试论草书的创作情境

2016-04-03杨德鹏

汕头大学学报（人文社会科学版） 2016年3期

关键词：草书

杨德鹏

（汕头大学，广东　汕头　515063）

试论草书的创作情境

杨德鹏

（汕头大学，广东汕头515063）

摘要：在所有书体中，草书最能抒发书家的浪漫情性，是精神艺术的高度化，是书家最高情绪境界的表现。书家在草书创作过程中，如果达到情境契合，进入既遵循法度又超越规矩的情境状态，就能心忘于笔、手忘于书、心手双畅、翰不虚动、下必有由，使创作出来的作品“变动尤鬼神，不可端倪”。

关键词：草书；创作情境；浪漫情性

草书创作情境是指书家在草书创作过程中的主体情感表现、情绪变化及其周边境况氛围。书家受多种主客观因素诱发，包括主体的生命状态、精神状态、心境状态以及自然景象、知己酒会，以至诗文内容等等，导致创作主体的情感力度和情绪饱满程度发生变化。书家在创作作品之前，以情为纽带，或缘情悟境，或情因境生，或情随文发。德国美学家黑格尔把情境看作是各种艺术共同的对象，只是在不同的艺术创作过程中有不同的要求。

布洛克在《美学新解》中说：“那种作为某种内在心理状态的感情常常是艺术品的源泉”［1］。相对于其他书体，草书创作的难度最大，成功率最低。因此，在创作作品时，书家要介入情感力度和提高情绪饱满度。这就要求创作情境要达到最佳契合状态，也就是书家的意与气，情与境相投合。

一、情境契合，草书创作之机缘

草书这一线，是生命之线，是天造之线，是天人合一之线。“方不中矩，圆不中规”［2］，“同自然之妙，有非力运之能成，”［2］124。草书最具意象美和情性美，而且有极大的可塑性和极高的表现力，因此，在创作时，不仅对书家个人性格、心理素质、情绪调节、艺术修养、技法精熟程度等方面都有较高的要求，而且对情境的契合状态也有特别的要求。没有良好的生命状态和饱满的情绪是无法进行草书创作的。情境契合，草书创作之机缘。

（一）草书，最具意象美

在梁武帝萧衍眼里，草书是无上的艺术，有“百体千形，巧媚争呈”，“厥体难穷，其类多容”等等之态，“有飞走流注之势，惊竦峭绝之气，滔滔闲雅之容，卓荦调宕之志”［2］79。张怀瓘亦云：“有类云霞聚散，触遇成形；龙虎威神，飞动增势。岩谷相倾于峻险，山水各务于高深，囊括万殊，裁成一相”［2］80。又云“玄妙之意，出于物类之表；幽深之理，伏于杳冥之间”；“非有独闻之听，独见之明，不可议无声之音，无形之相。”［2］169草书取象万物、法效自然，在作品中表现为秉承自然之美的书意或笔意与点画形势的生动。

（二）草书，最具情性美

刘熙载云：“笔性墨情，皆以为其人的性情为本，是则理、性、情者，书之首务也。”［3］227而至高的性情便是诗性，即书家对人生经历的各种体验，对于天地万物景象的观感，对书写内容的理解和感悟，通过草书把情性传达出来，“或寄以骋纵横之志，或托以散郁结之怀”［2］169。刘熙载又云：“他书法多于意，草书意多于法。”草书的自然特质决定其在创作时，书家必须性情多于法度，作品才有可能表现出草书特有的形神气韵之美。

（三）草书，有极大的可塑性

草书其态势丰富多变，回旋婉转，盘迂跳荡，天然地具有复杂的内涵及风格表现。刘熙载云“书家无篆圣、隶圣，而有草圣。盖草之道千变万化，执持寻逐，失之愈远，非神明自得者，孰能止于至善耶？”［3］262虽然草书法度严谨，但有一定的自由度和变化空间可以发挥，具有随机性和不确定性，形状态势多变，不容易把握，差之毫厘便失之千里，那充满生命的线条要随书家的心迹而流动。因此，在草书创作时，书家进入物我两忘的境界，在如痴似醉或如颠似狂的状态下，才能创作出“如神虬腾霄，夏云出岫，飘逸势力奇怪状，莫可穷测”（米芾《海岳书评》）的作品。

二、创作情绪，情境契合之前提

古人对书家的创作情绪尤为重视，蔡邕说：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。若迫于事，虽中山兔毫，不能佳也。”［2］8散怀，便是书家的创作境界，草书家更甚。在创作作品之前，书家处于一种不受干扰、专心致志的审美观照状态，散怀带有自主属性，即忘掉尘世间功名利禄得失，处于虚静空灵的心境，性情回归本真状态。散怀有时也是无意的，而不是为书而有意散怀，若迫于事就难以达到散怀的境界了。更进一步说，散怀是要有一定的诱因的，首先书家要有闲情逸致和良好的精神状态，如孙过庭说的“神怡务闲”，即其陈述的创作情境五合之一。其次，书家所面对的自然景象，对心理情绪的影响非常大。自然景象四季变化，或见春光明媚、百花烂漫，或观秋月凄清、万木凋零，或遇风雨如烟、落花流水，或逢云卷雾合、野旷天低，不同的书家或有不同的触动，情感丰富而且人生经历磨难的书家，感触就更为深刻，人生世事触遇越深，越能诱发书家的创作情绪。孙过庭说“偶然欲书”，就是书家创作灵感的到来。再之，以酒散怀，古往今来，草书家与酒有不解之缘，酒能使人进入纯粹的情感世界，超然物外，达到物我两忘的境界。张颠狂素都是酒仙，酒是诱发他们创作激情的重要媒介，怀素“醉来信手两三行，醒后却书书不得”［4］261；“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”［4］266。李白在《草书歌行》中写到“酒徒词客满高堂”［5］，有酒徒词客助兴，更增添了怀素草书创作的氛围。但他们散怀也有不同的境界，“张长史书悲喜双用，怀素书悲喜双遣”［3］271，张旭“可喜可愕，一寓于书”［2］270，而怀素“人人欲问此中妙，怀素自言初不知”［4］263。他们的创作情绪各得其宜，草书作品也各尽奇妙。

创作情绪也可因书作内容而诱发。作品的文字内容对书者情感有必然的影响，可以激发草书创作的情感动力，由此产生不同的创作心境。黄山谷云：“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。若其灵府无程，政使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳。”［2］333书家要有文心，必须积学，应知书学乃心学。草书不只是文字的形式化，草书之魂就是书家之魂，书家对经典诗文积学越多，越能诱发创作热情。在阅读诗文之时，或临池磨炼之际，往往会因为诗文的内容而诱发创作情绪，因为书家每每品读或朗诵喜爱的诗文，会触动心弦，当然，这或许还要看草书家是否具有诗性精神。诗性精神是指书家的人文素养及人文情怀，是书家对作品内容的深刻理解和感悟，是书家与诗文共鸣点产生的源泉，诗性精神也是间接诱发因素，诗性精神状态也会在书写过程中得以倾注和流露。性情统领法度，书家对于天地万物的感悟，对人生世态的感触，有感于心而发于笔。

三、书家情绪与环境氛围的契合

书家如能心悟天地万物，感触大观景象，或可以进入情境契合的灵感状态。创作环境包括场所景况、自然环境、天气状况、人物行为等。书家的情绪和精神状态要结合环境氛围，书家如果处于世事顺畅、意气风发的时期，遇欢愉之境，便是欢乐之情境契合。假如逢“寂寞梧桐深院锁清秋”，或春雨时节落花满地无人扫之境，书家本人又处于哀痛、忧伤或怨恨、悲愤的情绪状态时，伤感之情便随之深化，如果书家感悟至深，这就是伤感情境的最佳契合。书家如遇“人生在世不称意”，境况不顺畅，或有避世之念，则放怀山水，闻鸟语花香，观云卷烟舒，或听泉品茗，或把酒论诗，气逸神闲，心境处于空静虚寂状态，所谓悲喜双遣，超然物外，这也是情和境的最佳契合。

情和境的契合应该是多种多样的，情境的契合因人而异，有一定的随机性、偶然性，也不必求全，不可一概而论。只要能诱发书家的创作灵感，激发书家的创作冲动，合乎书写的内容，就是妙合。情境契合确实是书法创作的良机，张芝说“匆匆不暇草书”。就是对于所有书体的创作来说，孙过庭都反对一时而书，他说：“又一时而书，有乖有合，合则流媚，乖则雕疏”［2］124。可谓合也不是，乖更不好，他主张在五合并有的情境下创作，即神怡务闲，感惠徇知，时和气润，纸墨相发，偶然欲书。又云：“五合交臻，神融笔畅，畅无不适”［2］128。而草书的创作情境要求更高，如果兼之自然景象合乎书家的心境，或根据不同爱好加上茶酒，再配以音乐之类助兴，就更是至高的境界了。

古往今来，不乏有情境契合之作，王羲之创作兰亭集序的情境，可以说是最为经典了。首先，自然环境方面，兰亭之处，有崇山峻岭、茂林修竹、清流激湍、映带左右；其次，天气状况方面，而又逢天朗气清、惠风和畅的暮春时节；再之，人物行为方面，又有群贤毕至、少长咸集、流觞曲水，兼有诗酒之兴。这便是最佳的情境契合，此时此景，畅叙幽情、放浪形骸，更兼王羲之游目骋怀，感悟万物生灵至深。感叹人与人之间“当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至。”［6］8而“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，”［6］8兰亭集序就在此情境下创作出来，那天，略嫌不足的是“无丝竹管弦之盛”，如果再配以丝竹管弦之乐，就更妙了。是日的场所、环境，人物行为和王羲之的性情及心境契合，兰亭集序乘兴而作，无意成了书坛千古绝唱。据说，此后他重书无数遍，终不及此。宋朝书家黄庭坚、雷简夫，以及近代草书家林散之，对草书的创作情境都有类似感悟并有描述。黄庭坚云：“余寓居开元寺怡偲堂，坐见江山，每于此中作草，似得江山之助。”［7］381雷简夫云：“近刺雅州，昼卧郡阁，因闻平羌江瀑涨声。想其波涛迅驶掀搕之状，无物可寄其情，遽起作书，则心中之想，尽出笔下矣。”（雷简夫《江声帖》）林散之论书诗云：“天际乌云忽助我，一团墨气眼前来。得了天机入了手，纵横涂抹似婴孩。”从这些经典之言，可见创作情境的奥妙了。

情境的契合带有偶然性，无法刻意追求或安排。东坡云：“书初无意于佳乃佳。”［7］328此言全在“无意”二字，作书之时，心情放松，不刻意、不造作、不有意求工、不匆匆而作，反而能够产生比较理想的效果。书家如果平时勤于临池、极虑专功、摹习精熟、积学丰厚，对自己喜欢书写而且又合适自己草书风格表现的内容，也经过长时间的磨炼，达到极其精熟的程度，在这基础上，偶然出现情境契合的时候，便是极其难得的创作良机。一切艺术皆因有感而发，所谓物情，神与物游，推扩此心，遂能于天地万象，皆有感悟。情境的契合关键是书家的感悟，感悟自然、感悟生命、感悟人间世态，或情因境生，或境缘情变、情境契合、物我两忘，就是草书创作的最高境界。扬雄云“书，心画也”，义理之至极。

四、书家情绪与创作内容的契合

草书创作的内容或有抒发悲欢离合之情的，或有表达放浪形骸心境的，有萧散静远的、简净风神的、豪放浪漫的，狷狂疎野的等等各异风格，书写不同风格的作品要与情境有一定的共通性和协调性。当伤感之情境契合时，书家创作那些抒写伤感情绪之类内容的作品，“托以散郁结之怀”［2］169；当欢愉之情境契合时，书家适合创作那些抒写豪情满怀、热情奔放之类的作品，“寄以骋纵横之志”［2］165；当超然物外之情境契合时，书家适合创作那些放怀山水或出世隐逸之类的作品，兼之飘逸、放达的作品风格。面对青山绿水，在百花齐放的春天或是南国暖暖的冬日，宜书写陶渊明、王维、孟浩然等诗人的田园诗、山水诗，诗中有超然物外之情，与清幽、旷远高妙的意境。作品或能有“若达士游乎沉默之乡，鸾凤翔乎太荒之野”［2］188的境界。

如果面对汹涌澎湃的大海或滚滚滔滔的大江大河，或面对广阔无边的草原和茫茫大漠；或遇狂风肆虐、雷鸣电闪、大雨滂沱的天气，书家感悟“云集水散，风回电驰”［2］79之象，或有书写兴致，适合创作豪放风格的作品，如书写李白、苏东坡、岳飞、毛泽东等人的豪放诗文。条件许可，兼欣赏气势磅礡的交响乐，或根据自己的酒量，邀朋约友，以诗酒助兴，再进行创作，则更加美妙无比。这样天合的自然妙象，让笔毫在纸上纵横捭阖，“乍驻乍引，任意所为”［2］80，“若行若藏；穷变态于毫端，合情调于纸上［2］135，可谓淋漓尽致、汪洋恣肆。这也是非常的境界。如王僧虔云：“情凭虚而测有，思沿想而图空。心经于则，目像其容，手以心麾，毫以手从。”［2］11白砥先生也认为，热情奔放、情绪高扬的生命活力更震撼人心。

孙过庭云：“岂知情动形言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心。”［2］132在暮春时节，或见春雨阑珊、落花飘零；在深秋时节，或遇秋风萧杀、乱叶纷飞，或观苍茫荒野、孤烟一缕，或闻晨钟暮鼓、离雁哀鸣，或逢寂寞长空、孤月无依之夜。此时，感悟人生悲凉伤痛之情，配以民族古典的忧伤音乐，如阳关三叠、春江花月夜等，举笔书写张若虚、柳永、李煜、李清照等人的伤怀诗词，表以低回愁怨之情，寂寞婉转，苍茫沉寂，则书作无不妙之理。

书家对人生经历的各种体验，对于天地万物景象的感悟，对书写内容的理解和感触，通过草书这种特有的艺术造型、生命线条，把情绪传达出来，并能引起观者大致相同的情绪体验。由于人的情性的不同，在作品创作过程中也就有不同的情境契合。整个创作过程表现书家的心性状态，是一种以我为中心的自我情感宣泄，也是书家最高精神境界的体现。虞世南云：“故知书道玄妙，必资神遇，不可以力求也。机巧必须心悟，不可以目取也。”［2］106这是“神遇”和“心悟”之高见，可知，书法之妙在心而不在笔。

人的性情和性格的多样化，要求契合的情境也是多样化的。书家不同的年龄段也有不同的性情变化、性情差异、艺术爱好差异、风格差异、人生境遇差别、文化层次和文学修养的感悟差异、审美取向以及情绪状态、心境等等因素的不同，对创作情性或创作灵感诱发就有不同的程度。刘熙载云：“欲作草书，必先释智遗形，以至于超鸿蒙，混希夷，然后下笔”［3］263。如果书家虔诚书艺、安贫乐道、勤耕不辍、池水尽墨、退笔成冢，加上生性崇尚自然，远离或避开一切尘世的喧嚣，让世俗羁绊都随风而去，闲情逸致、心境澄清、意趣浓郁，或邀朋约友、抚琴高歌，或忘怀山水、放浪形骸，则仿佛进入一片超然物外的精神天地。正如庄子之所云：“乘物以游心”，由此诱发的创作情境便是最佳契合了。

参考文献：

［1］布洛克.美学新解［M］.沈阳：辽宁人民出版社，1987

［2］潘运告.中国历代书论选（上）［M］.长沙：湖南美术出版社，2007.

［3］潘运告.中国历代书论选（下）［M］.长沙：湖南美术出版社，2007.

［4］怀素.自叙帖［M］//书法自学丛书——行草（中册）.上海：上海书画出版社，1985.

［5］李白.草书歌行［M］//李太白全集.北京：中华书局，1977.

［6］王羲之.兰亭集序［M］//古文观止（下册）.长沙：湖南人民出版社，1982：8.

［7］黄庭坚.书自作草后［M］//叶朗.中国历代美学文库——宋辽金卷（上）.北京：高等教育出版社，2003：381.

（责任编辑：李金龙）

中图分类号：J292.1

文献标识码：A

文章编号：1001- 4225（2016）03- 0090- 04