塞克、冼星海合作的抗日歌曲

文/孙焕英

孙焕英中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会会员，至今已在一百多家报刊、电台、电视台、唱片社、出版社发表作品和专著

词作家塞克（1906-1988，河北人，本名陈秉钧，曾用名陈凝秋）和曲作家冼星海（1905-1945，广东人，曾用名先力、黄训）是最密切、最默契的终生合作者。冼星海去巴黎前，他们在上海合作；冼星海回国后，他们相继奔赴延安，开始了二度合作，直至冼星海去苏客死他乡。他们合作的歌曲产品多达三十来部（首）。塞克词作中冼星海谱曲者最多，冼星海谱曲中塞克词作最多。这种合作佳话合作成就，在中外音乐历史上是绝无仅有的。他们合作歌曲的多数和亮点，是抗日歌曲。《救国军歌》《流民三千万》《生产运动大合唱》等，是抗日歌曲的代表作，也已经成为中国乃至世界歌曲的经典。

王昭（塞克夫人）先生曾赠我一部塞克文集《吼狮》，并对我说过：老头（指塞克）自己很低调，其实，他和星海合作的抗日歌曲，很有影响，很值得研究、总结。时乐濛（延安鲁艺时期冼星海的学生、《冼星海全集》编委）先生也曾赠我一套《冼星海全集》，也对我说过：对星海，人们重视了演唱，忽视了研究。亚选（延安鲁艺时期冼星海的学生谌亚选）用了后半生精力写了一部星海研究专著给了我，还没出版，手稿就被别人不知弄到哪里去了，搞得我都无法向亚选夫人交代！他们的意见都很中肯，也是对人们研究塞克、冼星海的期望和鼓励。值此纪念抗日战争胜利70周年之际，笔者将此塞克、冼星海合作抗日歌曲的专题研究呈献给勿忘国耻的爱国同胞，并在此抛砖引玉，以期更多更好的研究成果和社会效应出现。

壹

抗日战争的胜利，不是哪一个阶级哪一个政党的功劳，也不是哪一支军队哪一面战场的收获，它是全民抗战的或抗日民族统一战线的奋斗成果，这是由历史和实践检验而来的公正断论。抗击日寇的侵略，不是哪一个阶级或哪一个政党的职责，也不是哪一支军队哪一面战场的任务，它是中华民族的使命。这是塞克、冼星海在抗日战争时期自始至终的认识高度和自觉。冼星海曾写道：“我为什么要写救亡歌曲呢？当时一班顽固的音乐家们常常讥笑我、轻视我，但我是一个有良心的音乐工作者，我第一要写出祖国的危难，把我的歌曲传播给全中国和全人类，提醒他们去反封建、反侵略、反帝国主义，尤其是日本帝国主义。”（《冼星海全集》129页）所以，从1931年“九一八事变”开始的中国人民长达14年的整个抗日战争中，高扬爱国主义、警励全民抗战，既是塞克、冼星海合作抗日歌曲的最高纲领，也是他们合作抗日歌曲的底线，更是他们合作抗日歌曲的一贯的指导思想。

请看他们的作品。

话剧《流民三千万》，是抗日文艺的开山之作。其主题歌《流民三千万》，这样唱道：

“帝国主义的炮口，

对准着饥饿的民众，

……

我们衔着最大的仇恨，

我们拼着最后的决心，

洗清我中华民族的国土！

开辟条解放奴隶的道路！”

塞克、冼星海在这里肯定了：抗日战争“最后的决心”即终极目的，是为了“民族”和“国土”。要知道，塞克《流民三千万》的歌词初稿，诞生于1934年，曾有多人谱曲。1936年春，冼星海也为它谱了曲（时名《血力进行曲》，星海署名“先力”）。它们都早于“卢沟桥事变”，当然更早于抗日民族统一战线的形成。

1935年，《救国军歌》诞生。塞克、星海合作的《救国军歌》，是和田汉、聂耳合作的《义勇军进行曲》（即今《中华人民共和国国歌》）齐名并盛的抗日群众歌曲。冼星海本人也曾经说过：他谱写的抗日歌曲，“其中最流行的是《救国军歌》”（《冼星海全集》129页）。在这支歌里，坚定地明确了团结一致、全民抗战、拒绝内战、反对投降的思想，提出“枪口对外”、“不打自己人”、“维护中华民族”。

爱国主义的全民抗战宗旨，可谓贯穿在塞克、冼星海合作的每一件抗日歌曲中：在《心头恨》（1935年）中，号召“要活命的一起向前进”；在《苦命人》（1935年）中，怒吼“我们是国破家也亡啊”；在《保卫卢沟桥》（1937年）中，向全世界庄严宣告“中华民族是一个铁的集体”；在《赴战曲》（1937年）中，呼喊“起来吧，被蹂躏的中华民族”；在《抗战教育》（1938年）中，指出“教育的基础，建立在民族解放的路上”；在《满洲囚徒进行曲》（1939年）中，阐明“为争取民族生存”“全是一家人”；在《东北之歌》（1939年）中，警告敌人“我们祖国的土地是圣洁的”；在《生产运动大合唱》（1939年）中，反复强调“自家的过失都可原谅，顶天立地的仇人是东洋”、“你拿刀，我拿枪，牵起手来打东洋”、“大家出力才是全面抗战”、“国力加强，鬼子就胆寒”、“坚持团结，进步抗战”、“在全中国的田园和农场，前前后后四面八方到处是抗日的队伍”、“民族的尊严不可损伤”……值得一提的是，塞克、冼星海的有些抗日歌曲，其全民抗战意见之表述，和共产党的“八一宣言”，和国民党的“庐山讲话”简直如同文本。如《农民进行曲》：“不分男和女，不分老和幼，中国人都要起来，中国人要复仇”；如《缝衣裳》：“大哥投军上战场，小弟也参加救亡，大嫂蒸馍怕的是丈夫饿肚肠，小妹裁布缝衣裳”……

贰

塞克、冼星海，都是既有深厚学养又富于开拓精神的文艺家。在抗日歌曲创作的歌唱形式运用上，充分地体现了这两点。

合唱艺术在中国，当然不是塞克、星海的首创。但是，大合唱（康塔塔）在中国的第一次出现，却是塞克、星海的实践，这就是在延安时代他们合作的《生产运动大合唱》。大合唱是一种适宜表现宏伟气势和丰富内容的歌唱形式。当时，中华民族的抗战热情非常高涨，延安的为保障抗战而发动的大生产运动更是声势浩大、成效显著。而且，在延安，也具备了演出大合唱的条件，即有了以鲁艺为中心的一大批文艺人才，积蓄了胜任大合唱的能力。为了最有力地表现抗日战争的气势和最充分地表现抗日战争的内容，塞克、冼星海在中国开创性地选用了大合唱这一歌唱形式，合作了《生产运动大合唱》。受此成功的鼓舞，冼星海又相继谱写出了《黄河大合唱》（《生产运动大合唱》及其后的《黄河大合唱》两部作品在《冼星海全集》中就占据了一卷的空间）《九一八大合唱》《牺盟大合唱》等等，在中国音乐历史上出现了一个大合唱的高潮。《生产运动大合唱》是一个多场作品，它也可以视为中国的音乐剧形式。

塞克

冼星海

齐唱或者齐唱续轮唱的歌唱形式，适宜于表现团结和力量，它们拍合了中国抗日战争的需要和显示了中国抗日战争的形势，因此，它们成为了塞克、冼星海创作抗日歌曲的最常用的最基本的歌唱形式。一些军歌（如《救国军歌》《保卫卢沟桥》《抗敌先锋歌》等）、战歌（如《打江山》《赴战曲》《东北之歌》等）、进行曲（如《满洲囚徒进行曲》《农民进行曲》等）、专业歌（如《抗战教育》《三八妇女节歌》《陕甘宁边区机器厂厂歌》等），都是抗日战争中时兴的齐唱或加轮唱的群众歌曲。

其它，还有合唱歌曲（如《流民三千万》四部合唱等）、重唱歌曲（如《张曙先生挽歌》二重唱等）、独唱歌曲（如《心头恨》等）、劳动号子加帮腔（如《抬土歌》等）、儿童歌曲（如《谁来跟我玩儿》等）……可以说，所有的歌唱形式，在塞克、冼星海的抗日歌曲中，几乎都派上了用场。

塞克、冼星海的抗日歌曲，不仅在歌唱形式上极其丰富多彩，而且，在表现内容上也极其广泛开阔，可谓全面反映了中华民族的全民抗战：在一部作品中综合反映全民在抗战，有《生产运动大合唱》等；表现军人在抗战的作品，有《救国军歌》等；表现农民在抗战的作品，有《农民进行曲》等；表现工人在抗战的作品，有《陕甘宁边区机器厂厂歌》等；表现学生在抗战的作品，有《抗战教育》等；表现妇女在抗战的作品，有《三八妇女节歌》等；表现儿童在抗战的作品，有《谁来跟我玩儿》等；连流民、“囚徒”等等的抗战也有所表现，如《流民三千万》《满洲囚徒进行曲》等等……中国的每一个群体、每一方土地的抗日战争现实生活，在塞克、冼星海的抗日歌曲创作中，都有所涉及；塞克、冼星海的抗日歌曲，是中华民族抗日战争全景式的画图；在抗日战争时期，中华大地上每一寸空间、中华民族的每一刻时间，都回响着塞克、冼星海的抗日歌曲；全中国全世界的每一个抗日分子，都从塞克、冼星海的抗日歌曲那里受到了教育、受到了激励、化为了力量、化为了行动。

叁

前面已经提到，在抗日战争中，诞生了两支短小精悍的群众歌曲，成了抗日歌曲的代表作品，家喻户晓。一首是塞克作词、冼星海作曲的《救国军歌》；一首是田汉作词、聂耳作曲的《义勇军进行曲》（后为《中华人民共和国国歌》）。特别是前者，由于其词、曲民族性、大众性特色强烈，所以，流传更快更广。周恩来曾挺立江心船头，指挥武汉三镇的数以十万计的歌咏队伍高唱《救国军歌》。这首歌是如何诞生的呢？说起来，颇富传奇色彩：1935年，一个夜晚，塞克兴不能寐，行走在上海街头。他越走越来劲，成了军人操练式。而伴随着前进步伐，口中呼出了《救国军歌》的歌词。他回到宿舍，将歌词记录下来。第二天清早，就将歌词送去了冼星海家。这时，冼星海正进早餐。他接过了歌词，一边用餐，一边用筷子敲击着碗边，开始了《救国军歌》的谱曲。早餐完毕，《救国军歌》谱曲初稿也差不多了。于是，星海拿出了笔，顺手找到了一个空纸烟盒，将谱子记录下来。经过试唱、修改，《救国军歌》这支经典像长了翅膀一样，飞向了全国。

1938年，延安青年集会纪念“一二·九”运动。毛泽东、塞克等在主席台就坐。会后，毛泽东、塞克等三人到中央机关合作社食堂小酌。闲谈间，毛泽东提到人民大众希望塞克有新的作品问世。后来，塞克碰到了冼星海，冼星海又要求塞克写点带劲的。塞克思索：打打杀杀，写得不少了，写什么才是新的才是带劲的？

1939年的一天，塞克在延河边散步。一群一伙的延安各界青年，参加轰轰烈烈的大生产运动归来，说着笑着，在他身旁走过。塞克突然眼前一亮：中国的希望，不就在这些朝气蓬勃、积极向上的延安青年身上么？延安的大生产运动，不就是新鲜的、催人奋进的带劲的歌曲创作题材么？真是踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫！塞克决定创作一部有气魄、大规模、有情节的合唱。一天，塞克清晨起来就把自己关在了屋子里，动笔创作起来。至掌灯时分，一部《生产运动大合唱》的歌词稿出来啦！星海见到这部歌词，更是喜出望外，他集中时间集中精力，不到一个星期，便完成了《生产运动大合唱》的谱曲和总谱！《生产运动大合唱》在延安首演，获得成功和欢迎。为此，延安文艺界还专门举办了《生产运动大合唱》作品研讨会，内行们给与了高度评价。

作为塞克和冼星海抗日歌曲合作终结的标志，是《悼念天才作曲家星海同志》即《星海挽歌》。1946年，已经进入东北的塞克，在一张小报上看到了黄训（冼星海的化名）在苏联去世的消息，极为悲痛。夜已入深，但塞克无法入睡。感情澎湃，才思奔涌，他拿出了纸和笔，滴着眼泪，仅用了几十分钟的时间，一气呵成了歌词历史上的绝唱《悼念天才作曲家星海同志》：

“天上的星光，

从来就在人民的头上照耀；

大海里的波涛，

从来就没有停止过呼啸！

……”

这首歌词，后由冼星海的学生们谱曲，一度广泛传唱以示对星海的悼念、怀念。

肆

周恩来为冼星海的题词这样写道：“为抗战发出怒吼，为大众谱出呼声！”谱写具有民族性、大众性的抗日歌曲，这是对塞克、冼星海抗日歌曲艺术追求的经典评价。冼星海是喝足了洋墨水的艺术家，曾经留学法国巴黎音乐学院高级作曲班，他的道地的洋味作品还曾经在法国获奖。陈秉钧（塞克）也是接受过西洋音乐教育的艺术家，还曾经翻译过一些外国音乐作品。但是，当他们在进入创作中国抗日歌曲之际，就已经清醒自己是在为中华民族的众生创作，因而自觉追求创作出中国人喜闻乐见的艺术品即民族性、大众性的抗日歌曲。塞克在其《我写歌词的七个基本原则》（1939年，见《塞克歌曲集》）中就明确指出下列问题是抗日歌曲创作的原则：“我们应该多注意和多学习民间根深蒂固的一些成语（此“成语”指大众语言——笔者）”、“要通俗，又不能一般化”、“每支歌曲的传播，能为大众所喜欢”。冼星海关于抗日歌曲创作民族性、大众性的艺术追求之论述，则更为详细更为具体更为深刻更为明了，他在多种著作、讲述、教材中都强调了抗日歌曲的民族性、大众性问题，并写下了《论中国音乐的民族形式》（1939年、ll，见《冼星海全集》第一卷）、《民歌研究》（延安鲁艺教材，见《冼星海全集》第一卷）、《民歌与中国新兴音乐》（1940年、1，见《冼星海全集》第一卷）等关于抗日歌曲民族性、大众性的专论专著。他直言：创作抗日歌益，“我大胆地利用民族形式和中国的作风”（《冼星海全集》129页）。

塞克在歌词的民族性、大众性的艺术追求上，突出的表现有两点：一，句式短小精炼。这一点，它是和周代的“诗经·国风”、汉代的“乐府”即历代中国民歌一脉相传的。二，话语通俗易懂。通观塞克词，都是些老百姓的大白话，连幼儿、村妇都能一听就懂。冼星海在谱曲的民族性、大众性的艺术追求上，突出的表现也有两点：一，民族的音阶、调式，特别是最基本的民族五声音阶。他认为这是中国特色。这一点，不仅表现在抒情歌曲上，甚至连那些军歌、战歌、进行曲也不例外。他不迷信西洋的七声音阶和大、小调式是世界音乐的唯一。如《救国军歌》《流民三千万》《农民进行曲》《谁来跟我玩儿》《苦命人》《二月里来》等，是典型的民族五声音阶宫调式；《赴战曲》《保卫卢沟桥》也是民族五声音阶宫调式（两歌中偶尔出现的清角音，实则是过渡的下滑音或呼喊音，而非音阶音）；《缝衣裳》《大哥投军上战场》等是民族五声音阶徵调式；《抬土歌》《我给丈夫蒸干粮》等是民族五声音阶羽调式；《酸枣刺》也是民族五声音阶羽调式（歌中偶尔出现的变宫音属下滑音而非音阶音）。其它还有一些是在五声音阶正音之外加上清角、变宫之类的民族音阶和民族调式。二，彰显旋律，讲求歌性。有人说，中国的音乐是横（旋律）的音乐，西洋的音乐是纵（和声）的音乐。此话虽然绝对了些，但道出了中、西音乐的明显区别。鲜明的、给人以深刻印象的旋律，是中华民族音乐的特点，也是优点。在中国的音乐历史上，从民歌小调到琴筝乐曲再到戏曲唱腔，莫不是以旋律动人诱人。在冼星海的抗日歌曲创作中，发扬光大了中华民族这一优秀传统。不仅像《二月里来》《农村小景》等抒情歌曲的旋律入耳难忘，就连那些铿锵有力的像《救国军歌》《打江山》《抗敌先锋歌》之类的齐唱歌曲，也不乏曲调韵味。塞克的民族性、大众性的歌词配以冼星海的民族性、大众性的曲调，相辅相成，相得益彰，实现了最完美的文学音乐结合，创造出了最完美的抗日歌曲作品。

塞克、冼星海的抗日歌曲，曾经给予了中华民族抗日战争和世界反法西斯战争明显的正能量。虽然它们诞生已经七十来年了，但至今仍活在中国及世界的人民的心中，有些还活在人们的口头和舞台上。它们是一批宝贵的政治遗产和文化遗产，自然，人们应该珍重它们。如果有谁胆敢对中国再次发动侵犯，中华民族仍然将会不分地域、不分党派、全民团结起来，高唱着这些爱国主义的歌曲血战疆场夺取胜利。