棉签画——小班美术教学的有效载体

■文/庄丽星 福建省惠安县第二实验幼儿园

棉签画
——小班美术教学的有效载体

■文/庄丽星 福建省惠安县第二实验幼儿园

一、问题由来

现象回眸：

在日常教学中，经常听到一些抱怨，上小班的美术课真没劲，一个活动下来，老师累得不行，可是能够拿得出手的作品寥寥无几，更令人费解的是一些孩子根本就不动手。小班开学的前几周，我就领略了这种别样的“风采”：涂色，涂了一半就扔在一旁的大有人在；有的孩子纸张上不画，却涂在了墙上、桌椅上，甚至是自己的脸上、身上；用油画棒、签字笔画画时，“老师我不会画”的声音此起彼伏；还有个别孩子把作品撕成长条玩起了“煮面条”，有的揉成纸团玩起了“抛接球”，有的把油画棒掰成一截一截玩起了“滚圆筒”；收作品的时候，常常会发现几张作品神秘失踪，而追问孩子，他们总是以一句“不知道”来敷衍我或者就是干脆不回答，后来真相大白，原来这些失踪的作品都被孩子扔到了垃圾桶或藏在柜子里、桌子下，而它们都是一些画了一半就被遗弃的。哎！这一群孩子……

寻求突破：

看到孩子的种种表现，我忧心忡忡，急忙和其他同任小班美术教学的老师交流，希望能获取一些有益的启迪。可是，同伴们的解释是“小班孩子都这样，到了中、大班就好了”“现在的孩子就一个字‘懒’……”难道就这样听之任之？我觉得答案应该是否定的。于是，开始了多种绘画方式的尝试。在尝试过程中，通过观察、比较、分析，我发现棉签画对于小班孩子来说吸引力最大，孩子获得的成就感最强。

二、大胆尝试

以下是我在组织活动中的一些尝试和思索。

过程回放：

教例一：第一次组织棉签画。活动前我在准备水粉颜料，孩子们都围了过来。“老师，你在干什么？”“这是什么？”孩子都很好奇。活动开始了，我取出棉签，让孩子猜猜今天老师要用棉签做什么？孩子的答案很多很多，就是没有想到棉签还能画画。当我告诉他们今天要用棉签画画时，孩子们睁大了眼睛，一副疑惑的样子。我用棉签蘸上颜料，在白色的纸上任意涂画，白色的纸上立即显现出漂亮的线条，孩子们兴奋极了，跃跃欲试。平时几个懒于动手的孩子，争着抢着拿棉签。第一次棉签画，全班孩子的参与率为百分百。有的卖力地把一张作品涂成湿漉漉的一堆颜料，有的懒洋洋地涂画几笔，或写实或抽象，一张张都充满了艺术的味道。第一次棉签画让我豁然开朗：原来小班孩子也喜欢画画！

教例二：第二次组织棉签画。看到我在准备颜料，几个孩子围了过来。静怡问：“老师，我们是不是要用棉签画画？”我点了点头。她高兴地对旁边的小朋友说：“我们要用棉签画画了，老师说的！”说完跑开了，四处奔走相告。听到这个消息，在自由活动的许多孩子都围了过来。“老师，我们要画画吗？”“今天我们要画什么？”“老师，我最喜欢画画了。”“我妈妈说我上次画的棉签画很漂亮，她还用手机拍照回家给我爸爸看。”“老师，我们家也有棉签，可是没有颜料。”显然，孩子画画的激情在面对材料的时候已经被激发出来了。

教例三：第五次组织棉签画，绘画内容是向日葵。

我给孩子们准备了三种颜料：土黄色、褐色、绿色。这是第一次使用多种颜料进行命题画画。活动前，我和孩子们一起收集了很多塑料向日葵以及图片，孩子们在充分认识向日葵后开始作画。小班孩子的观察习惯还在培养中，观察不仔细是他们的通病，特别是那几个淘气的孩子。大家都在埋头画画，活动室里安静极了。“你画错了，你的向日葵怎么是绿色的？向日葵应该是黄色的。”思涵大叫起来，程艺馨马上换了黄色的颜料涂抹，黄色的颜料覆盖在绿色的颜料上，但又不完全重叠，若隐若现，美极了！

在展示作品时，我发现很多作品都有孩子经过修改颜色后留下的痕迹，有两种，也有三种颜色融合在一起，有的修改部位大、有的小，但主色调还是较为明显的，这些作品都有一种别样的美。在欣赏、评价的环节，有个别小朋友就对这些作品提出了质疑：“老师，他们颜色用错了，还修改了，脏乎乎的。”我没有给孩子任何的结论，而是再一次让孩子自由观察向日葵实物以及图片。孩子们这一次的观察显然认真了许多。“老师，我看到照片上的向日葵，黄色的花瓣上还有些褐色。”“老师你看，这个向日葵的籽，有绿色的，黄色的，还有褐色的。”……通过再一次的观察和讨论，孩子们认可了这些作品。离园的时间到了，家长围在孩子的美术作业栏前欣赏。“老师，这个孩子颜色搭配得真好，还有明暗。”“老师，这个孩子观察得真仔细，嫩叶和老叶都表现出来了。”其实，这些都是孩子童真童趣的一种自然流露。

观察不仔细、不加思索就下笔、喜欢反复涂抹都是小班孩子绘画存在的问题，可是这些缺点在棉签画里经过加工却可能是一种创造性的艺术表现。

比较寻因：

在尝试棉签画教学的过程中，我把棉签画教学和其他绘画方法的教学交替进行，比较之后发现，孩子的兴趣程度差异很大。当孩子知道今天要涂色或用油画棒画画时，东张西望、情绪低落；当看到我在调配颜料，要用棉签画画时，孩子的脸上都写着兴奋，特别是那些年龄较小，能力较弱的孩子。庄逸森就是典型的一个例子，一旦用棉签画，他总是抢在别人前面动手，龙飞凤舞地转瞬间就完成一张作品，一改平时画画时要那副坚决不画、软硬不吃的样子。在活动中，成效的差别也很大。棉签画教学有部分孩子完成了2～3张作品，乐此不疲，“老师，我还要画”的声音一浪高过一浪。而其他的绘画方式要保证每个孩子完成一张作品很难、很难。

对于小班孩子来说，棉签画为什么会有着这么大的魅力？仔细分析，棉签画对小班孩子的适宜性主要表现为：

1.棉签作画在短时间内就能完成，符合小班孩子的注意特点；

2.水粉颜料颜色鲜艳，符合孩子的审美要求；

3.棉签轻巧，拿握便利，符合孩子手部的力度；

4.棉签画无论用力轻重与否，涂抹多一笔、少一笔都能领略到漂亮的画面；

而其他绘画方式存在的问题：

1.小班孩子手小，无法牢牢握住签字笔，线条的走向往往无法控制；

2.使用油画棒画画，孩子力度不够，画出来的线条颜色浅浅的，没有成就感；

3.涂色单调，需要较大的耐心与较长时间的注意，不符合小班孩子的年龄特征。

三、有效引导

教学回溯：

虽然棉签画这种绘画方式赢得了小班孩子的喜爱，但教学中老师的指导策略起着非常关键的作用。经过一段时间的回顾与探究，发现老师指导得当，孩子才能保持浓厚的兴趣，并不断累积经验，达到或超出预期的教育效果。

策略梳理：

1.情境贯穿活动，在兴致中作画

常言说：兴趣是最好的老师。小班孩子由于年龄小，正处于涂鸦期，他们的绘画是从随意涂画开始的。如何一步一步引导孩子拿起画笔，一点一滴地获取经验，这都需要老师用心的指导。首先要关照孩子的天性，让他们感到好玩。教学实践告诉我们有趣的情景最能吸引孩子，我们应以此为手段来组织教学。例如练习画竖线时，我告诉孩子：线条宝宝要排队了，一定要排整齐才行；线条宝宝走累了，要躺下睡觉了，一条条横线在孩子的手下就完成了；一阵风刮来，线条宝宝东倒西歪，就是斜线的练习；练习画圆就告诉孩子要画圆圆的珠珠糖，珠珠糖破了就不甜了，孩子就会尽量画出闭合的圆，孩子画了几个不想画了，我们可以问问孩子你想把好吃的珠珠糖分给谁，并且告诉他们要多画些才不会争抢，这样孩子就会很乐意地把纸张画满圆，在画的过程中有的孩子还会边画边说。这样的画画过程让孩子觉得就像做游戏一样有趣好玩，在不知不觉中收获着快乐与成长。

2.选取适宜内容，在自信中作画

棉签画的内容应该选择线条简单、重复、易于表现的对象，让孩子们感到好玩。画画之前应给孩子充足的时间，鼓励孩子自己去接触事物，通过眼睛、鼻子、耳朵、嘴巴、双手、大脑等多种感官去观察、接触、感知事物的色彩、形状、质地以及情感。例如棒棒糖、余柑糖葫芦、小草、柳条、迎春花、一串红、向日葵、毛毛虫等等。这种线条简单、不断重复的事物，在感知中，就会在孩子的脑海里形成一定的轮廓：几条螺旋线加上一条竖线就是棒棒糖；一点、一竖、或长或短、或多或少、三三两两聚集在纸上就是一片草地；一条一条的竖线加上一些点或短线就是随风飘动的柳条；在柳条的基础上添画上几朵黄色的小花就是迎春花；几条竖线加上一些排列整齐的小红点就是一串红；几个圆连在一起添上眼睛、嘴巴、触角和密密麻麻的脚就是可爱的毛毛虫……

3.创设宽松氛围，在创造中作画

创造性的表现是一张作品的灵魂，在幼儿的作画过程中要支持孩子运用自己独特的方式方法去表现。

（1）一样的事物在每个孩子的眼里各有不同，在画画之前老师不要给孩子示范、暗示，而应为孩子提供创作的自由氛围。在教学中我们经常可以看到一些孩子，迟迟难以下笔，老是担心自己画出来的和老师要求的不一致，以致东张西望，看看同组的小朋友谁画得漂亮就赶紧依样画葫芦，孩子的这种状况绝不是我们所期望的教育结果，因此，在指导中一定要多鼓励、多肯定孩子。如果我们给孩子的是宽松的创作氛围，孩子就敢于大胆按照自己所看、所想的进行创作，孩子的每张作品也就有了自己独特、鲜明的个性特征。小草不再是一样的三点合一（有点、有线条，还有竖线横线交错），小花的花瓣不再是中规中矩的统一模式（有的用圆表现花瓣，有的用长短线、有的用半圆，还有的把棉签斜倒着涂抹），棒棒糖很大很大，比一座房子还大（这样的棒棒糖怎么也吃不完），老师的手很长很长，比身体还长（这样可以抱很多很多的小朋友）……

（2）教师有效地指导和点拨，将促使幼儿创造力水平和艺术水平不断提高。自由表现的同时，我们还要不断促使孩子的表现能力和表现水平不断提高。在孩子的创作过程中，教师要尽量做到少干涉，可是当孩子遇到困难，将要放弃的时候，老师的指导和点拨将会再次激发孩子的创作热情，也将有助于孩子完成自己的作品。“你画的小鸡真可爱，它们在干什么呀？”在交流中孩子就会悟出画面还应该添画一些小虫、小草等；“小鱼可爱漂亮了，我们给它穿上花衣好吗？”孩子就会给单色的鱼鳞搭配上漂亮的颜色；孩子在画面上画了一只小鸭，他有点失望，因为小鸭太小，画面不理想，“小鸭自己出来会不会迷路呀，鸭妈妈如果和它在一起就好了”，单调的画面添画上一只大大的鸭妈妈，画面就饱满起来了。

4.实施合理评价，在收获中赏画

保持持久的兴趣才能有效地促进孩子的不断进步。孩子的进步离不开肯定和鼓励，在画画的过程中老师和同伴的鼓励和肯定会让孩子更为自信，更加喜欢画画。可是如果只是把“很好、不错、有进步”这种评价给孩子，那么长此以往，孩子的进步将成为一个问题。因为孩子不知道自己今天哪里做得出色，什么地方还需要改进。老师应该把鼓励性评价和建议性评价结合起来，应该根据画面构成的饱满、用线用色的大胆、作品是否具有独创性等进行评价。在这种引导中，孩子慢慢地也就学会欣赏和评价自己与同伴的作品了。在评价过程中老师还要讲究语言的适宜性，要符合小班孩子的理解水平，并有一定的吸引力。例如：这个角落有点空，如果能多画些一串红，一大片的多美呀；你瞧，这张迎春花画得真好，枝条有长有短，就像我们班小朋友一样有高有矮，观察得真仔细；毛毛虫排队要去哪呀？后面这只毛毛虫掉队了，它是不是在等谁呀？这只掉队的毛毛虫真有意思……

杨景芝教授说：“对儿童进行正确的艺术启蒙，可以极大地挖掘人的潜能，促进儿童绘画能力和智力超前发展。”作为启蒙的早期教育工作者，引领孩子步入艺术的殿堂是我们义不容辞的任务，只要我们的教学方法得当，小班孩子的表现也会很出彩。