钢琴演奏教学中的审美要素分析

高天牧 李君 关松鹤

【摘要】钢琴音乐中的审美文化丰富多彩，审美元素涉及了许多方面，需要教学者与审美主体耐心、细致地探寻和深入发掘，在课堂和实践中展开有针对性地钢琴审美练习，提升自身的审美感悟能力。钢琴教学者应注意引导审美主体正视审美在钢琴学习中、在生活中的导向、引领作用和教化意义，在钢琴学习的具体过程中善于发现、善于捕捉，丰富感触、深刻领悟钢琴音乐的美妙之处。

【关键词】钢琴教学；演奏；审美要素

对钢琴演奏教学内容的审美要素通常情况下主要包括以下几方面内容：音调之美、音色之美、和声之美、立意之美以及情境之美这个五个方面。优秀的钢琴乐曲除具备以上丰富的审美要素外，还包含着丰富的音韵之美。具体分析钢琴乐曲的组织结构、演奏特点等内容，是进行审美活动的基础，有助于从细节上把握钢琴乐曲的整体审美风格，开展带有审美性质演奏活动。我们知道钢琴的音调、音色、和声部分在音乐的组织架构中同样扮演着重要的角色，同时也是钢琴演奏教学中的审美要素，在教学过程中对他们开展有效的分析和鞭辟入里的审美，通过艺术审美理念的贯彻，可以于无形中向审美主体传递作品的思想感情，深化钢琴乐曲作品的艺术形象特征和艺术感染力，并且形成铺垫，为深层次的审美打造良好基础。

教学内容中的教材部分是教学活动开展的基础，是课堂教育的依据，具有重要的代表性意义。因此，课堂教学中选择具备较高审美性的教学内容尤为重要，教材既要适合学生的理解力，又要具备较高的审美价值，能够最大限度地唤起审美主体的审美感受，深刻体会钢琴音乐带来的美感，达到激发学生深层次情感体验的目标。教学内容的合理选择是以审美作为钢琴教学核心目标的体现，符合当代的教育理念，有利于审美主体的长远发展。

基本乐理知识的习得以及钢琴演奏技巧的熟练掌握是钢琴乐曲审美活动的基础工作。只有在教学课堂中和课后的业余时间对基础理论知识进行巩固、深化的学习，同时加强实践性练习，将理论成功应用到实践中，才能高质量地完成审美教学的目标。

钢琴演奏教学的具体过程是整个审美教育体系的重要组成部分和实施环节。钢琴演奏教学过程中的审美教育首先体现在教学所产生的潜在影响方面，即从感染力和接受程度的角度出发，更加强调情绪体验和情感认知的作用，更加偏向感性化，注重审美思绪的影响力。这种特点与自然科学等学科的教学存在着较大差别，需要教学者认真区分后施行差异化的教学方式。在审美活动的具体教学情境中，教学者要营造恰当的审美氛围。例如，通过相关背景故事的介绍和讲述让审美主体在脑海中形成乐曲的大概架构和整体风格，猜测乐曲可能涉及的曲调和钢琴节奏，以及可能存在的学习的重难点内容等等。

丰富的准备工作有助于审美主体形成良好的审美状态，更加快速地进入到审美环境中，更加专心致志地投入到钢琴曲的审美行为中，顺利地配合教师完成钢琴演奏乐曲的审美教学活动。这是一项需要教学者和学习者共同参与的活动，学生需要在教师的引导下形成音乐体验，进行情感凝聚，最终汇聚成愉悦的审美体验，完成钢琴乐曲审美认知的课堂实践积累。具体可以参照以下步骤：

首先，在钢琴课程的音乐审美教学中，不仅要培养学生主体的审美感知能力，还要注重通过钢琴音乐的多种内在表现形式引发学生的共鸣，焕发学生内心中的审美情感。

其次，钢琴作为表达演奏者内心语言的工具，需要更加具体化、生动化、符号化才能更容易为学生理解接受，更加细节化地审美也会增强主体的内心感受。钢琴是钢琴音乐语言的发声器，相当于歌唱者的音嗓，具体分析钢琴每个部分的发声特点及审美特性，钢琴演奏教学是一系列具体元素结合起来的完整的教学链条，审美主体应当从每个部分着手，将审美对象量化、细化，提升审美主体所欣赏对象的丰富性和完整度，为综合性的高度审美做好铺垫。

最后，文化背景的介绍和阐述可以有效创设教学情境，有利于学习主体更快地理解学习内容，增强学生对钢琴伴奏的趣味性解读，进而提高学生的审美能力。注重在教学中引导学生加强对审美意识培养的重要作用，促进审美创造能力的发展。

钢琴教学是音乐本体审美价值所在的重要体现，音乐的本质之美赋予了钢琴课堂教育中“教”与“学”的审美文化性。钢琴教学是美育教学理念的重要实施途径，是充分贯彻“感悟音乐之美”教学目标的重要体现和主要方式之一。钢琴教育通过使练习者感受乐器本身丰富的审美表现力，逐步提升对钢琴音乐的美感体验和个体自身的审美感受能力、审美再现能力、審美创造能力，从而建立起以审美为主体的音乐认知和音乐情感，达到期冀的审美教学目标。

钢琴演奏教学过程中，教育者通过一定的教学手段和科学的引导方式，引领学生进入到钢琴演奏乐曲的情境里面，切实感受到音乐体现的美感，是钢琴教学的重点所在，同时也是难点所在，需要教学者以钢琴美育作为钢琴教育的出发点和基本点，在此基础上开展其他各项教学目标。

由于审美活动是一种情感体验和心理活动，主观能动性较强，是通过演奏者的音乐情绪所表达出来的，体现了演奏者在当时那个时间节点的心境和情绪状态，创作成分在整个钢琴乐曲中占据较大比例，个性色彩特征浓郁、明显，并且与当时的创作、演奏环境密切相关。因此，教学环境中的情境设定具有非常重要的作用。教学者应针对教学曲目风格特征和演奏特点，创设较为相符的情境，让审美主体更容易走进乐曲所叙述故事的内容当中，更充分地领悟、体验特定乐曲的美妙，在环境中把握审美技巧，进行充分地审美，并通过教学者与学习者之间的互动过程，例如师生、同学之间可以交流对某部乐曲的欣赏感受，结合自身生活的实际经验共同畅谈人生经历、生活感悟以及对未来美好向往等等，在充分的互动中愉快地完成钢琴演奏的审美教学目的。

审美虽然属于高层次的情感体验，但是具有非常强的广泛性特征和普遍性的意义，没有对审美主体的特定要求，仅仅凭借音乐本身的演奏就可以引发听众内心的情感波澜和审美体验，任何审美主体只要用心感受、情感到位，都可以在欣赏钢琴乐曲演奏的过程中获得这种体验。例如，世界著名的钢琴乐曲《梦中的婚礼》，由法国著名钢琴家理查德克莱德曼演奏，该曲轻快婉转，带有淡淡的忧伤之美，充分展现了故事主人公对年少美好恋曲的追忆之情，无论作曲者、演奏者还是欣赏者，都可以领悟到乐曲的情境和展现的情怀，这就是钢琴乐曲的审美体验。

审美主体的广泛性和审美体验的普遍性是基于人类情感特征存在的客观事实，但是这并不代表钢琴演奏的审美教学毫无意义。恰恰相反，审美教学在钢琴演奏教学活动中起着非常重要的作用，不仅可以丰富审美主体的审美技巧，还能够增加审美主体进行审美活动时的欣赏角度，使审美主体可以在审美活动的理论基础上更加全方位地、立体化地、深入化地欣赏钢琴乐曲，加深对钢琴作品的理解，增强主观感受和审美体验，加强欣赏钢琴乐曲的审美效果。

总而言之，钢琴演奏教学具有丰富的审美文化品性和美育意义，需要艺术教育界内的有关人士大力提倡并开展深入研究。音乐艺术形式是人类重要的情感表达工具之一，蕴藏着大量的艺术美感成分供人们欣赏和咀嚼。钢琴艺术作为一个重要的音乐符号，其演奏教学具有较强的审美文化品性，主要体现在它多元的审美元素、教学过程中的教化意义、钢琴教学与情感教育之间的紧密联系三方面。钢琴演奏艺术教学作为实施美学教育的有机成分，需要针对自身的审美文化性向学生传递积极向上的审美能量，引导学生学会欣赏钢琴艺术之美，并逐步引申到生活之中，在日常中善于发现美、塑造美，拥有一颗美化的心灵。