从传统文学与网络文学的影视重构看两者的区别与发展

田 耿 辉

(渭南师范学院，陕西 渭南 714099)

从传统文学与网络文学的影视重构看两者的区别与发展

田 耿 辉

(渭南师范学院，陕西 渭南 714099)

摘要：通过对传统文学与网络文学的对比，并结合实例看影视艺术对文学展现的规律性和特殊性，分析传统文学和网络文学两者之间的差异、相互融合及其产业整合现象等，对文学工作者、影视工作者的创作活动具有很好的参考作用和借鉴作用。

关键词：传统文学；网络文学；电影艺术；电视剧艺术；重构

在视听艺术对文学作品诠释展现过程中，为什么许多传统文学、经典文学习惯于用电影艺术来表现？很多通俗文学、网络文学则倾向于用电视剧艺术来表现？电影艺术与电视剧艺术、传统文学与以网络文学为代表的通俗文学之间的区别和特点是什么？传统文学与网络文学未来的基本发展方向是什么？这些问题的研究，将对文学工作者、影视工作者的创作活动具有很好的参考和借鉴作用。

一、传统文学与网络文学的区别

网络文学也是通俗文学的一个重要组成部分。随着互联网技术在我国的不断普及和应用，以及互联网技术的不断发展，网络小说因其创作条件、传播速度、互动性等特点，读者数量迅速增加，作品数量迅速增多，网络写手也在迅速增加，可以说，网络小说行业的发展在近些年来呈现出蓬勃兴旺的井喷式的局面。而读者基数的扩大、产业规模的扩大、网络写手群体的丰富化等，也促使网络小说的创作题材在不断丰富，创作质量也在不断提高，优秀作品层出不穷。而与网络小说产业蓬勃发展形成鲜明对比的是近几年传统文学的黯淡。随着网络小说和娱乐产业的快速发展，当前越来越多的人放弃了传统的书本阅读形式，传统文学的创作者也在不断减少，20世纪八九十年代传统文学兴旺发展、经典作品层出不穷的盛世局面已经再难出现。这种局面的出现主要是由两者自身特点的差异性造成的，其差异性主要存在于以下几点：

1.两者的创作和发表方式不同

以小说为代表的传统文学创作积淀了创作者的精神思想，创作准备时间较长，为了保证作品质量，创作速度也相对较慢，发表多见于报刊和书籍，短篇小说、中篇小说、长篇小说是其创作的主要形式，而且传统文学作品发表一般是在创作完成后，由出版社对整个作品进行审核把关，包括作品的完整性、思想性、文学性等等多方面都须经过审核，因此传统文学作品质量多有保障，经典作品层出不穷。而网络小说则有所不同，其多以长篇小说为主，发表的篇幅通常不受限制，为了增强作品的娱乐性，并能产生更大的经济效益，几十万字甚至上百万字的网络文学作品也较为常见，为了完成如此长篇幅的创作，网络文学创作者的写作速度相较于传统文学要快得多，其作品在发表时也通常是在经过相关网站对作品框架、内容的简单审核后，即可由网络文学创作者逐章节、多次性、直接性地上传至相关网站，作品的质量和精品性难以得到保证。

2.题材选择有所不同

从过去我国传统文学的发展来看，其题材多基于历史和现实世界，多基于真情实感，能够充分展现人们的内心世界和精神世界，强烈的体现世界观和价值观。例如贾平凹、陈忠实、莫言、路遥等优秀作家的作品，大多选用的都是这样的题材，作品有较强的写实性和思想性，会更多引发人们对客观世界和精神世界的思考，内涵丰富，具有较强的现实意义。如鲁迅的《祝福》、路遥的《平凡的世界》、贾平凹的《浮躁》等等，都是让人启卷细读、闭卷沉思、反复品味的经典。而网络文学的题材则多有不同，为了能够很好地吸引读者，其作品的题材多以爱情、科幻、玄幻、武侠、后宫、战争等娱乐性较强的题材为主，能够充分激发作者的想象力和创作欲望，同时也可以激发读者的阅读欲望，使读者能长期坚持阅读，并且，这些题材在内容创作方面情节离奇多变，内容百转千回，较容易引人入胜。[1]如网络小说作家、80后著名作家、浙江省网络作家协会副主席天蚕土豆创作的《斗破苍穹》，因其作品题材的玄幻诡奇、离奇情节、庞大构架与百转千回，并且比同题材小说首现作者独创的“斗气”系统等，吸引读者能坚持跟读2年多时间，仅在起点中文网就拥有高达1亿4千多万的点击率，并在当时席卷了起点中文网各大榜单。

3.传统文学的文学性、思想性和艺术性更强，网络文学娱乐性更强

传统文学作品的思想性和艺术性更强，其创作通常是以故事为依托，用以表现创作者的内心思想和精神世界。网络文学则有不同，其大多数的创作意图主要是为了阐述一个生动有趣、能够吸引读者、抓住读者阅读欲望的故事。相对于传统文学，网络文学更多考虑的是作品的娱乐性和趣味性以及读者的认可程度，而对作品的艺术性和思想性则不过于注重，文学性也多有匮乏，同时，因其传播载体——网络自身所具有的文化娱乐性和传播性较强的特性，也使网络小说充满了更多的娱乐色彩。

二、电影艺术与电视剧艺术之间的区别

从1888年世界上第一部电影《Roundhay Garden Scene》诞生以来，电影艺术已经走过了一百多年的历程，而电视剧艺术是随着电视技术的普及和发展而产生的，出现时间也相对较晚。我国的第一部电视连续剧是在1958年诞生的，而我国电视剧真正发展起来还是在改革开放后，也就是从电视机广泛进入百姓生活开始。电影和电视剧虽然都是观众喜闻乐见的影视艺术，但从目前发展来看，电影的艺术性和制作质量相对高于电视艺术。那么，这两者的区别在哪里，差距产生的原因有哪些？笔者认为主要有以下几点：

1.影片时间长度不同，制作、放映周期不同

从影片时长来看，电影作品多以电影院播放为创作基础，强调的是在短时间内集中而生动地展现故事内容和故事思想，所以影片时长较短，时间通常在一个半到三个小时之间，而要在较短的时间里将故事完整展现，并且要能表现出强烈的感染力，吸引观众的高度注意力，引起其情感上的共鸣，就决定了电影作品必须具备高浓缩性和精华性等特点，情节设置必须更加集中，矛盾冲突要更加鲜明等等。[2]而电视剧是以电视播放为创作基础，通常全剧分为数十集至上百集，有些甚至还再分为数季来进行放映，使总剧长能够达到几百集，它要长时间地占据电视荧屏，以满足普通观众的日常观看需求，甚至要作为观众在一段时间内的生活习惯来影响其娱乐生活，这就决定了电视剧必须巧妙设置每集剧情以达到吸引观众继续观看的目的，并且要能尽可能贴近大众的日常娱乐文化心态，从而决定了其细腻性和平民化等特点。如我国曾经热播的清宫题材电视剧《后宫甄嬛传》共76集，从台词、细节、剧情、音乐、舞蹈、服饰等方面设置都比较细腻，注重细节的设置与表现，因其表现出的质感与细腻广受赞扬，且其丰富的剧情又吸引了不同年龄阶段的观众，最终赢得播放期间连续一个月收视率第一的成绩。而美国情景喜剧《Friends》(《老友记》)长达10季236集，描述了六个普通青年一起走过的十年中的情感起伏、事业波折和生活的喜怒哀乐，因其对生活细节原生态的再现和其轻松诙谐的人物对白中蕴涵的“美式”幽默而吸引着众多电视观众，拥有了广大收视群体长达10年时间并收获普遍好评。从播放周期看，影片在电影院进入档期上映时间一般为一至两个月，以影片上映时长的有限性、新鲜度来保证票房；而电视剧放映周期通常在十几天、数月、甚至几年之间，为的是能够长期调动观众的口味和观赏欲望，为观众的日常生活带来娱乐体验。

从制作周期来看，绝大部分电影为保证质量，会在制作前进行大量细致的筹备工作，并且经过较长时间的录制、剪辑才能完成制作周期，而将文学名著改编成电影作品是更加困难的事，周期往往也更长，对导演、制作的要求，对作品本身与市场本身的要求都更高。陈忠实的小说《白鹿原》从筹备、拍摄到搬上荧屏则耗时10年。小说原著时间跨度长达半个世纪，影片只是截取了其中1912年到1938年间的动荡变迁，以陕西关中平原上素有“仁义村”之称的白鹿村为背景，展现了白姓和鹿姓两大家族祖孙三代的恩怨纷争，同时展现了社会时代的变迁。小说原著因其情节的丰富、人物的丰富、矛盾的丰富等等以及表达出的对人性、历史、社会、政治、生命、生存等等丰富的内涵，决定了其被改编为电影的巨大难度，因此，它是历经了从2002年到2012年的10年漫长时间最终以电影的形式展现。就电视剧的制作周期而言，国外的电视剧目前多是采取边拍边播的制作形式，我国的电视剧依然主要采用传统的制作方式制作完成后统一播放。采取这一制作方式一是因为我国的审核和审批制度，审核的速度和结果的不确定性使边拍边播不容易实现；二是因为我国电视台为保证剧集播放带来的经济效益要对剧集进行先行审看，而边拍边播增加了电视台经济效益的不确定性；三是以前我国的同声录播等手段上还存在一定技术问题。[3]这种传统的录播方式的优点是剧集拍摄时和拍摄后会经过反复的雕琢与打磨，制作更加精心，质量和效果更有保障。如我国古代由四大名著改编而成的电视剧，1987版的《红楼梦》约4年半时间制作完成开始上映，1994版的《三国演义》耗时约5年，1986版的《西游记》耗时近4年，1998版的《水浒传》用时3年，这些都是经过精心制作后再开始上映的，制作精心，效果突出，几十年后仍被观众所称颂和回味。近几年来，我国在电视剧制作上已经开始借鉴国外边制作边播放的形式，在播放过程中，会根据观众的反馈和期望值来对剧本、角色进行即时性的修改，以适应观众群体的总体认同感达到其期望值，这样，既增加了观众对作品的认可度，又可以达到提高收视率的目的，增强了制作方与观众的互动性，也确保了制作成本和收视效果的平衡。但同时，因为有些剧集从开始改编、录制到上映的时间周期较短，作品展现过程较为快捷，不能经过更加细致地反复雕琢与打磨，精致程度也会有所下降。

2.制作水准差异性较大

相对于电视剧，电影作品的拍摄和制作更加精良。优秀的电影作品通常采用成本较高的胶片摄影机或者呈影能力较强的数字摄影机进行拍摄(一些小成本的电视电影作品除外)，画面精美考究，拍摄场景也更为逼真精细，每一个画面都经过精心的设计和推敲，很多电影在拍摄前还要进行精细的脚本绘画创作，从而能够很好地保证作品的画面和成像质量，带给观众视觉享受。并且，为达到综合质量和艺术水准的高度，很多镜头要进行反复拍摄才能达到满意的效果。如成龙在拍摄《十二生肖》时，为保证实景效果，先后赴8个国家取景拍摄，制作费高达3亿人民币。而电视剧则有所不同，由于整体篇幅较长，从制作成本角度考虑，作品多使用数字摄像机进行拍摄，且画面的设计创作也相对较少，自然视觉效果也相对较差。所以从这方面来看，电影每分钟的成本投入比电视剧要高出许多，制作质量也要更高。

3.内容上各具特点

由于电影的时长相对较短，所以剧情和故事内容衔接较为紧凑精炼，需要在短时间内展现丰富的故事和思想内容，不宜拖泥带水，但同时它会使用更多的艺术手法进行处理，留给观众自身理解和想象的空间也更大。而电视剧则不同，时间较长，内容较多，通常会把一个故事在情节上进行更丰富的展现，所以经常会有拖泥带水、灌水填充剧情的现象发生，但这也形成了电视剧发展的一个特点。从这方面来看，电影的艺术性明显更强。

以《玉观音》为例，这部文学作品先是以电视连续剧的形式展现，后以电影的形式出现于荧屏。前者的集数为27集，总时长为1000分钟左右。后者的时长为109分钟，同样的题材和故事，经过电视形式的展现和扩充后，前者的长度是后者的十倍，剧情自然也没有电影版的精炼与紧凑，但同时前者在内容和人物表现上的丰富与细腻程度也是后者所无法比及的。

三、从实例看影视艺术对文学展现的规律性和特殊性

在分析了传统文学与网络文学之差别并了解了电影艺术和电视剧艺术之间的区别的基础上，接下来通过实例来阐述为什么传统文学特别是经典文学往往更偏向于通过电影艺术，而网络文学更偏向于用电视剧艺术来展现。

1．从《白鹿原》看电影艺术展现传统文学

2012年，电影《白鹿原》在全球上映。陈忠实这部享誉海内外的文学作品，在历经10年的筹备与拍摄后，终于和观众见面。尽管电影上映后毁誉参半，但不可否认的是，这部影片的确有其独到之处。影片长达10年的制作周期足以体现制作方的诚意，并且，影片画面精美、音乐效果震撼，演员表演真实深刻。总的来看，《白鹿原》这部气魄雄伟、内容深沉、洋洋洒洒近50万字的长篇巨著，很难用三个小时的影视语言表达得全面而透彻，但我们研究和讨论的关键在于，对于这样一部长篇小说，创作者为什么没有选择电视剧的形式进行创作，而是选择电影的形式，其原因主要是因为长篇小说《白鹿原》作品历史根基深厚，他将几代人的恩怨悲欢融合为一体，具有令人震撼的历史感和强烈的史诗风格，文学性和艺术性丰富、厚重、深沉。对于这样一部史诗巨著，制作精良、勾勒细腻、艺术性体现更为明显，电影艺术自然是其表现的首选。同时，电影通常时间较短，更容易在短时间内向观众集中展现作品的思想和魅力。

2．从《后宫甄嬛传》看电视剧艺术展现网络文学

同样是2012年，电视剧《后宫甄嬛传》受到全国亿万观众的追捧，“甄嬛体现象”“娘娘现象”遍布全国。而这部作品改编自近几年的热门同名网络小说，描写了古代后宫中嫔妃们争利争宠、相互暗中厮斗的故事，情节百转千回，跌宕起伏。作者在这个故事中展现了封建王朝后宫中女性命运之凄凉不堪和人性的转变，展现女性丰富的内心世界。虽然相对于其他网络小说，《后宫甄嬛传》在文学性、艺术性和思想性上都有很大的突破，但无可否认，这部作品依旧以娱乐创作为目的，娱乐性也更强，所以更适合于娱乐性较强、篇幅较长的电视剧艺术进行展现。

近年来，由网络文学作品成功改编的电视剧比比皆是，如改编自瞬间倾城所写小说《未央·沉浮》的《美人心计》、改编自桐华的同名长篇小说的《步步惊心》等宫廷题材的电视剧，改编自月影兰析创作的同名小说《裸婚时代》、改编自作者三十同名小说《和空姐同居的日子》等都市情感生活题材的电视剧，改编自刘猛创作的网络小说《最后一颗子弹留给我》的央视热播大戏《我是特种兵》等军事题材的电视剧等等，都获得了较好的收视率。

3．表现形式并非绝对

从之前讨论的作品来看，《白鹿原》与《后宫甄嬛传》所选择的影视展现形式是正确的，也是相对成功的。那么这传统文学就不能用电视剧艺术进行展示吗？网络文学就不能用电影艺术进行展示吗？肯定不是，电视剧版《平凡的世界》的成功上映就向我们展示了用电视剧形式演绎的传统文学作品，而改编自网络小说《杜拉拉升职记》《泡沫之夏》《何以笙箫默》《第一次的亲密接触》等都是既有电影版也有电视剧版，而从这几个产业的发展情况来看，将会有更多现实的例子出现。

首先，我们必须肯定电影艺术也包含很强的娱乐性和趣味性，而网络文学也可以用电影艺术展现。从影院和现有丰富的电影作品中我们能发现：喜剧、武侠、科幻等娱乐性相对较强的电影作品在电影中占有很大的份额，且经典作品层出不穷，充分体现了电影艺术的表现能力之丰富，娱乐性之强，所以一样可以展现以网络文学为代表的具有娱乐性的文学作品。如2010年上映的改编自艾米同名小说的《山楂树之恋》，由张艺谋执导，展现了一段真心付出、干净、至死不渝的爱情故事，取得1.6亿票房并打破了国内文艺片票房纪录，入围柏林国际电影节水晶熊和金像奖最佳亚洲电影奖并获得华表奖优秀故事片奖；2011年上映的改编自鲍鲸鲸同名人气网络小说《失恋三十三天》，被称为我国内地首部为光棍节定制的“治愈系”爱情电影，以3.5亿元人民币的总票房成为年度票房市场的最大“黑马”，同时也是中小成本最卖座的国产电影；天下霸唱所著以“盗墓”为主题的网络小说《鬼吹灯》带有很强烈的奇幻色彩和很强的阅读娱乐性，而2015年12月上映的根据《鬼吹灯》后四部改编而成的电影《鬼吹灯之寻龙诀》，公映14小时后票房即破亿元大关……诸多影片的成功也使更多的电影编剧、导演与制作人开始将眼光投向网络文学作品这富含创作元素的“影视基地”。

第二，值得肯定的是，电视剧艺术也带有很强的艺术性，长篇题材的传统文学也更适宜用电视剧来展现。虽然电视剧艺术从制作水平和艺术性来看要相对弱于电影艺术，但无可否认的是，只要用心、精心创作，电视剧艺术在表现长篇幅的文学作品时依旧具有很强的优势。我国古典四大名著电视剧诠释就是很好的例子：四大名著《红楼梦》《水浒传》《三国演义》《西游记》都以电视剧的形式多次搬上电视荧屏，其中以20世纪八九十年代的电视剧版本最为经典。以1987年播出的央视版《红楼梦》为例，该剧拍摄前在北京圆明园举办了两期红楼梦剧组演员学习班，组织演员学习研究原著，分析角色，亦学习琴棋书画，增强艺术修养，并按照原著的描述，在北京市宣武区建立大观园，在河北正定县建造了宁国府、荣国府和宁荣街等景址，拍摄过程达三年之久，剧组先后走遍全国10个省市的41个地区共219个景点，拍摄镜头近万个，服饰、道具、布景等精致逼真，演员形神兼备，歌曲浑然天成，精心的制作使剧集一上映就得到了大众的一致好评，至今已重播千余次，被誉为“中国电视史上的绝妙篇章”和“不可逾越的经典”。

四、对网络文学和传统文学未来发展的思考

目前在我国文学界和出版行业中，还是习惯于将传统文学和网络文学进行区别分类，但从实际情况来看，这两种文学形式在随着时代发展逐渐靠拢和融合，也就是说，传统文学呈现出网络化趋势，网络文学也在向传统化和经典化发展。

1.从出版和发表形式上分析

越来越多的传统文学作品为了得到更多读者的关注与支持，已经开始采用网络的形式进行发表。如《鲁迅文集》《沈从文作品集》《贾平凹文集》等大量优秀传统文学著作都已经以电子书版本进行传播。同时，越来越多的网络小说在成名后或者网络发表的同时也会采用书籍的形式进行出版，从而扩大读者数量，增强影响力和经济效益。目前在国外，文学作品的网络发表和书籍出版也呈现出了成熟的并行局面，产业发展也更为成熟，经济效益更大，值得我们借鉴。

2.从文学性和艺术性分析

网络小说在经过了多年的发展后，文学性和艺术性的进步已经越发明显，很多作品不仅注重娱乐性和趣味性，文学性、艺术性和思想性也有充分体现，从而更能够得到读者的青睐和社会的认可。例如曾广受关注的网络小说《重生再现秋华》就是这方面的代表，作者佟言在穿越和转生的题材中表现出了很高的文学性、艺术性和思想性。而在传统文学方面，由于出版门槛的降低，出书潮的火热，传统文学的质量也在不断下降，这一现象让人堪忧。

3.从题材方面分析

传统小说不仅仅局限于过去以历史和现实为主题的题材范围当中，也开始不断有新的突破。例如我国著名科幻小说家刘慈欣的代表作《三体》，就将我国的科幻题材文学推到了一个新的高度，受到了许多读者的关注。同时，网络小说的题材范围越来越广泛，从历史角度、军事角度和现实角度出发的题材越来越多，且佳作频频。

从这几个方面来看，传统文学和网络文学两者之间必然会出现相互融合的局面，产业整合势在必行，其主要原因还在于传统文学和网络文学的进步与发展，在于时代和科技的发展，在于读者的阅读需求和精神需求不断提升。同时，对于每一位文学创作者也是一个机遇，一个不断提升自我、成就自我的机遇，要把握这个机遇，需要创作者在时代的发展形势下，扎实钻研、开拓思维，不断创作出优秀的新作品、好作品，为我国文学事业和文学产业的发展作出自己的贡献。

参考文献：

[1] 陈献兰.网络文学：传统文学的泛化和异化[J].学术论坛，2009，(7)：93-96.

[2] 孙琪，李伟.文学与影视艺术的现代性解读[J].电影文学，2011，(4)：86-87.

[3] 兰金华.我国影视产业发展问题研究[D].福州：福建师范大学硕士学位论文，2007.

【责任编辑马俊】

Difference and Development between Traditional Literature and Network Literature from the Perspective of TV and Film Reconstruction

TIAN Geng-hui

(Weinan Normal University, Weinan 714099, China)

Abstracts: This paper mainly analyzes the differences between traditional literature and network literature, the mutual integration and industry consolidation of them by comparing traditional literature with network literature, exploring the regularity and specificity of TV and film art based on related cases, which is helpful for literature workers to be creative in their activities, as well as TV and film professionals.

Key words:traditional literature; network literature; film art; television art; reconstruction

中图分类号：I024

文献标志码：A

文章编号：1009-5128(2016)11-0068-05

收稿日期：2016-03-15

作者简介:田耿辉(1977—)，女，陕西渭南人，渭南师范学院副教授，文学硕士，主要从事现当代文学和语言民俗研究。

【语言文化与文学研究】