小提琴发音技巧浅析

(西藏大学 西藏 拉萨 850012)

小提琴发音技巧浅析

周博

(西藏大学西藏拉萨850012)

小提琴这件乐器因为优雅的表现形式，极具戏剧性的，细腻且富有张力的声音而备受现代人们的欢迎，探索研究小提琴的人也越来越多，而发音问题也是小提琴学习者们一直在探讨研究的一个很重大的问题，学者们一直在实践中在寻找小提琴发音的正确方式，即合理的运用身体的各个部分，协调左右手的机能，使琴能震动发声，本文从左手对小提琴发音的影响，右手对小提琴发音的影响，身体对小提琴发音的影响三个方面来浅析小提琴发音。

小提琴；发音；音准；细腻

一、左手对小提琴发音的影响

左手对小提琴发音的影响很大，首先是按弦的力度问题，小提琴按弦的力度决定着琴震动的时间，按的时候不能太使劲，会导致声音不活，听众会感觉到沉重、僵硬，也不能太松，因为这样会让声音发虚，很难使琴达到理想的震动效果，想要正确的按弦有一个很重要的前提，手要绝对的放松，不能紧张，各个关节都不能紧，尤其是左手的大姆手指，左手手指指尖立在琴弦上，运用本身的手指重量按在琴弦上，平时在练习左手的时候可以松开大拇指进行独立练习，这样可以很好的训练手指的独立性，手指按弦的位置也是影响发音的一个很重要的因素，正常刚开始初学的小提琴学者经常会因为手型的问题，导致手指肚按到琴弦上，这样不但手型会扭曲，而且重量落不到琴弦上，正确的按弦位置应该是手指指尖的位置，垂直按在琴弦上，这样不仅灵活，而且还能很放松，可以很大程度上增加手指的灵活性。除了手型和手指位置，小提琴的一些技巧也会对发音产生很大的影响，比如说揉弦，保留指，过度音等问题。揉弦对发音有着很重要的影响，好的揉弦可以使音震动的更加的饱满，更加的淋漓尽致，因为一些音乐本身的需求，对揉弦的掌控都不一样，安静的音乐，小揉弦可以使其发音更加的饱满，而激动的音乐，大揉弦快速揉弦可以使音色和情绪更加的激动和深刻。保留指可以使音符更加的稳定，对音色的控制也会更有把握。音乐是一直保持的，如水一样，但是有些学者在演奏一些抒情音乐的时候，很容易把音乐拉断，这就需要过渡音，使用过渡音把音乐完全连接起来，这就需要左手不能离开琴颈，手始终在指板上，不能离开指板，尤其是换把的时候要时刻把手放在指板上，才能做到换把流畅，音乐才不会断，以上这些是技术层面对发音的影响。但是左手最影响发音的一个至关重要的因素，“音准”！左手主要控制的就是音准，这也是小提琴永久的一个话题，所有的音乐都是建立在音准和节奏的基础上，好的音准可以使琴发出更大的共振，这一点在双音上有着很明显的诠释，小提琴是纯律的乐器，他的音准比钢琴要更加的细致，比如三度双音，好的音准，可以很好的把两个音融合在一起，产生出更大的共鸣，但是音准是需要长时间的大量的练习，不是一朝一夕能练好的。

二、右手对小提琴发音的影响

右手对于小提琴的发音起着至关重要的影响，可以从三个方面来阐述，分别是握弓姿势，运弓路线和运弓方法。想要有好的发音，握弓的姿势就一定要正确。握弓，顾名思义弓子是握住的，现在很多小提琴学者他们握弓的时候会很紧，导致声音也是紧的，这就很不好，握弓的时候大姆手指要完全地放松，只要能搭上就可以，本质上是不需要任何力气的，运弓主要靠的是大臂的运动，小臂和手腕，包括手指，其实在一定意义上都是围绕大臂去活动的，拇指的紧张会导致手腕的紧张，力量就很难传得下来，除了大拇指，其他的几个手指也要放松，这样会很灵巧地去控制弓子，达到一些技巧。运弓的路线对发音也有着很大的影响，运弓的时候主要靠大臂的运动，很多的学者运弓的时候喜欢上下去走，这样会使弓子不能平均地分配在琴上弦上，导致上弓很轻，下弓很重，而大臂想要运好弓子，就必须要横向去走，每根琴弦都对应着大臂的一个平面，因为大臂要和琴弓保持平行，横着走可以很好的把弓子和琴结合在一起，也可以使声音更加的厚，大臂主要运动，肘关节和手腕要保持完全放松的状态，随着大臂去走，要感觉手臂像一条鞭子，去运行自如，运弓的方法其实是影响发音的一个很重要的因素，我们刚开始学琴练习发音，想办法把它练得匀、稳，达到了这一点之后去练习保持弓子的速度，有些学者在拉琴实践的过程中，因为主观意识的影响，有些音会缺乏考虑，就会导致下弓的时候走得很快，比如演奏卡尔弗莱是音阶的时候，一弓拉32个音，但是刚开始起弓四个音可能就拉到了弓子的一半，这是不对的，我们要每时每刻地去节省弓子，让弓子有一种用之不尽的感觉，要达到拉完32个音之后还有余富去做其他的事情，应该在平时练琴的时候就要做到节省弓子，这就涉及到对右手精确的控制，和对音乐的熟悉程度，这也需要大量地去练习。除了节省弓子以外我们还要做到让声音变厚，这就需要我们的右手控制，平时练琴的时候就要一直去增加我们对右手的控制，当声音加厚到一定程度之后，也就是你的右手可以很好的控制了之后，就要想办法把你的声音有厚度慢慢转化，转化到虽然拉的很弱，但声音可以传得很远，穿透力很强的程度，这也是你可以很好的控制你的右手的一个证明。

三、身体对小提琴发音的影响

想要有好的声音，合理的协调身体也是至关重要的，身体的每个部分都会影响发音，胸部、腹部，尤其是背部和腿部，平时练琴的时候要时刻的注意背部，后背需要发力，后背发力是放松右臂的一个很好的方法，也会使你的左手按弦更加的流畅，一般的小提琴演奏家在上台演奏的时候，拉第一个音之前要吸一口气，之后胸部可以挺的更高，而你的腹部在收缩，这么做会使手臂更加的放松。很多小提琴演奏家，他们拉琴的时候都会有这自己的表现形式，比如沙拉张在拉琴的时候喜欢左右摇晃，文革洛夫拉琴的时候喜欢把胸部高高地挺起，但是一切的动作都是为了更好地表现音乐，比如要拉到超强的时候，大臂的重量不足以胜任音乐的强度的时候，就可以把身体像下坠从而增加大臂的力量，身体可以有动作但必须是对音乐有促进的动作，而且尽可能的减少，因为没有多余动作的体态才是小提琴最好的体态，多余动作太多，会影响体力，这在开独奏音乐会的时候要格外的注意，但是只要是对音乐有帮助的动作都是在接受范围之内的

小提琴从巴洛克时期、古典时期、浪漫派时期到现在不论从技术也好，还是发音也好，它的理论一直处于逐渐完善的状态，而且也在跟哲学思想相结合，可以从更理性的角度去诠释小提琴的发音和各种技术，尤其是现在，音乐处于多元化的阶段，小提琴需要更多的发音选择来满足大众的需要。如何去更完善的开发小提琴得音色，这应该是众多小提琴学者和笔者以后继续研究的课题。

[1]乐维唐.试论不同历史时期小提琴作品的演奏特征[J].乐府新声(沈阳音乐学院学报).2012.03期

[2]尤·伊·扬凯列维奇[苏].《论小提琴演奏与教学》[M].人民音乐出版社.刁蓓华译.2003.04

周博(1991-)，男，汉族，黑龙江双鸭山人，西藏大学2015级硕士研究生，研究方向：音乐。