选用舞蹈钢琴伴奏音乐初探
2016-02-04罗丽娟
罗丽娟
选用舞蹈钢琴伴奏音乐初探
罗丽娟
(山西传媒学院,山西 晋中 030619)
摘 要:本文着重阐述了在舞蹈教学中钢琴伴奏音乐直接影响学生对舞蹈动作的 理解与诠释。为此,钢琴伴奏教师要切实把握舞蹈教学的特点和规律,对不同风格的舞蹈动作选用针对性强的伴奏音乐;要根据不同内涵、形式的舞蹈动作,选用相匹配、相融合的伴奏音乐。这样,才能积极有效地配合舞蹈教师的教学工作,产生完美、协调的课堂教学效果。
关键词:舞蹈教学;钢琴伴奏;音乐选用
舞蹈钢琴伴奏横跨钢琴和舞蹈两大艺术领域,是一项即兴的、富有创造性的工作。随着舞蹈教育事业的发展,人们对钢琴伴奏的旋律、节奏、和声等艺术表现都有了更高的要求。在舞蹈教学中,钢琴伴奏音乐直接影响着学生对舞蹈动作的理解与诠释。在舞蹈教学中,选用明晰、准确、优美的钢琴伴奏音乐,不但可以使枯燥的基本功训练课充满生机,而且还可以帮助学生获得一定的音乐知识,准确理解音乐作品所展现的舞蹈艺术形象,并提升艺术修养;针对不同风格的舞蹈动作,合理选用不同风格的音乐,不仅能够强调和补充舞蹈表演内容,激发学生的情绪、情感,而且能够促使学生正确把握舞蹈动作,与舞蹈教师更加灵活的进行配合,将舞蹈和音乐融为一体,实现艺术的最大化,产生良好的教学效果。因此,舞蹈教学中精心选用与舞蹈内容、动作相契合的钢琴伴奏音乐是至关重要的。唯有如此,才能使音乐与舞蹈相互映衬,相得益彰。
一、要对不同风格的舞蹈动作选用针对性强的伴奏音乐
作为钢琴伴奏教师要切实把握舞蹈教学的特点和规律,积极配合舞蹈教师结合舞蹈教学的实际情况,对不同风格的舞蹈动作选用不同的伴奏音乐。如,民族舞的音乐要在特定的方言调式区内,尽可能地发挥该区域的音乐特征。以朝鲜族民族舞蹈为例:多数是以三拍子节奏为主,在动作线条多为上抛弧线和涌浪式下弧线,实质上是一种刚柔相济的互相推荡,给人一种精神饱满、亲切温暖、均衡安定、柔和协调的感觉。在钢琴伴奏时就要选用契合度高的音乐,才能产生舞乐和谐,浑然天成的效果。又如,排练维吾尔族舞蹈时,钢琴伴奏教师就应该把握其特有的切分节奏特点,在织体伴奏是将切分节奏合理融入其中,以增强舞蹈的艺术感染力,产生良好的艺术效果。
二、要根据不同内涵、形式的舞蹈动作选用相匹配的伴奏音乐
钢琴伴奏音乐的强、弱、高、低,旋律的起伏变化在舞蹈基础教学训练中的运用是非常重要的,它会在舞者的内心产生不同的形象思维和动力。如,在音区选择上,“小跳”应该选用高音区伴奏,清脆的声音可以使舞者更加轻盈,有弹性。再如,“蹲”应该选用气息流畅、宽阔的乐曲,旋律不能呆滞。伴奏音乐的旋律线条在舞蹈基础训练中对动作的提示、身体的位置、情绪的变化都具有重要作用。在课堂训练的动作中,如“跳”、“转”、“翻”等,伴奏音乐切忌旋律刻板,否则对大幅度的动作就不能起推动和帮助作用,就会影响教学效果。
在舞蹈教学中,钢琴伴奏教师还要根据舞蹈动作的需要选用不同速度和节奏的伴奏音乐。例如,擦地主要训练腿和脚的力量,伴奏音乐应该常用2/4的节拍。因其对动作节奏、速度的需要,有时也可配3/8、3/4、4/4节拍的音乐,给人以明亮、坚定的感觉。再如,把杆动作蹲、腰、单腿蹲、控制,其动作要求舒展、缓慢,连绵不断的延伸,音乐就要多选用4/4、3/4或6/8拍子曲目进行伴奏,充分体现其舒展、柔美的舞蹈动作画面。
此外,在教学中,钢琴伴奏教师还应该根据舞蹈选用力度不同的伴奏音乐。比如,把杆动作小踢腿、小弹腿、大踢腿,把下动作小跳、中跳、大跳、转,等等,动作都是强有力、棱角分明、节奏明快的舞蹈表现形式。伴奏音乐应该选用色彩明亮的大调调性或选用速度较快,力度较强的2/4拍音乐来表现。一般来说,小弹腿比小踢腿更有力、更尖锐,它是一种训练脚步和小腿力量的练习。在这种情况下,钢琴伴奏音乐常选用2/4拍,有时也可以加入切分等节奏以显示力度上的变化。由于动作强调灵活性,因此伴奏的声音应该弹得清脆、明亮、集中、丰润而且富有弹性。再如,“转”的训练,其动力来自蹲和手臂动作的配合并有很好的平衡能力。伴奏音乐就应该多选用6/8、3/4节拍的曲目。根据动作频率、熟练程度不用,可以选用不同节奏、力度的曲目。因为这类动作节奏感很强,所以伴奏音乐的节奏要平稳,并且在发力时给出重音,使学生在做训练动作时感到更加舒服。
纵览舞蹈艺术发展史,我们深知:舞蹈与音乐水乳交融,浑然一体。把舞蹈与钢琴伴奏音乐完美结合起来是钢琴伴奏教师的应有之责,也是舞蹈教学顺利开展的重要前提。
三、结语
总而言之,在舞蹈教学中,钢琴伴奏音乐的选用始终要以舞蹈动作的内涵为准则。因而钢琴伴奏教师要努力学习舞蹈知识,准确把握舞蹈训练的特点和规律,精心选用符合舞蹈教学的优秀音乐作品,用丰富多彩的、生动具体的、与舞蹈动作高度契合的伴奏音乐进行伴奏,让旋律贯穿舞者的的每块肌肉,让节拍进入舞者的每个关节。只有这样,才能不断提高舞蹈教学水平,不断提高学生的舞蹈水平和综合水平,不断提升学生的艺术审美情趣和艺术修养能力、艺术鉴赏能力。
[参考文献]
[1] 侯丽丽.高校钢琴教学与课程改革散议[J].齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版),2006,04.