谈古典舞教师的言传身教

●张丽坤



谈古典舞教师的言传身教

●张丽坤

［摘要］中国古典舞是我国舞蹈艺术的重要组成部分，在专业舞蹈教学中也是极具代表性的种类之一。中国古典舞的教学离不开教师对舞蹈动作的讲解，舞蹈作为一种特殊的肢体语言，示范在舞蹈教学中起到了重要的作用，因此，言传身教是舞蹈这一学科的重要教学方法，使舞蹈教学能够达到事半功倍的效果。

［关键词］中国古典舞；语言技巧；示范

在我国舞蹈艺术领域，中国古典舞的训练体系在很大程度上占主导地位，它不仅反映了我国传统审美观念，也为我国舞蹈艺术的发展奠定了坚实的基础。在中国古典舞教育体系里，专业术语的应用是检验舞蹈教师的教学能力最重要的标准之一。就舞蹈领域而言，专业术语是指被该领域的从业者广为认同且语义明确的概念。在舞蹈领域的教学过程中，术语的运用十分广泛，也十分普及，这对于舞蹈教学的规范性发展有极大的益处。对于一些特定的舞蹈种类，舞蹈界也都给予了专业性的定义。因此，在舞蹈的教学过程中，教师必须不断提升对术语运用的熟练度，这也是保证舞蹈教学规范性发展的基础要求。在教学环节里，每一个具体的动作，都被赋予特定的概念。倘若舞蹈教师对术语一知半解，就暴露出其专业知识的缺陷，难以提升教学的质量。舞蹈教师也可以立足于专业性的术语，结合教学进行形象、提炼性的总结和发挥，才能加深学生对专业术语的理解，使学生更容易接纳全新的知识。立足于专业术语，进行自主创新，这就要求舞蹈教师不仅熟练掌握舞蹈本身的定义，还得具备较高的文化素养、人文知识以及时政知识。由此，自然引出教师需着力提高自身全方位素质的要求。

言传就是用口头传递的方式进行舞蹈教学，它包含对一些术语的定义进行详细的阐述，此外，还需要注重对舞蹈学习者思维的启迪，在进行具体的讲解时，教师也要控制好教学的进度，教学的效果很大程度上都取决于教师自身的讲解水平，即言传的质量。所谓身教，指的就是教师立足于自身的功底，给舞蹈学习者进行示范，将一些核心的要义突出地展示出来，并引导学生去模仿、探索，加深对舞蹈要义的理解，这样就能为学习者提供一个切实可观的模本，从而在整体上提升教学质量。在教学中它可以更好地让学生了解动作的组成，使学生在完成动作时，在感官上进行不断的摸索，从而领略到舞蹈动作的内涵，并在基础标准上融入自身的情感，从而将单纯的动作上升至艺术的层次。因此，言传身教这种方法在舞蹈教育领域显得十分重要，这也应该成为广大舞蹈教育者所遵循的模式，只有这样，舞蹈教学的质量才能得到有效的保障。

舞蹈这门学科在艺术领域中属较有难度的一门，其分支很多，不同的种类各自的要义和风格也有很大的差别，因此，舞蹈教育者必须熟练掌握各类舞蹈的专业知识以及对应的术语，这样才能协调教育活动。在实际的教学过程中，每个动作都有其特定的名称，术语准确地揭示了动作内在的定义。然而就中国古典舞身韵的教学来看，注重提、沉、冲、靠、含、腆、移等主要元素，与芭蕾舞相比，是有很大区别的。民族民间舞教学中各个民族的步法和手位的名称也是不同的，虽然舞姿很像，但内在风格有所不同，故其名称也不一样。因此，在实际的教学环节，舞蹈教师要借助标准化的语言来讲解动作的要义和规范，对于舞种所蕴含的一些文化背景也要有适当的描述，让学生在掌握动作的同时也能熟知舞蹈的专业名称和术语，不单单是在模仿老师，而是更深入地学习舞蹈知识。在实际教育环节，要忌讳言语的含糊不清，力图精炼简洁，避免学生产生听觉疲劳，从而影响教学的质量。进行舞蹈动作示范时，也要剔除一些不必要的动作，将核心的动作展示出来即可。结合动作的示范，让学生更好地了解动作的要求和风格。在讲述动作时，要抓住动作重点，不要反反复复说不清楚，这样会使学生的学习效率降低。在发现学生动作不到位的时候，教师要有很强的纠错能力，而这种纠错能力，不光是要看到问题所在，更要通过精准地语言表述与学生交流。舞蹈艺术要力求动作的生动形象，这样才能有效激起学生的兴趣，才能为学生的理解创造有利条件。尤其是对于初学者，由于学生对舞蹈不够熟悉，所以舞蹈教师的单次示范是难以使学生产生很深刻的印象，这就需要舞蹈教师不断创新自己的教学模式，深化舞蹈教学过程的趣味性，这样才能加速学生的记忆与理解。例如：在教授基本站姿时，必须要求学生的膝盖夹紧，提腰拔背，整个胯骨也要有上提的感觉，沉肩，后背拉长，避免弯腰驼背，又不会塌腰撅臀肩部放松，头顶要有头悬梁的感觉，既不能松弛也不能后仰，目光坚定自信。但这也只是达到了基本的要求，学生还要注重内在气息的调整，确保自己站立时，体内的气息完全下沉，而不能浮在胸口处，还要保证自己的脚牢实地贴近地面，向下踩，头顶向上拔，身体有一个上下对抗的力量要求。由于动作要求太多，所以学生很容易做得顾头不顾尾。因此，在进行这一动作的教学时，可以教导学生把自己当作杨树，确保自己有稳固的根基，但整体的风貌却是昂扬向上的，这样才能由一个普通的动作上升为一种精神面貌和情感的表达，才能真正称为一门艺术。有了这种生动形象的描述，学生就能很快找到舞蹈动作的要求与风格。

在中国古典舞的教学中，身韵课十分强调舞蹈者身体的协调，要努力让每个动作都贯穿体内的气息，这样才能在舞蹈的过程中有效融入自身的精神面貌和情感，这也是身韵课的核心要义。“动作”这一词并不能生动传神地概括出身韵课的要义，只有“呼吸”才能表现出舞者精神层面的状态。因此，在教学环节，舞蹈教师必须恰到好处地“示范”，告诉学生怎样呼吸，在什么时间呼吸，要准确抓住时间差，从而做到呼吸与动作很好的衔接，使舞姿唯美。呼吸是舞者内在气息的表现，仅仅依靠解说是难以产生很好的教学效果的，也无法让学生领悟到身韵课的核心要义，而且往往容易淡化学生对于传统舞蹈“身韵”的认识，不利于提升舞蹈的质量。比如在身韵课教授过程中最基础的“提沉”训练，虽然是最早进入的动作训练，但事实上却是最难的。教师只有通过反复示范，使学生在感官上了解动作，再与学生一起做动作，夸张“提”与“沉”的气息与中间路线的区别，再加上表述上反复强调时间上的“点”，多磨多练才能让学生从模仿到融会贯通。在身韵课的具体教学过程里，学生除了要把握好肢体动作的协调，还要注重自己情感的表达。

在传统舞蹈中，通过眼神来传达情感则是十分有效的一种方法，但这也需要强化眼神交流的训练，只有这样，才能在肢体动作的基础上，和观众达到良好的情感互动，也更能提升舞蹈的质量。要想达到这一效果，首先，学生要不断强化自身的训练，另外，舞蹈教师要进行针对性的训练和示范，对学生的表演进行必要的引导与规范，而且，在训练的过程中，还要把握好学生的心理情感，要避免表情的僵硬等。就舞蹈艺术而言，每一个动作都可以传达出表演者内在的情感，我国传统的古典舞更是注重舞者的身心合一，要达到这一境界，主要在于是否可以借助眼神与呼吸，与肢体动作有效地协调起来。在中国古典舞教学环节，要强化言传身教的重要性，通过有效的示范来对学生进行必要的引导，这样才能充分体现肢体动作的效用，而且，动作不仅可以作为舞蹈训练考核的标准，动作是否生动传神也是舞蹈教师教学水准的体现。笔者认为，在中国古典舞的教学，特别是身韵课的教学环节，示范是必不可少的。中国古典舞十分注重节奏韵律，这也和我国民族音乐自身的属性密切相关。与西方的音乐相比，我国民族音乐更多地表现为一种富有弹性的节奏，而且类似点与线的有机整合。在节奏上有十分显著的附点、切分或紧慢节奏等。因此，在中国古典舞的教学过程中要把握好舞蹈内在的节奏，这样才能产生一种生动传神的韵律感，韵律感也是衡量中国古典舞质量的重要指标。作为中国古典舞创始人之一的唐满城先生指出，身韵是蕴含在具体的动作和技巧之中的，主要表现为对舞蹈节奏、衔接、整合以及修养等层面。所有这些都需要教师通过动作示范来传递信息。通过示范，能够使学生获得具体的表象，减少空洞的讲解而出现的抽象感。

一直以来，谈到中国古典舞，人们总会马上联想到“高精尖”的舞种，对于身体条件相对普通的孩子来说，要在中国古典舞领域中有所成就是可望而不可及的，一方面，由于身体的局限性和思想的不解放，因而在古典舞的学习过程中很大程度上造成了束缚。另一方面，由于对舞者身体条件软开度的要求严格，因而降低了学生对古典舞学习的兴趣。因此，为了进一步提升我国传统古典舞的教学质量，教师就必须致力于提升学生的兴趣，并为学生创造一个有利的环境。首先，在教育环节要开发出一些特色的教学模式。在教学组合初期要注意组合不宜过难，要通过由简入繁由易到难的方式，慢慢打消学生对舞蹈的抵触心理，在课堂上应多鼓励学生，树立起学生的自信心。其次，要尽量把组合编排得有趣，因为人们对于美的事物总是无法抗拒的，学生更是喜欢美丽有趣的组合，教师应抓住学生的这一心理，运用生动的表述、准确的示范和多变的形式不断地提升学生对舞蹈这门艺术的热爱，从而激发其更高的求知欲。教学环节，舞蹈教师要注重自身的情感色彩，以此为指导思想，还要注重自身语言的诙谐幽默性，这样才能强化学生的印象、加深学生的理解程度，为学生主动的探索提供可能性，从而在整体上提升舞蹈教学的质量。

在舞蹈教学过程中，轻松的学习氛围对教学质量的提升起着十分重要的作用。第一，营造轻松的教学环境，符合现代教育的人本思想，能极大地提升主体的学习热情。第二，轻松的环境氛围才能进一步触发主体的创造性，才能充分挖掘学习者的潜力。第三，轻松的环境氛围能够启迪学习者的思维，对于学科的创新发展具有重要意义。高水准的教育者，不仅能维持课堂教学秩序的合理规范，又能保持课堂气氛的活跃性。这样不仅能确保教学目标的完成，也能充分发挥学生的内在潜力，从而达到好的教学效果。

总体而言，言传身教法是人们在不断的舞蹈教学过程中总结出来的教学方法之一。经过几十年积累下来的教学实践经验，言传身教法能极大地提升学习者对舞蹈要义的领悟，这种方法也应该成为广大舞蹈教师遵循的方法。然而，教育模式也并不是一成不变的，我国传统舞蹈文化博大精深，随着时代的变化发展，教育模式也需要不断地创新。我们有理由相信，不断的完善言传身教这一教学方法，不断的进行创新实践，可以培养出更多更好的舞蹈艺术传播者。

作者简介：张丽坤，女，广西艺术学院舞蹈学院2014级研究生。