高职院校舞蹈教学中美感的培养和提高策略研究

林颖

摘 要：对舞蹈表演系的学生进行舞蹈美感的培养，当然是为了提高学生在舞台表演中舞蹈美感的表现能力。本文根据高职院校舞蹈教学的实际情况，浅谈了高职院校舞蹈教学的现状，初步分析了目前存在的不足之处，就如何在舞蹈教学中培养和提高学员的美感，更好的将不同风格的艺术用优美的舞姿展示的众人面前，进行了浅略的分析和阐述。并针对教学中的不足之处提出粗浅的应对策略，希望与同仁共同分析研究。

关键词：高职院校 舞蹈教学 美感 培养和提高 策略研究

舞蹈是一门艺术，舞蹈是通过人的外观服饰和用人的身体刻意编排一些动作配以音乐伴奏表达情感的一种方式。美感是人接触到比较美丽的事物所引起的一种感动，表示一种悦目娱心，心旷神怡的心理状态，是人类对美的一种认识、一种评价与欣赏。

一、高职院校舞蹈教学的现状

舞蹈本身在人类生活中具有很多种作用，也具有多种元素的社会意义。高职院校舞蹈教学中注重培养学生的舞蹈美感，可以让学生在舞台表演中更加具有感染力，舞台动作的美丽给观众带来一种美的享受，感染了观众的思想情绪，一些观众的心和目光跟随着音乐、跟随着舞蹈演员的每一个动作，将自身与舞台上的舞蹈表演者紧紧相连，美感具有强大的感召力。很多高职院校的舞蹈教师深深认识到这一点，开始注重舞蹈教学质量的提升，开始改善舞蹈基础教育方式，开始创新舞蹈教育模式，开始加强对学生进行舞蹈美感教育培养，开始加强学生基本功的修炼。通过舞蹈专业教师的辛勤培育，一些高职院校为社会、为国家培育了大批优秀的专业舞蹈演员，教学成果颇为丰硕。

二、高职院校舞蹈教学中的不足之处

虽说舞蹈教学获取了较丰硕的成果，但仍有不足之处如下所述。

1.师资力量单薄，教学设施欠缺

个别高职院校热衷于一些热门扩招的专业，学生毕业后就业率高，学校声誉好，将教学重心偏向一些效益好的专业，忽略了舞蹈系。学校领导层的不重视，对舞蹈教学方面经济投入减少，教师资源变得有限。个别学校不愿意投入资金组织对舞蹈专业教师进行深层次的培训学习，使一些专业舞蹈教师的个人素质停止不前，教学水平原地踏步，学校师资力量单薄。有时舞蹈系的舞蹈课聘用临时教师授课或请院校内非专业教师代替教学，使舞蹈教学质量无法达到教学大纲昀高要求，学生舞蹈表现能力无法达到高质量、高水平。管理者领导层的不重视，使学校一些可以退役或已经淘汰的教学设施仍就坚持工作，退役的无法及时退役，淘汰的无法及时更新，一些欠缺的教学器材无法得到及时补充，时好时坏的音响器材影响了舞蹈教学的正常进行，个别学生失去了学习的信心，学习舞蹈缺乏主动性。

2.教学方法传统，教学模式陈旧

由于个别高职院校领导层决策者不重视舞蹈教学，自然不会组织专业教师对舞蹈教学改革进行深入研究，一些学校没有建立健全舞蹈美感培育教学体系，有的学校将舞蹈课程设为选修课，舞蹈系的学生可以自由选择，教学课时安排的也较少，学生不可能系统性的学习舞蹈知识。加上一些教师的教学思想、教学水平没有跟随时代发展进步，教学方法延续传统的教学模式，仍然是教师“教”学生“听”。有的理论知识讲授的较多，标准动作、示范性的舞蹈演示较少，学生除了靠模仿学习，很少与教师互动，教学模式陈旧。有的院校舞蹈教材也没有更新，还是以前的教学内容不健全、知识面狭窄、片面性的教材，与现实生活有一定的距离。有些学生因此对舞蹈课程没兴趣，从思想上产生了厌恶情绪，学习舞蹈课程没有动力。有的教师注重肢体美感的训练，不注重综合培养学生对舞蹈感官、对生活的观察和分析能力。使学生的舞蹈美感无法全面系统性的发展。

三、美感的培养策略和提高途径

1.增加师资力量，完善教学设施

高职院校应根据学校的具体情况，全面均衡的发展各个专业，不能过重偏向某一个专业。

应相应增加舞蹈专业的资金投入，改善教学设施，增添新的、现代化的教学设备，将一些时好时坏的音响器材及时进行维修或更换，保证舞蹈教学能正常进行。学校应加强教师队伍的建设，组织相关专业技术培训，提高教师的个人素养和教学水平，提升教学质量。

2.改变教学方法，更换教学模式

高职院校领导层决策者应重视舞蹈教学，应建立健全舞蹈美感培育教学体系。组织专业教师对舞蹈教学进行深入研究，将传统的教学模式进行改革，进一步完善或更新舞蹈教材教学内容，拓展知识面，编制与现实生活相关的教材。将教师“教”改为启发、辅导，增加示范性的舞蹈演示动作，做到理论与教学实践相结合，提高学生学习舞蹈课程的兴趣，从思想上产生动力，加强师生之间的互动，允许学生发挥个人想象力，创新舞蹈教学。

3.培养提高美感的策略

舞蹈教师应充分认识舞蹈美感培养的重要性。应充分利用信息时代科学的教学手段，注重培养学生对新时期现代生活的观察能力，注重了解或学习祖国各地地域性民族风格，掌握少数民族习俗的特点，掌握其舞蹈展现的精髓。如在高原生活的西藏人民步行时身体习惯性向前倾斜的体态，是西藏民族舞蹈中的基本身形。教师应注重培养学生的肢体动作美感，使学生懂得将气息均匀的贯穿到肢体动作中去，展现出非常标准逼真的神情和情感。教师应注重培养学生的综合舞蹈感官，练就扎实的舞蹈基础功底，使身体每个部位变得非常灵敏，具有较好的协调性。教师应注重培养学生与音乐相伴的节奏感，使肢体动作的力度和速度在音乐的衬托下能随着情感的变化而改变，做到形状神情和肢体动作相统一，有较强的韵律感。高职院校应使舞蹈系的每个学生在学习期间，能够系统性的、全面的受到舞蹈美感的培育。同时，舞蹈教师应注重培养学生的审美鉴赏能力，使学生能够分辨舞台艺术作品的优良，能够在一些优秀的作品中取得真经，从而使自己的舞蹈美感得到升华、尽快发展。

四、总结

通过以上简述，在高职院校舞蹈教学中美感的培养和提高关键因素在于学校的领导必须重视，教师必须尽自己的本分，在教学过程中要注重培养学生将情感与舞蹈相融合的思想，要加强学生对音乐的理解和认识，准确把握舞蹈的魂魄，将魅力无穷的舞蹈艺术真正的展示的舞台上，使舞蹈美感的渲染力更加强大，教学效果达到昀佳。

参考文献：

[1]俞维维.高职舞蹈教学中美感的培养[J].大舞台， 2013（05）

[2]甘艳.师范院校舞蹈教学中美感训练的研究探讨[J].音乐时空，2014（23）

[3]张旭.高职院校学生体育舞蹈美感与表现力的培养分析——以江苏省为例[J].体育科技，2015（05）