论角色的性格化塑造
2017-04-12周良四川文化产业职业学院四川成都610213
周良(四川文化产业职业学院 四川 成都 610213)
论角色的性格化塑造
周良(四川文化产业职业学院 四川 成都 610213)
为了塑造人物的典型性格,演员们运用技巧把自己不符合人物性格的感情、动作、习惯和外貌等加以控制、克服和改造,或者隐藏起来,对角色进行设计,并用鲜明熟练的技巧把设计体现出来,从而使自己在舞台上塑造出不同于演员本人的人物形象。
性格 行动 语言 情景 分析
角色性格化的任务,基本上是剧作者在一度创作中完成的。剧本要提供足以揭示人物思想深度和性格特色的剧作基础,这包括剧本的主题思想、时代气息、生活气息,概括生活面的广度、深度、情节、语言、人物关系等等。演员在三度创作中运用表演艺术性地塑造出鲜明、典型的人物形象,体现出渗透着人物共性的个性特征,这就是所谓的性格化。而性格魅力则是艺术创作中,也是艺术表演时艺术魅力的重要组成部分。
一、“性格化”在戏剧表演中的地位举足轻重,是塑造不同人物的媒介
性格是一个人区别于其他人的属性。这些属性区别了人与人之间的不同,表现在对待事物和人物的态度上面的不同,和举止行为的不同。表演艺术的任务就是塑造鲜明性格的活生生的人物形象。莱辛在《汉堡剧评》中指出:“一切与性格无关的东西,作家都可以置之不顾,对于作家来说,只有性格是神圣的,加强性格,鲜明的表现性格,是作家在表现人物特征过程中最当着力用笔之处。”
正如我们的生活中每个人的五官相貌不相同,成长环境不同,经历不同,种种的不同才构成了每个人独有的个性。现实生活中没有个性相同的人,我们塑造的角色跟自己本身的个性也不相同,个性必然是鲜明的、独特的。只有抓住其个性的鲜明和独特,才能把握人物的精髓,塑造好的角色,给观众留下深刻的印象。
二、性格在戏剧角色的塑造中起着核心作用
性格在人的个性中起着核心作用,是一个人本质属性的独特结构,是一个人区别于其他人的集中表现。生活在同一个环境下的人,遇到同样的事情因为个性不同,反应当然也不同。大环境的影响,家庭的教育,自身的修养都会影响他对待事件的态度。所以我们在创造角色时,应该充分理解剧作者给予的提示,然后从自我出发,向角色靠拢,抓住角色独有的个性,塑造出活生生的人物性格。我们创作完整的人物形象的过程其实就是塑造人物性格的过程。通过演员的神态、体态、步态、语态等特点建立起一个丰满而充满生命力的人物。我们生活中的自然人都有其性格特点,在舞台上的角色更是要有强烈的性格特点,甚至是标签化和脸谱化的特点。因此想要真正的走进角色,达到内外部的高度统一,就必须把握住角色的性格化特点。
三、人物性格的多面性
在生活里,我们面对不同人会有不同的表现,所谓一人千面就是这个意思。在斯坦尼看来,人物性格的塑造不仅仅是角色这个个体本身,还有在其他角色的不断塑造中所表现的性格特征。换句话说,角色与角色之间都在相互塑造着对方的性格特点。例如话剧《全家福》中的人物德文满,大家对他的第一印象就是“满嘴跑火车”,那么这种性格特征只有遇见年轻美丽的仙儿姑娘时才会体现,通过对她“睁眼说瞎话的赞美”、“动手动脚的小动作”等等来凸显他性格当中的这一特点。然而当德文满遇到自己父亲,想到自己家庞大的财产都由老爷子说了算,他的低头哈腰,唯首是瞻又体现了出来。因此演员在舞台上通过有机的交流与适应,接受对方的讯息,从而迸发性格化的“火花儿”。
(一)通过性格化的语言塑造人物
台词是话剧的灵魂,在塑造人物形象的过程中起着至关重要的作用。老人们经常说的“张口皆知”,就是这个意思。一个人的受教育程度、成长的地域环境、性格特点都决定了他的语言表达。性格暴躁的人一般语速都比较快,性格平和的人则相对温婉、淡定。南方人和北方人语言特点更是大相径庭。当然,这只是大方向的差异,其实我们在寻找人物的性格化语言特点的时候往往应该寻找的是更细微的特点。我们经常说“小的不真实就会带来巨大的不真实”,其实就是没有把握其细节化的东西,最终丢失了的真实感。例如在塑造话剧《北京大爷》中“文满”一角的时候,就要牢牢揪住他的语言特色。文满是个土生土长的北京人,更是一个“京片儿”, 是打着八旗子弟遗风的公子哥儿,那么他的语言便充斥着趾高气昂、油嘴滑舌、不着边界和狂妄自大。要想把握住这些基本的性格化语言特点,首先要学会说北京话,了解北京话的基本发声特点和规律,然后再添加富有性格话的语气及口头禅。例如自称:“爷们儿我”、“大爷我”,对漂亮女孩称“妞儿”“果儿”等等。其次要把握任务的语言节奏,语言节奏就是外化了的心理节奏,一个性子着急的人,他的语言节奏一定是像竹筒倒豆子一样,由不得半点拖沓,甚至有点儿口齿不清。最后就是把握任务的音色,由于文满是家里最小的儿子,从小受宠溺,那么他的音色和一般的北京男人是有区别的,在处理这一人物的性格化音色的时候,就要把“娇 嗲 ”这一特点有机的融入进去,在每句台词的尾音都加了气声,甚至还会嘟着嘴说话,那么他的形象就显得丰富而立体了。
还有话剧《红岩》中国民党军官沈养斋的语言特点也是一个典型的范例。沈养斋是一个性格阴险、“蔫儿坏”的人物形象,一般情况下,很多演员和观众受众多电视剧、电影的影响,多会认为国民党的形象是凶神恶煞的、猥琐卑鄙的,最终呈现的舞台语言也应如此,但其实并非这样。沈养斋虽然是一个国民党,但他毕业于黄埔军校,受过良好的、正规的教育,应该说是个名副其实的“知识分子”,父母都是教育工作者,并且他的职位是南京特区的副区,那么他的语言一定是温文尔雅,知书达理的。即使他是一个反面形象,那他也应该是“笑里藏刀”、“棉中带针”的。所以如果在塑造人物性格的时候都以普遍共识的“脸谱化”去塑造,那么这个人物就会显的千篇一律了,性格层次也会显得单一和单薄。
(二)通过性格化的动作塑造人物
对于角色来说,性格会决定他的行动和动作。例如,一般情况下性格豁达的人行动多是雷厉风行的,唯唯诺诺的人往往是低头哈腰的。我们在塑造性格化人物的时候,首先要找到非特定情况下的典型性动作,然后结合规定情境去设计和组织行动。在剧本中,演员通过台词来选择动作的时候,应该大量寻找该角色的特定性,然后再进行筛选和组织。例如笔者对沈养斋进行人物塑造时,在选择动作时候想到很多标志性的肢体语言,例如:身着军装时,起身先抖裤缝儿,为了让军裤显得挺阔有型;与人交谈时,下意识的手扶金丝眼镜框;听旁人讲话时,大拇指和食指会不停的揉掐等等。这些貌似细微而简单的肢体动作,往往会让观众深刻的感受到人物强大的形象感,从而突显出角色的人物性格。在《红岩》第一幕最后一场的酒会中,国民党军官徐鹏飞与沈养斋宴请共产党许云峰,因为国民党的最终目的是想让许云峰向自己靠拢,然而许云峰却不为所动,并且对沈养斋爱答不理。这时候笔者的心理活动是既要保持国民党的冠冕堂皇,又要达成自己的最终目的,所以在被许云峰不屑一顾的情况下,笔者用了“甩响指”邀酒这一动作来表现人物当时想掩盖内心的不满又不得不强颜欢笑去巴结对手的内心活动,从而体现了沈养斋奸诈、虚伪的人物性格。
以上分析充分说明了角色性格化的重要性和怎样塑造充满性格化的人物形象。我们在呈现角色的时候,内部性格化是外部性格化的心理依据,外部性格化把角色内部看不见的内心状态描绘出来,把这种状态传达给观众。如果没有结合外部形式,无论是角色的内部性格特征还是内心状态,都不可能准确地传达给观众。所以两者关系紧密相连,缺一不可,基于内在性格的体验之上,加强外部性格化的寻找可以使表演闪闪发光。
性格化的塑造是演员的追求,不断寻找自身的魅力,不断地挖掘角色的深度,不断地反复体验,体现角色与自身融合的共同点,相信这样一定可以塑造出活生生的,有血有肉的,个性鲜明的角色。
[1]斯坦尼斯拉夫斯基,演员的自我修养[M].刘杰译.武汉:华中科技大学出版社,2015.
[2]张仲年.戏剧导演[M].北京:中国戏剧出版社,2010.
[3]鲍黔明.导演学基础教程[M].北京:文化艺术出版社,2007.
[4]李艳东.浅谈戏剧演员对角色的塑造[J].大众文艺,2014:11-30.
[5]董健,马俊山.戏剧艺术十五讲[M].北京:北京大学出版社,2005:65-70.
J8
A
1008-8784(2017)03-38-3
2016-12-5
周良(1989—),硕士,男,四川文化产业职业学院教师,研究方向:戏剧影视表演与导演。
【责任编辑:吴妮徽】