“三环抱月壶”创作漫谈

张宇峰

摘 要 宜兴紫砂壶艺是一种源于生活而高于生活的艺术形式，造型何止万千，其设计灵感都来自现实生活。现将月元素融入紫砂创作，设计这款“三环抱月壶”，本文就此壶来谈谈它的创作过程。

关键词 创作动因；文化内涵

宜兴紫砂壶艺是一种源于生活而高于生活的艺术形式，造型何止万千，其设计灵感都来自现实生活，如“石瓢壶”、“竹节壶”、“南瓜壶”等都是仿生活中的实物而来。纵观历代紫砂造型，其创作来源不外乎两种。一是取材于自然形态的造型，有的直接取材于自然界中瓜果、树木、虫鱼、鸟兽的造型，如“柿子壶”、“佛手壶”；有的则仿照自然形态，加以抽象的变化，如“鱼化龙壶”、“托月壶”等。二是模仿生活中的各种器具，从中受到启发的造型，最典型的就是“石瓢壶”。将月亮元素融入紫砂创作，设计创作了“三环抱月壶”（见图1），现谈谈它的创作过程。

1 “三环抱月壶”的创作动因

月亮，在传统的中国文化里从来就不是一个普通的天体。从传说到典籍记载，可以看到隐现其间博大精深的月文化。月是物质的，月又是精神的；月是时间的，月又是空间的；月是生命的，月还是文化的。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺；而对月抒发的各种思绪，总会成为美的意蕴。

紫砂作为一门独特的艺术，一件紫砂艺术品百看不厌，经得起时间的考验。然而制作一款世人认可的上乘之作尚且殊为不易，更遑论完美的艺术品。如能将月这一主题入壶，二者可相映成辉。

以月为题材入壶的作品有很多。如周桂珍的“追月壶”，整个壶身呈月型，下圆向上翘起，肩部两条充满生命力的弧线似弯弯的月牙。又如“却月壶”，基本上是大半圆形，底部呈弧形凹陷，形状更似却月。而朱丹的“心月壶”则更像一轮扁月，那圆溜的弯嘴、桥钮，圆把与壶身是那样的协调，圆浑、柔美中渗透出慢工出细活的痕迹。

作为一名紫砂艺人，在传承前人技艺的基础上，必须有自己的特色。而作品综合反映了自身的艺术素养、思想境界与技艺水平。如何将作品创作出自己的特色呢？

“三环抱月壶”以月入壶。壶身呈倒扣的碗形，半月状剖面，壶身饱满丰腴。一弯嘴和耳形壶把弯曲有度，与壶身对应，把端置一飞，便于端拿。壶盖微拱，盖线清晰，顶端为一小扁圆钮，经明接处理简洁不失灵秀。在壶下腹加三条均匀的线，凹凸分明，似水面的波纹，既提高了工艺难度，又增添了观赏性，如一轮冉冉升起的明月。

运用线条作为装饰的手法很常见。直线与曲线，这两种看似简单的线条可以勾勒出无穷无尽的变幻效果。线条的运用能反映陶艺人的创造力和艺术修养。“三环抱月壶”采用凹凸线，位于下腹，宽度适宜。三根凸线宽约2.5mm，线间隔约1.5mm。将脂泥敷在壶把下端，半干时用线杠定型并清理干净。这样处理之后，线条就会细腻柔和，月亮的灵动呼之欲出。

2 “三环抱月壶”的文化内涵

“三环抱月壶”整体容易让人联想到唐代张九龄《望月怀远》中的“海上生明月，天涯共此时”：辽阔无边的大海上升起一轮明月，使人想起了远在天涯海角的亲友，此时此刻也该是望着同一轮明月。因而观壶如望月，思念之情如江水般绵绵不尽。壶身三条线似水纹，水具备值得人类学习的特质，其中的恒顺、包容、调和等契合圆器造型。圆润的壶身如江水托月，更暗含高举心中明月之意：知进退，常自知。

一把小小的紫砂壺凝聚了艺人对生活的真实感悟，赋予了艺术的情感，饱含真情，弥足珍贵。有“三环抱月壶”陪伴，相信时时都会提醒自己，不要忘却心中的那一轮明月。

参 考 文 献

[1]许梅英.以简练塑完美形象的紫砂“半月壶”[J].江苏陶瓷.2013（03）：28.

[2]吴伟华.追溯清代晚期紫泥古韵“周圆壶”的审美艺术[J].江苏陶瓷.2013（04）：38.