近年国产青春片现状研究
2016-10-21韩雨彤
韩雨彤
【摘要】从2012年台湾电影《那些年我们一起追过的女孩》在内地上映开始,再到2013年4月赵薇的处女作《致我们终将逝去的青春》狂揽了7个亿的票房,正式在内地掀起了一股拍摄青春题材影片的热潮。从《那些年》到《致青春》再到《小时代》再到《匆匆那年》,各式各样的国产青春片迅速发展,成为了国内电影市场一股不容小觑的力量,然而国产青春片存在着诸多的问题,对于高中生的成长发展也有着不容忽视的影响,本文将就国产青春片的发展现状与存在的问题进行分析。
【关键词】国产电影;青春片;戏剧性
【中图分类号】J992 【文献标识码】A
自2013年4月底赵薇导演的《致我们终将逝去的青春》上映之后,国产电影仿佛看到了自己未来的曙光。《致青春》作为赵薇导演的处女作,斩获了7个亿的票房。如此优秀的票房成绩让电影工作者同行艳羡不已,从而开启了之后国产电影中“青春片”这一类型片如井喷一般的发展样态。
一、国产青春片的发展概况
在《致青春》上映之前,国产影片的市场正在经历着动作片票房疲软、魔幻巨制又欠缺相应的实力的尴尬情形。《致青春》的高票房让国产电影人看到了未来的发展前景,随后一大批主打“青春+回忆”的影片如雨后春笋一般涌现出来。从《致青春》到《那些年》再到《小时代》系列、《同桌的你》、《匆匆那年》《左耳》,以及2015年的《何以笙箫默》《左耳》《栀子花开》等。各式各样国产青春片的迅速发展,成为了国内电影市场一股不容小觑的力量。这类国产青春片的观影人群大部分为80后、90后和00后,核心观影人群则为在校学生。缘何国产青春题材电影会如此火爆?在它们迅速发展的背后又体现出了怎样的社会趋势?这不失为一个值得探讨的问题。
郭敬明的《小时代》四部曲从2013年上映以来,每部影片票房均破亿;2014年年底上映的张一白导演的《匆匆那年》也收获了5.88亿的票房;到了2015年,国产青春片依旧热度不减,何炅转型做导演的处女作《栀子花开》也拿到了3.78亿的票房,黄晓明工作室制作的《何以笙箫默》虽然口碑极差,但也有3.52亿的票房,苏有朋导演的《左耳》也有4.95亿的票房。纵然这些国产青春片的口碑皆不尽如人意,从票房就可以看出,青春片已在社会上造成了不小的反响,而对高中生的影响尤为突出,从微博到QQ空间上的说说、签名档以及出现概率越来越高的流行词都无不反应出国产青春片对高中生已经产生了潜移默化的影响。在“青春电影”的跟风潮中,既有《同桌的你》和《小时代》系列的大卖,也有《怒放》和《我就是我》的失意。以《怒放》为例,原名是《怒放2013》,计划2013年11月上映,但是由于档期竞争的原因被临时撤档,最终上映之后也以票房惨淡而收场。根据《快乐男声》改编的电影《我就是我》于2014年7月25日上映,也没有激起多大的水花,观众的反响非常平淡。
既然青春片并不是每出手必赚,为什么还是跟风者众多?一个根本原因就是电影观众年龄的下降,很多电影公司的大佬在不同的场合都表示电影观众的口味是他们选择电影项目的原则。据中国电影发行放映协会公布的一项调查显示,中国电影观众的平均年龄为21.5岁,43.5%的观众将影片类型当作观影参考,43.2%的观众注重演员阵容。大规模的学生人群正在拥入影院,加入看电影的大军中。
二、当下国产青春片存在的问题
现如今的国产青春片存在的一个最大的问题无疑是与现实严重脱节,尤其是主人公所遇到的戏剧性桥段很显然与现实的高中生生活存在着极大的裂缝。例如,电影《左耳》中女性角色黎吧啦所遭遇的离奇车祸,以及她和各种人物产生的颇具戏剧性但在真实情况下几乎不可能发生的感情纠葛;电影《小时代》系列中种种对奢侈品的追求和对奢华生活的展示,也与当下年轻学生的生活相去甚远。虽然电影是艺术创作,但这种将高中生活统一打上“早恋”、“堕胎”、“轰轰烈烈”这样的标签的做法不仅严重脱离现实,而且毫无新意。
电影的确需要戏剧性的冲突来吸引观众的眼球,然而国产青春片对戏剧性的理解也过于缺乏想象力和对当下现实生活的感受力。于是,在当下的国产青春片中,对于戏剧性桥段的设计大多都集中在了“车祸”、“堕胎”、“出国”、“打群架”等这样毫无新意的情节之上,使得电影观众对这样的青春故事早已疲倦不堪——校园恋爱的结局总是伴随着女生堕胎而草草终结;恋人分手的原因总是因为其中一方要出国;刻骨铭心总是要通过车祸来达成,如此重复而老套的故事情节,让笔者不禁对国产青春片的未来担忧。
电影所能传达的,也是对观众影响最深的无疑是影片所想表达的主题。然而现在的国产青春片所传递给观众的,则是对过去校园美好生活的无尽怀念以及对现实成人社会的抵触和无奈。电影被称为“梦工厂”,是造梦的场域,然而国产青春片制造的梦则是对过去校园生活的怀念,和对当下现实生活的抵触和厌倦。从校园走出的年轻人在社会上摸爬滚打之后筋疲力尽,一脸沧桑。国产青春片的叙事逻辑就是将影片分为截然不同的两段,走出校园前的生活是天真烂漫的,走出校园后的生活是沧桑无奈的。在电影的后半段丝毫看不到年轻人为了梦想而奋斗的激情,让人倍感丧气。这无疑对高中生的三观塑造产生了负面的影响。
大部分青春片在描写青春校园生活的同时,都会在后期加入社会生活的对比,而最常见的中心思想则无疑是校园的美好与社会的阴暗,友谊的破碎、爱情的失败与自身所受打击无一不是表达了对社会的愤怒,使整部片子看起来就像是对黑暗社会现实的控诉。电影中的主人公在发出“错的不是我而是这个社会”以及“我们都输给了时间”这样消极的声音后便继续沉浸在失魂落魄的丧气精神状态中。这样的悲伤情绪的渲染给很多刚刚迈入社会的职场新鲜人所谓的“共鸣”,仿佛自己就是片中的主人公,仿佛什么都没做错却被社会打击得七零八落,而其对社会阴暗面无限扩大的描写则更是给予了观众一种自己没有错的安慰感,而这种安慰只能使已进入社会的人越来越沉溺在回忆中,继续自暴自弃、碌碌无为。这样负面的情绪输出使得还没有进入社会的高中生对未来抱有消极的心态,使他们活在自己的世界中而不愿意直视所谓的“黑暗”:刚刚踏入社会的学生就好比是新生的小鸟,被学校这样的壳所保护着,而当它啄破壳的一瞬,感受到的是周围环境的寒冷与黑暗,而它不愿意睁开眼睛,仔细考虑为什么自己会出于寒冷之中,而是一味地回忆壳中的温暖,感慨世间万物对自己的伤害。
三、国产青春片的前景
国产青春片这种将电影前后分隔得如此泾渭分明的情节安排无疑给了许多观众代入感,正如前文所述,刚毕业的学生,作为职场新鲜人难免有挫败感和不适应,影片中所传递出的情绪能够让他们找到“共鸣”;而脱离现实但能给予观众现实之外的感情寄托的桥段则让人明知那不可能,却宁可相信其是真实的而将自身融入当中想象的场面也是一大卖点,例如《小时代》中把大都市上海拍得非常现代化和国际化,给观众带来了强烈的视觉享受;再加之影片中的主要角色由符合大部分高中生审美的帅哥美女小鲜肉来饰演,也成为了某种票房保障,这也是为什么当今青春片市场如此火爆的主要原因之一。而除去国产青春片这些华丽的外在,它真正能带来的思想价值却令人不敢恭维。
电影是工业,是一种商品,逐利无可厚非,但是电影对于观影群体来说,电影的意义远远大于一张门票的价格,电影输出的价值观对观众有着潜移默化的影响。当今国产青春片对于年轻人的生活所产生的影响是不可忽视的,对于年轻靓丽演员的追捧,以及对电影所拍摄的生活的向往与电影剧情的讨论的现象在我们的生活中屡见不鲜。它无疑丰富了我们的日常活动,同时对于开阔眼界也有一定的帮助。但与此同时,青春片里老舊乏味的桥段与其所带起的早恋风潮和消极的态度也令人深思,这种现象的出现,是它带来的负面影响。
如今的青春片市场虽然看似繁荣,但是表现手法还是过于单一,如果一窝蜂地追求情节的简单化、娱乐化,靠堆砌当红偶像、拉拢粉丝来吸引观众,青春片很快就会面临创意枯竭。可以预见的是,国产电影的市场,如果不突破当前存在的种种问题,国产电影已无多少“青春饭”可以吃了。
因此,要想让国产青春题材的类型片获得长足的发展,必须正视当下同类型题材中普遍存在的问题,电影主创团队要认真打磨剧本,本着真诚的态度对待电影项目,立足现实,做出真正好看并且有意义的中国国产青春片,让国产的青春片讲述国人真实可感的青春故事。