戏曲演员的表演技巧探讨

赵月娟

河北梆子剧院演艺有限公司 河北石家庄 050000

不断发展的戏曲作为一门需要技术性的艺术，是经历了时间的变迁所传承下来的，因为人们对戏曲的不断认识和研究，所以使得表演的技巧也不断的得到发展进步。演员通过技巧对人物进行形象塑造，这不仅体现出演员的技巧性也考验了演员对戏曲知识程式化的掌握。

所以，作为一名戏曲演员一定要注意其表演技术的提高，通过唱念做打四个方面入手，全方位的提高演员的技巧，为了戏曲的发展贡献微薄之力。

一、戏曲中的“唱”

“唱”在演员进行人物塑造时最重要的技巧和艺术方式，所谓的“唱”就是所谓的唱腔，在戏曲中占有重要的地位。这个艺术形式也与其他的艺术表现形式相辅相成，互相搭配组合，进而使得人物性格和特点变得更加丰富真实，形象生动。作为一名戏曲表演者，必须具备正确的发音技巧和用声的方法，并且吐字要清晰，这才能保证演员在唱腔的表演中发挥最高水平，使得表演效果更加生动形象，与此同时，演员一定要有科学的练习方法，才会保证有个出色的表演效果。在剧中唱腔部分最少的三五十句，比较多的大概一百多句。每个演员在演出时会展现出不同的表演效果，这是由于每个演员的表演方法和素质存在差异，因为对于每部剧的唱法也就不同。此外，每个演员也会有有一套自己的嗓音和行腔的方法，有自己的独特表演风格，这是因为戏曲流派的不同，他们拥有这不同的唱腔技巧。比如，《三哭殿》剧中的唐王，一个角色被唐喜成和王善朴分别演绎出了不同的特点，这是因为他们的嗓音存在差异，演唱技巧也不一样，所以被两位戏曲名家塑造出了不同的演唱风格，使得观赏者既享受了艺术美，又引起了深思。

二、戏曲中的“念”

在戏曲中还存在着音乐性念白，这就是“念”，是与唱腔搭配结合，目的是更好的塑造人物性格和特点。有许多的戏剧会利用音乐念白来表达人物的思想和人物情绪。例如《秦雪梅》，其中的祭文就是用了念白的方法来表现出人物的形象。戏曲的表演者擅长利用念白的方式来塑造人物的性格和情感的表达，同时念白也会影响戏剧全面展现的艺术水平。所谓的艺术念白可以分为散白和韵白，这两个念白都要必须拥有艺术处理和筛选的过程，不但可以接近于朗读，而且还具有极强的节奏感和韵律感。其中散白是流行于民间的方言，大概与生活的语言一致，而第二种是具有韵律化的韵白，两种念白都提高了戏曲的表演效果。在戏曲表演中，念唱结合也能提高念白的技巧，为了确保戏曲表演的效果，在演出时一定要把握好口吃的力度，在互相配合中巧妙的处理，最终拥有个好的效果。

三、戏曲中的“做”

在戏曲表演中伴随的舞蹈和形体动作，在戏曲中叫“做”，这是和其他表演艺术所共有的特点。戏曲表演者在演出时必须注意到自己腰、腿、手、头等等的训练，因为在戏曲中生旦净丑各有其技巧的规则，各有各的特点。只有演员拥有了基本功的训练，才能展现出自己优秀的一面，演绎出完美的作品。作为戏曲表演者还要用心研究每部戏剧的人物情节，以便掌握人物的特点，在表演时能够搭配相关的动作将人物形象演绎的淋漓尽致。多种多样的走姿步伐在剧中可以塑造不同的人物，例如，妙龄少女的步法应该是碎步，展现出青春欢乐的样子。水袖、甩发等都是“做”的表演技巧中所包含的内容，一名演员要想将人物塑造的十分生动形象就要在演出的时候注重内外兼顾，巧妙的塑造人物的形象。

四、戏曲中的“打”

现在出现了许多对传统武术的改编形成新的舞蹈，这些是受到戏曲中“打”的启发，所谓的“打”的主要是武术和翻跌，通过对形体动作的改编筛选出日常生活中的格斗动作，形成新的舞蹈。毯子功和把子功是“打”的两种演出技艺，毯子功主要在毯子上滚、扑等，把子功是用手拿兵器与他人对峙或自己舞蹈。“打”在表演时也需要一定的基本功，需要不断地刻苦训练，其中表演的基本功包括耍花枪、旋子等。在表演时，作为一名戏曲演员要知道所掌握的表演技巧要做到灵活的运用，而并非掌握的多就是好的，只有熟练的掌握表演技巧才能将人物塑造的十分形象。作为戏曲演员要有不断追求新知识掌握新技巧的进取心，只有不断的提高自身的演出水平才能为戏曲的进步发展贡献微薄之力。同时，演员要用心研究戏曲中人物的形象和所对应的角色，在把握相对应的基本特点之后，使用熟练的技巧表达出人物的思想和性格，以便使得人物形象塑造的更加真实，展现出完美的艺术效果。

参考文献：

[1]陈恬.论戏曲演员与角色的距离[J].民族艺术.2012(03).

[2]乐建文.戏曲导演如何指导戏曲演员进行角色创造[J].大众文艺.2010(16)