简述巴洛克时期声乐演唱特征

2017-04-15沙海波

福建质量管理 2017年8期

关键词：巴洛克演唱者歌剧

沙海波

(四川师范大学四川成都 610000)

简述巴洛克时期声乐演唱特征

沙海波

(四川师范大学四川成都 610000)

巴洛克时期是声乐发展的一个关键阶段，在声乐演唱方面取得了巨大的突破和发展，在声乐发展史上起到了承前启后的作用。对该时期的声乐演唱特征的研究与分析，能够给我们声乐发展以积极地启示与借鉴。

巴洛克；声乐演唱

引言

从中世纪以来，声乐艺术逐步进入专业化，相继出现了单声音乐—“格里高利圣咏”、复调音乐—“奥尔加农”、多声部音乐。到16世纪末，歌剧的诞生，在1600年，第一部真正得以保存的歌剧《优丽狄茜》在皮提宫首演，西方音乐发展就进入了一个新的发展阶段—“巴洛克时期”。巴洛克时期歌剧的诞生，凸显出了个人演唱的重要性，从而促进了“美声唱法”的产生与发展；同时又促进了“阉人歌手”的产生，并登上了独唱的舞台。“美声唱法”的科学演唱方法和“阉人歌手”的出色演唱能力在很大程度上影响着巴洛克时期的声乐演唱特征。

一、丰富的演唱技巧

16世纪，由于唱诗班不能由女性担任也不能登台，因此唱诗班在筛选声音洪亮的男童后，为了保持其洪亮纯净的声音对男童在变声期前，进行了残忍的阉割，逐渐产生“阉人歌手”。阉人歌手可以唱女性的声调，同时因为他们特殊的身理特征，又具有强大肺活量。随着阉人歌手的不断发展其演唱技巧，到巴洛克时期，阉人歌手的音色柔韧又有光泽，备受欢饮、宠爱，很多歌剧院聘用大量的阉人歌手。该时期出现了很多世界级的歌唱家如：尼科林诺、菲力、法拉内利等，都大力的推动了整个声乐演唱的发展，因此这一时期被称为“美声演唱的黄金时期”，其中阉人歌手法拉内利是该时期的佼佼者。正因为如此，该时期具有统治力的阉人歌手也形成了他们多样性的演唱技巧。

1、即兴演唱技巧。该时期的演唱者不仅具有高超的演唱技巧，还具有演唱中的即兴作曲能力，很多演唱者在作曲家的基础上根据自己的理解进行二度创作。体现出了该时期歌手对舞台的统治力，肯定了演唱者的主动性发挥，同时也凸显出情感表达是这一声乐艺术的本质特征。

2、装饰性演唱技巧。这是一种具有炫技性的演唱技巧。这种演唱风格由作曲家卡契尼首创，即为了表现的需要，演唱者可以在适当的地方进行自由发挥。如：将某一个音升高八度进行演唱；将某一个音的时值延长一倍或多倍；用一些回音和颤音进行加强结束感；用滑音和连音来表现出音乐的变化等运用各种高难度的技巧演唱。逐渐的演唱者为了取悦观众，在演唱过程中进行各种各样的炫技，让自己的演唱更加的华丽、辉煌，从而赢得观众的掌声与喝彩。在今天看来，这种装饰性演唱技巧具有过多的炫技色彩，但是在巴洛克时期也给观众带来了前所未有的听觉冲击。

二、多样的演唱形式

在中世纪时期，声乐的演唱形式基本上都是以合唱宗教音乐为主。随着文艺复兴这一资产阶级思想文化运动的兴起，资产阶级文化精神得到了弘扬与发展，人们的思想得到了解放，声乐的演唱形式也逐渐的丰富起来，比如：清唱剧、康塔塔、歌剧等的出现，随之产生了重唱、独唱等演唱形式。

1、歌剧这一最具有艺术魅力的声乐体裁的出现标志着巴洛克时期的开始，它的出现逐渐带动了声乐演唱形式的变化与发展。比如：歌剧中，在以往的多声部音乐中将独唱分离出来，独唱逐渐成为独立的演唱形式，并与合唱、重唱并行发展。

2、歌剧中，产生了用歌唱说话的宣叙调，这是一种将语言音乐化了的独特的歌唱形式。可以看出，巴洛克时期的声乐演唱已经从宗教合唱中脱离出来，出现了多样化的演唱形式。

三、全新的演唱环境

随着文艺复兴思潮的兴起后，到巴洛克时期资本主义的发展与人们思想、审美的提升，声乐逐渐成为听觉和视觉合为一体的艺术。由此演出环境和演出者的扮相都成为了人们重要的视觉关注点，尤其在歌剧中，为了配合剧情的需要，对整个舞台进行精美的布置，给观众带来了丰富的视觉体验。这种改变同时也带来了一场人们视觉审美的大变革。

1、演唱者的扮相。巴洛克时期演唱者的扮相都以“繁多”为美，一件演出服有时甚至用到几十种用料，从头到脚都配有各种各样装饰品，甚至到了走路都困难的地步。对于那时候的观众来讲，也把演出者的服饰扮相视为演出的重要看点。

2、舞台布景。巴洛克时期的舞台布景有着重大的突破与变化，当时的歌剧舞台将观众席设置为半圆形，并且有多层楼的观众席位；把演出舞台设计成似一面正方形的镜子摆放在观众面前，从而使演出舞台得到了凸显，同时也便于各个位置的观众都能看清演出舞台。

这种全新的演唱环境的改变也是受到了当时“巴洛克美术”风格的影响的结果，即追求华丽、辉煌的效果。