁边，陪他一针一针地穿200颗缝衣针的针孔，历时近年，最终，治好了外孙的近视眼。他夫人癌症住院，他每天24小时守在病榻前，端茶送水，吃喝拉撒睡，样样亲力亲为，一个大戏的音乐，也是在夫人病床前，趴着完成的……

当然，我这里并不想逐个分析他的每一部音乐作品的艺术特色，但《哪嗬咿嗬嗨》的音乐却不得不提。该剧的音乐整体布局、主旋律的贯穿与推动，对彩调传统唱腔中衬词、衬句突破性地运用，彩调的传统风格与现代意识的完美结合，内容与形式的有机组合，是我们彩调界到目前为止，还没有超越的一座高峰……

桂芳，艺术的芬芳，人格的芬芳，艺术即人，人即艺术！

八桂大地，彩调这朵山茶花，依然在怒放，为了这一次次的怒放与辉煌，有多少个像沈哥这样的艺术家，无休止的吐着养分、精力甚至生命，孕育着、维持着这种芬芳！

正是，“比官大的是命，比命大的是调子”！现代彩调剧《哪嗬咿嗬嗨》的这句台词，不也正是映出了我们这些调子客的心绪吗！

彩调养大了我们，我们要养大彩调！